醒狮传承文化3篇醒狮传承文化 8大众文艺一、我国非遗传承现状及研究佛山彩扎狮头的意义文化自信，是更基础、更广泛、更深厚的自信[1]。在博大精深的中华优秀文化中，非物下面是小编为大家整理的醒狮传承文化3篇,供大家参考。
篇一：醒狮传承文化
众文艺一、我国非遗传承现状及研究佛山彩扎狮头的意义文化自信，是更基础、更广泛、更深厚的自信 [1] 。在博大精深的中华优秀文化中，非物质文化遗产是中国历史和中华文化底蕴的见证，蕴含着中华民族特有的精神价值，但我国非遗传承存在起步晚、推进慢、难度大的特点，缺乏重视、人才流失、不接地气及内容陈旧等是重要原因 [2] 。醒狮作为我国非物质文化遗产，具有独特的民族风格和较强的文化感染力，自古以来深受岭南地区群众的喜爱 [3] 。谈道醒狮，大众往往想到的是其灵动的舞蹈动作与激昂的音乐，反而集艺术符号于一身的狮头却被众人忘记。因此，本文对彩扎狮头进行调查研究，有助于了解彩扎狮头的发展历程，深入地挖掘狮头的造型元素及其文化内涵，为大众提供欣赏醒狮文化的新视野，让彩扎醒狮的艺术价值被更多人认同与接受，为其传承创新提供新的理论支持。二、剖析佛山狮头彩扎存在的困境1.关注度方面佛山彩扎狮头历史悠长，具有深邃的文化蕴含与艺术价值，产品种类多，具有良好的发展前景。尽管佛山彩扎狮头登上许多大舞台，如作为著名影片《黄飞鸿之狮王争霸》、舞台剧《醒·狮》 [4] 的道具，但仍然存在关注度较低这一传统非遗的通病。通过走访与访谈调查所知，民众对醒狮表演本身的关注度远大于彩扎狮头，而佛山彩扎狮头自身宣传并不到位。2.市场受众面狭窄
佛山狮头彩扎历史悠久，产品类型众多，艺术价值高，但其依然存在传统非遗的通病--受众面窄。通过走访调查与实地访谈可知，狮头彩扎产品的购买者主要是醒狮表演行业的从业者，用作日常训练以及表演；而普通大众购买占比较少，多用作送礼、摆设装饰所用。其受众面小主要原因如下：①狮头购买圈子小：彩扎狮头作为醒狮行业的衍生品，其销售情况与醒狮行业直接挂钩，醒狮比赛少、社会表演需求少，则销售量将断崖式下降，曝光率低。②宣传工作不到位：佛山狮头彩扎自身的宣传工作不到位，民众往往只能从传统媒体了解其产品故事，难以增加大众购买的欲望。若能将彩扎狮头这种工艺品从醒狮中独立出来，利用其独特的文化符号，如：造型、花纹、色谱等元素，打造独立的品牌系列的纪念品，从而吸引大众的关注，借此拓宽彩扎文化的受众面。3.传承与创新方面随着时代与经济的发展，人们的文化产品需求有了更高层次的追求，产品不仅要体现文化内涵，还需符合潮流的审美。针对彩扎狮头这门传统手艺而言，其产品的结构内容需跟紧时代潮流，在保留自身特色下，推出具有现代生活气息的产品，方能在经济市场上有一席之地。因此，在激烈的竞争中，以彩扎的专业为基础，以创新为特色，方能打造出大众所接纳的文化产品。多数民众对于非遗的了解往往只重形不重魂，即只关注到文化所展现的形式与内容，这可能与大众对非遗的了解途径和方式较为单一有关。因此，为广大群众开拓更多渠道了解非遗，在宣传的时候要将产品的卖点以及文化价值完美地呈现 [5] 是吸引更多民众关注非遗的必由之路。三、佛山狮头彩扎的内涵及挑战1.佛山狮头彩扎的内涵佛山醒狮彩扎是民俗文化的结晶，是非物质文化遗产中的代表性项目 [6] 。他之所以能够成为非物质文化遗产，主要是因为它的制作流程的长期性和精细程度，它既传达着独具匠心的匠人精神，又充分体现了民俗文化的博大精深。佛山狮头彩扎以双腮、明牙、圆唇及震舌为主，造型威武而精细，制作工艺巧妙。随着佛山狮头彩扎工艺的流传，手工艺者不断创新狮头形状，在狮头上增加一个不同形式的我国非物质文化遗产之佛山彩扎狮头传承调查研究 *方嘉敏
关焯辉
李翠莹
荆纯祥（广州中医药大学,广东广州510000）摘要：非物质文化遗产是民族关系的纽带，是历史发展的见证者，然而我国许多非遗濒临消亡的局面，如何做好非遗的保护、传承及创新是目前难题。佛山彩扎狮头作为我国非物质文化遗产中的“佼佼者”之一，具有浓郁的民族特色和深厚的文化底蕴，其打造出样式不同的狮头承载着不同的意义和内涵。但其工艺程序复杂，手艺要求严苛，现传承日渐式微，亟待保护与传承。文章以佛山彩扎狮头为研究对象，对其进行调查研究，探究其艺术特色、文化内涵和传承发展的困境并予以针对性的发展建议促使这项传统技艺重焕光彩，为大众带来喜闻乐见的文化。关键词：非物质文化遗产；佛山彩扎狮头；传承；创新中图分类号：TS938
文献标识码：A
文章编号：1007-5828(2021)07-0008-03*基金项目：2020年“攀登计划”广东大学生科技创新培育专项资金项目，编号：（Pdjh2020b0143）。· 非遗研究 ·
9大众文艺狮角，使狮头的造型更为醒目；在狮头的额、角、鼻与眼盖等部位添加绒毛，选择马尾鬃毛作为狮头的睫毛、眉毛、胡须，使狮头造型更为灵动；在狮额的正中间部位，安装一块明镜，配以狮头各处的小金属片或绒球，使得佛山彩扎狮头形象更加饱满。佛山醒狮彩扎谨遵传统方法步骤，分为扎、朴、写、装四道工序。在选材上要做出一个灵动的狮头，只有选用广西的毛竹，狮头才能避免沉重生硬，更轻盈，更有可塑性。在选点上也颇有讲究，一个狮头的交叉点数可高达1300个，每一个点的位置直接影响到狮头的牢固性和耐用期，而这精细的操作需要手工艺者的耐心和细心 [7] 。2.佛山狮头彩扎的挑战（1）传承人断层，缺乏新鲜血液彩扎狮头制作过程精细复杂，包括了扎、朴、写、装四个环节, 四道工序分解下来有1300多个步骤；另外，四道工序是环环相扣的，只要其中一道工序质量出现问题，所呈现出的狮头是不符合质量标准的，因此彩扎对制作者的技术要求苛刻 [8] 。然而精湛的技艺并非一日练成，是需要经过长时间的打磨。一名出色的彩扎人需要三颗“心”：热爱之心、耐心、摸索之心。然而当今大多年轻人心态浮躁，难以静心，加之彩扎学徒前几年的收入较低，吃得苦比较多，在种种因素的影响下，越来越少年轻人愿意加入彩扎的传承当中，致使狮头彩扎的新鲜血液越来越少。（2）“工厂狮”的冲击另外，为了满足人们对制作速度的追求，“工厂狮”应运而生。“工厂狮”，即通过工业化流水线生产狮头。与传统彩扎狮头相比，工厂狮制作速度快，价格低，因此受到一部分购买者的青睐，侵占传统彩扎的市场份额。另外，“工厂狮”对手艺者技术水平要求低，并不会像传统彩扎要求手艺者四道工序中都熟练掌握，只需要对其中一道或两道工序掌握即可，这无疑对完整彩扎工艺传承造成冲击。（3）产品缺乏创意与生活气息在调查过程中发现，除了传统的大狮头制作，彩扎手艺人们亦在开发更多彩扎相关的文创产品，例如缩小版的狮头造型摆件、钥匙、吊坠等等，尽管其做工讲究，但其更多是只能装饰，缺乏实用性。随着人们生活水平的提高，对文化产品的要求不仅要外观美丽，还需要具备一定生活功能，因此目前的产品难以吸引大众的兴趣，无法扩大发展。四、以守正创新引领非遗传承发展习近平总书记提出，“没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴”，文化在国民经济与社会发展中的重要性不言而喻。党的十九大报告指出：推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，有助于提高我国民众的文化自信与文化软实力。在“文化双创”背景下，非遗文化做到适应时代发展的要求，敏锐把握时代脉搏，创造性地更新内容是其重焕活力的不二法门。国家正处于文化强国建设的推进过程，佛山彩扎狮头应该把握机会，创作更多文化精品，让彩扎重回大众视野，了解狮头背后工艺的故事内涵与工匠精神；同时应有针对性地在年轻一辈中做宣传工作，以狮头威猛精神的形象动人，以彩扎精益求精的“匠心精神”感人，开设更多彩扎体验活动，扩大彩扎狮头的影响力，吸收更多关注。1.“为有源头活水来”传统手工艺产品往往昙花一现的原因是从业人员老龄化[9] ，加之手艺烦琐复杂，传承难度高，在年轻学徒往往末学肤受。高校作为非遗文化新卵化地，对传承传统手工艺具有独特优势 [10] 。将彩扎狮头文化带进高校，开设相关兴趣课程、社团活动或主题文化节，为高校学生讲解彩扎狮头的文化，狮头的制作方式，从而提高对彩扎狮头的兴趣与了解。还能开设体验环节，寓教于乐，在扎作过程中促进高校学生对传统文化的情感认同，借此打造彩扎狮头扎根高校的氛围，吸引更多年轻人加入扎作技艺传承和创新的队伍。2.“日新者日进也”基于醒狮彩扎功能应用的创新设计。适当拓展彩扎狮头的功能性，让其不仅仅只是作为醒狮表演的道具，可将大众喜欢的衣物、首饰、手办等作为载体融合彩扎醒狮的造型、花纹、色谱等元素进行创新设计，例如彩扎手链、醒狮T恤等，这样不仅可以让非遗更接地气，也使彩扎醒狮的实用功能在生活中得到拓展 [11] 。“互联网+”所具备的大容量且高效率的视听效果、快捷开放的信息资源是彩扎狮头线上传播的重要动力。通过拍摄彩扎醒狮的传承之路或相关传承人的非遗人生, 并借助手机或互联网播放影视作品,既可以扩大彩扎狮头的传播范围和影响能力, 又可以将其的真实性、客观性与影视的艺术性、审美性结合起来，不失为一条提高传播效果的良策 [12] 。3.“更上一层楼”佛山彩扎狮头重回大众的视野，单单开发新颖有趣的产品是远远不够的，更重要的是打造品牌形象，讲述文化故事，而将狮头彩扎文化内涵贯穿到整个生产环节是关键。彩头文化元素众多，可将其在视觉、触觉上一一体现，如：成品与半成品的狮头美感相差甚远，将彩扎的彩胚、成品放置店铺用作装饰，通过对比带来视角的冲击；也可设计体验环节，彩扎过程中工艺者将自己的情感灌注在狮胚上，让慕名而来的人们体验“工艺者”的身份感受手工彩扎的快乐与成就。巧妇难为无米之炊，要做好品牌，产品的质量才是关键。在调查中发现，目前彩扎狮头的产品名同质化现象严重，缺乏创新意识和文化内涵.应从大众实际需求出发，开发实用与内涵兼备的狮头产品，比如：将狮头脸谱卡通化印在红包、春联上，打造贺岁套装；也可更换狮头上的独角为“鳌鱼角”。4.“三人行，必有我师焉”传统美术技艺不被社会重视，匠师们社会地位低，后代不愿接手祖业，以及民间美术传承人普遍缺乏品牌保护意识，使许多非物质文化遗产濒临失传的境地。由此许多学者着手研究如何让非遗更好地保存，继承和发展。在其文化认知与学习方面，夏燕萍指出可以将非遗与高校美育教学的结合，以相关课程为核心的美育辐射，通过技艺传承人参与实际教学的方式，提高教学效果；以实践为主体方式的美育传承，以工作坊为中心，定期面向全校师生开放，吸引大学生群体参与彩扎制作；以讲座、展览为辅助的美育拓展，扩大学生对醒狮彩扎的认知度 [13] 。在其产业发展方面，应当注重核心技艺的知识产权保护，拓宽产业链发展，使民间美术工艺向设计产业、时尚产业和当代生活空间进一步延伸。让民间美术作品推广销售进入电商渠道,扩大其购买渠道，让更多的人认识这一文化，· 非遗研究 ·（下转第22页）
22大众文艺看到另一种思想。存在主义的重要命题即是荒诞，对于存在主义者来说，世界本身就是缺乏意义而荒诞的，无所谓此处彼处，这从根本意义上反叛了纪德的思想——从一个荒诞的地方逃离到另一个荒诞的地方的行为本身也是荒谬的。从此处开始，“大地”对于我们就不再是一个限定化的概念了，至于是留在此岸还是去往彼岸，两种选择都可以证明个体存在的意义，最关键是人与大地之间的重连。由此看来，我们便从存在主义的角度同时包容了纪德与加缪的理念——做一个“漫游者”还是“怀乡者”这个命题本身得以消解，个体与大地之间形成的纽带在两位作家笔下重新得到发掘。人生于荒野之中，那时文明尚未孕育出来，“荒野”是对于人生存状态及环境的荒诞的定性描述，正如张健所述：“在作为西方主要文化渊源之一的《旧约》和《新约》中，荒野都是贫瘠和荒凉的象征，是人类开始自身苦难的地方。” [8] 但人并不臣服于荒野意义的缺失，而毫无畏惧地反抗这种深入人类骨髓的荒诞。大地的核心价值便在于此，人类对于大地的向往总是处在与荒诞的抗争之中，这反抗正是加缪笔下的西西弗斯神话的现实象征——正因为反抗，所以才存在。而正是在这种张力之下，人最终得以摆脱荒诞的枷锁从而实现自我。三、结语综上以上的论述，纪德的“去”与加缪的“留”这一对看似对立的思想观念，其实都指向了同一种思想：在逐渐与自然脱离而被理性、伦理、道德观念包裹起来的现代社会之中，重新审视脚下的大地，通过连接人与自然的纽带与抗争再次开启我们的感官，让我们在心灵的干涸中寻到那可贵的“地粮”。在此，“大地”这一概念本身就见证了人类对于荒诞的反抗。在道德与秩序分崩离析的20世纪，纪德、加缪的文字让迷惘的灵魂重新站在大地之上、重新看到反抗赋予存在的巨大力量。参考文献：[1]纪德.盛澄华译.《地粮》[M].北京:人民文学出版社,2017年,一九二七年版原序,第1页.[2]布勒东.袁俊生译.《超现实主义宣言》[M].北京:北京联合出版公司,2020年,第13-14页.[3]纪德.盛澄华译.《地粮》[M].北京:人民文学出版社,2017年,引言,第2页.[4]加缪.杨荣甲,王殿忠译.《致一位德国友人的信》[M].南京:译林出版社,2017年,第281页.[5]加缪.杨荣甲,王殿忠译.《致一位德国友人的信》[M].南京:译林出版社,2017年,第282页.[6]普鲁斯特.李恒基译.《追忆似水年华》第1卷[M].南京:译林出版社,2012年,第50页.[7]加缪.杨荣甲,王殿忠译.《致一位德国友人的信》[M].南京:译林出版社,2017年,第282页.[8]张健.《大地艺术研究》[M].北京:人民出版社,2012年,第1-2页.作者简介：龙湖心（2000-），男，汉族，籍贯：四川自贡，学历本科，工作单位：浙江大学外国语言文化与国际交流学院，研究方向：法语语言文...
篇二：醒狮传承文化
文化结题报告醒狮文化结题报告主讲：李恩亮组员：
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——醒狮简介——醒狮特点——寻根问祖狮——继往开来——体验舞狮
醒狮， 属于中国狮舞中的南狮， 是地道的广东民间舞， 是广东舞苑中的一宝。
历史上由唐代宫廷狮子舞脱胎而来， 五代十国之后， 随着中原移民的南迁， 舞狮文化传入岭南地区。
明代时，醒狮在广东出现， 起源于南海县。
现流传于广东、广西及东南亚各国华侨中间；在广东境内主要分布在佛山、 遂溪、 广州等县市。
广东醒狮被认为是驱邪避害的吉祥瑞物， 每逢节庆， 或有重大活动， 必有醒狮助兴， 长盛不衰， 历代相传。
20世纪80年代以来， 几乎乡 乡 都有自己的醒狮队， 一年四季， 开张庆典锣鼓声不断， 逢年过节， 狮队便上街采青、 巡演。
各镇、 乡 村群众性的狮艺普及也盛况空前。
广东醒狮已成为全国知名的为广东为全国知名的为广东特有的民间舞品牌。醒狮活动也广泛流传于海外华人社区， 成为海外同胞认祖归宗的文化桥梁， 其文化价值和意义十分深远。
醒狮是融武术、 舞蹈、 音乐等为一体的文化活动。
表演时，锣鼓擂响， 舞狮人先打一阵南拳， 这称为"开桩"， 然后由两人扮演一头狮子耍舞， 另一人头戴笑面"大头佛"， 手执大葵扇引狮登场。
舞狮人动作多以南拳马步为主， 狮子动作有"睁眼"、 "洗须"、 "舔身"、 "抖毛"等。
主要套路有"采青"、 "高台饮水"、 "狮子吐球"、 "踩梅花桩"等。
其中"采青"是醒狮的精髓， 有起、 承、 转、 合等过程， 具戏剧性和故事性"采青"历经变化和故事性。采青 历经变化， 派生出多种套路， 广泛流传。遂溪醒狮在表演上从传统的地狮逐步发展到凳狮， 由凳狮又发展到高台狮、 高竿狮， 由高竿狮又发展到桩狮。
桩狮的难度也在不断增大， 如增加了走钢丝、 腾空跳等表演类。最高的桩接近3米， 跨度最大达3.7米， 充分体现了"新、高、 难、 险"的特色， 被誉为"中华一绝"。
广州市的沙坑醒狮的道具造型特点是：
狮头额高而窄， 眼大而能转动，口阔带笔， 背宽、 鼻塌、 面颊饱满， 牙齿能隐能露。
表演分文狮、 舞狮和少狮三大类。
通过在地面或桩阵上腾、 挪、闪、 扑、 回旋、 飞跃等高难度动作演绎狮子喜、 怒、 哀、乐、 动、 静、 惊、 疑八态， 表现狮子的威猛与刚劲。派生出多种套路广泛流传
历史溯源历史溯源一般认为， 中国狮子的引入发生于中国历史上的汉朝时期。
天竺、 狮子国的外使朝贡， 使宫庭的艺术部门有了 发挥机会。
随之， 模模拟狮的艺术应机而生； 可见汉史书《汉书礼乐志》 、 唐史书《通典》 、 《旧唐书‧音乐志》 、 《乐府杂录龟兹部》 都有文字描述录． 龟兹部》 都有文字描述。
白居易《西凉伎》诗中有提及狮子舞是西凉舞种之一支。
时至明、清， 这项表演艺术经常与武术及武馆相联。
表演者装扮成狮子的样子， 在锣鼓音乐下， 作出仿狮子的各种形态动作。
中国民俗传统， 认为舞狮可以驱邪辟鬼。
故此每逢喜庆节日， 例如新张庆典、迎春赛会等， 都喜欢打锣打鼓， 舞狮助庆。白居易《西凉伎》
《汉书·礼乐志》 中就有“象人” 一词的记载。三国时魏人孟康的注释说：
“象人就如今(指魏国)扮演鱼、 虾、 狮子的伎人。
”唐《太乎乐》 中记载有《五方狮子舞》 ：
由伎人扮演五头五种颜色不同的狮子， 每头狮子由两名戏狮子的狮子郎牵着两名戏狮子的狮子郎牵着， 狮子郎手里拿着红拂子逗引狮子， 狮子作俯、 仰、 腾、 跃各种动作，同时还有一百四十人高唱着《太平乐》 伴舞。大诗人白居易有《西凉伎》 一诗：
西凉伎，西凉伎， 假面胡人假狮子。
刻木为头丝作尾， 金镀眼睛银贴齿。
奋迅毛衣摆双耳……狮子郎手里拿着红拂
舞法舞法醒狮的舞法基本上可略分为：
传统地面狮及特技狮两大部分。
传统地面狮传统地面狮 传统的地面狮， 若依整套舞法来说， 则从狮出洞说起来， 配合大头佛俏皮又可爱的动作， 整个剧情表演下来， 需要将近一个小时， 俨然就如一出舞台剧。
而常看到的舞狮表演， 往往只是将整套表演当中的一舞狮表演， 往往只是将整套表演当中的部份， 撷取出来， 至于如何组合运用， 全看舞狮者的智慧。 传统地面狮包括：
基本舞法、 戏狮、 过桥、采青、 睡醒等。
基本舞法基本舞法分为「前三拜狮」 、 「高狮」 、 「低狮」 、 「三抛狮」 、 「后三拜狮」
前三拜狮前三拜狮 1. 举起右脚角尖朝下狮头往后。 2. 前进四大步， 由右脚开始， 之后左右脚平行成小马步。
（狮头戴下） 3. 后退八步（四中步、 四小步）
后， 回到原位。
（狮头同脚步方向左右摆动）
高狮高狮狮头手步法1. 预备右脚尖垫起与左脚成丁字形、 身体朝右四十五度角、 狮头抬高。
（成立式丁字马）2. 右四十五度角前进三步， 右脚开始。3. 左九十度角前进五步， 换左脚开始。4. 右九十度角前进五步， 再以右脚开始前进。5. 左四十五度角前进三步， 左脚开始， 之后狮头举高、身体朝正面。最后， 狮头戴下， 成小马步。狮尾手步法 大致与狮头手步法同， 除转方向时脚步要交叉，即「转右边右脚前交叉， 转左边左脚前交叉」 。向
低狮低狮 狮头手步法1. 左四十五度角前进三步， 左脚先踏步， 左脚与右脚平行成小马步。
（狮头抬看、 并摆下）2. 右九十度角前进三步， 换右脚， 右脚与左脚平行成小马步。
（狮头抬看并摆下）3. 左四十五度角前进四步， 再左脚踏前， 右脚与左脚平行成小马步。
（狮抬看眨眼睛并摆下）4 右四十五度角前进三步4. 右四十五度角前进三步， 换右脚， 右脚与左脚平行成小马步。
（狮头抬看、 并摆下）5. 左九十度角进前三步， 左脚先， 左脚与右脚平行成小马步。
（狮头抬看并摆下）6. 右四十五度角前进四步， 右脚先， 最后左脚与右脚平行成小马步。
（狮抬看眨眼睛并摆下）
（身体朝正面）
、（原地踏步， 听双抛狮鼓声再做动作） 狮尾手步法 与狮头手步法同。换右脚右脚与左脚平行成
双抛狮双抛狮 狮头手步法1. 左抛：
狮头朝正面、 狮头举高朝左转45度、 右脚后交叉。2. 右抛：
狮头朝正面、 狮头举高朝右转45度、 左脚后交叉。3. 中高：
朝正面、 立式小丁字马、 左脚在前。4. 垫脚往前跳跃一步：
弓箭步：
左脚在前、 狮头往前推出。出。5. 狮头往左移。6. 狮头往右移。7. 狮头回移中间， 同狮头往前推动作。8. 收回左脚前交叉：
身体朝向右边、 狮头右下摆再举高。9. 跨右脚两侧平行成四平中马步， 狮头戴下、 略为提起、转向正面。 狮尾手步法 与狮头手步法同。
后三拜狮后三拜狮 狮头手步法1. （接双抛狮）
退回左脚。2. 两脚平行成小马步， 狮头往后， 同前三拜狮。狮头戴3. 狮头戴下， 后退四步。4. 原地抬头眨眼睛， 狮头左右慢移。5. 重复三次。步
狮子戏狮狮子戏狮基本上是由两头狮子做戏狮的表演其中包括会狮亲嘴咬尾包括会狮、 亲嘴、 咬尾巴...等。
亦可增加狮头数， 例如：
两对狮、 六头狮、 八头狮、 十头狮...以此类推， 把握一个原则只要双数狮头即可， 当然狮头数越多，表演场面就更加热闹及精彩。等亦增
狮子过桥狮子过桥这个阶段主要是表演狮子过桥的一些步法， 在民间这种步法， 尚未见到相似的呢！
狮子采青狮子采青采青是舞狮当中很重要的一段， 如何将狮子生性多疑、 小心谨慎的神情动作表现出是舞狮技艺表现的最高层次。
在舞狮过程中,尤其春节期间,“狮子” 通过一系列的套路表演,猎取悬挂于高处或置于盆中的“利是” ,因“利是” 往往伴以青菜(以生菜为多)， 故名“采青” 。 采青一般包括操青、 惊青、 食青、 吐青等套路。
当彩礼用竹竿挑起高悬时,舞狮人会搭人梯(九人配合)登高采摘,人梯搭得越高， 则技艺越高， 挂“青” 者多会图得吉利。 另一类是“采水青” :在一张条凳上放有一盛水的盆， 盆内放有“青” ,舞狮者要跳上条凳作各种表演,最后站上盆沿 用手穿过狮嘴去捞得“青” 。
有时 狮子更需从由少则沿,用手穿过狮嘴去捞得青二三人多则数十人的“叠罗汉” 而成的五六层“人山” 底层踏肩而上,摘取“利是” ,这是舞狮的高潮。
技艺精湛的表演给人们带来惊险、 热烈、 富有节日气氛和娱乐情趣的艺术享受。。
有时,狮子更需从由少则
狮子睡醒狮子睡醒睡醒， 是所有舞法当中颇能发挥的动作， 配合眼睛及嘴巴的眨动， 最能博得观众的喝采。
醒狮的基本舞法， 着重于步法及狮子神情的表演， 也称得上是醒狮的基本功夫想要在醒狮舞法上更上一层楼本功夫， 想要在醒狮舞法上更上一层楼，就必须将传统地面狮的基本舞法练得扎实，对于尔后习练桩上特技的部份， 一定帮助良多。
特技狮特技狮为了表现舞狮的威、 猛、 勇， 让舞狮表演的更为紧张刺激， 遂发展出一些特技动作， 由于大受欢迎， 成为广东狮发展至今的一大特色及主流
地面特技狮地面特技狮这是广东狮刚开始有的特技动作， 无疑是舞狮者一种自我挑战， 或是为了踩高青， 而设计成的动作， 一般有单脚二层塔、 双脚二层塔及上肩的动作等。
竿上飞狮竿上飞狮这在民间已经少见， 而林庆明师父却有一整套精彩且合理的动作， 也有称为「竹竿青」 。
平桩桌面平桩桌面又称「平步青云」 ， 主要是由方桌（八仙桌）组成。
这是特技狮最初所采用的， 到后来才有梅花桩的出现。
梅花桩梅花桩又称「步步高升」 ， 目前在特技狮的表演中， 此项表演最为盛行。
梅花桩刚开始在大陆出现时， 是用一枝枝的木桩， 竖立在广场边， 且为固定不能移动， 在节庆农暇之时， 舞狮者在其上舞弄狮子。
后来渐渐改进， 并为了方便搬运而改用铁质桩， 为了安全而增大脚踩的位置， 而成为现今桩上的圆盘就表演的精彩度及观众喜好刺激的心态而言， 特技狮的表演会是未来醒狮发展的主刺激的态而言特技狮的表演会是未来醒狮发展的流， 但是舞狮最重要的部分还是在基本舞法的部分， 配合舞狮的步法及神情的表现， 舞出狮子的精髓， 再配合一些合理的特技动作才是广东狮发展的趋势。
神态神态 喜：
配轻、 快、 欢乐的鼓点， 狮子高兴、 快乐、 眨眼、 微笑、 轻摆头或轻跳转身， 配弓步、 马步、 上膝或独立步等。 怒：
配重、 急、 快鼓点。
狮子生气发怒， 怒目瞪眼， 开口吼叫， 狮头用力抖动， 配马步、 弓步站立步等。 醉：
配轻、 慢鼓点。
狮眼半开半合微抖动， 精神昏迷垂首拖步， 配合各种步法。 醒：
配先轻后重， 先慢后快鼓点， 狮子恢复状态过程， 狮子眼从微开、 半开、 大开过度， 伸懒腰与打哈浪结合， 开合狮口与左右观望配合合狮口与左右观望配合。 动：
根据狮动激情配与轻、 重、 快、 慢、 急、 缓鼓点步法随鼓点节奏而改变姿态。 静：
鼓停狮静， 目光平稳， 狮的安静造形突出， 配仆步、弓步、 马步。 乐：
鼓点要求轻、 快、 重结合。
狮子欢喜快乐、 摇头摆脑、眼、 嘴随鼓点节奏而开合， 配小跳， 秧歌步、 小步跑等步法。 猛：
配重、 快、 急鼓点。
气势壮， 力量大， 嘴眼开合有力，抖头逞威， 踏步有力， 战胜困难， 胸有成竹。
多在远距离飞桩等难度出现。
惊：
配急、 快、 重后突停鼓点、 因突然情况产生害怕受惊而狂奔或原地瞪眼开口或合嘴， 狮身抖动， 特别狮后腿的抖动要突出， 迫真， 配弓步、 马步等。 疑：
配轻、 慢鼓点， 开眼合嘴， 狮头左右慢转或前伸后缩， 不轻举妄动， 猜疑不信,配与仆步、 弓步、 马步， 上膝的造型。 寻：
配轻、 重、 快、 慢结合鼓点， 眼， 嘴随鼓点节奏而动， 狮头左右有力转动， 前伸后缩寻找结合。
原地转动结合有目的地寻找。 盼：
配轻、 快、 慢结合鼓点， 狮伸首开眼远望， 左右慢转动盼望， 配与弓步、 马步、 上膝、 坐肩等。探配轻转重转急鼓点狮子遇险探测侦察之意 探：
配轻转重转急鼓点， 狮子遇险探测侦察之意， 前爪或后腿由高向下， 由近向远试探也可上体前伸试探， 嘴眼微开合与鼓点相配。 烦：
配急、 重的鼓点， 狮子遇事不解而急躁烦恼， 狮头左右摆动， 老是踏步或转身， 眼东张西望， 嘴一开一合。 嬉：
配轻、 快、 鼓点， 狮子休闲， 玩耍， 眼嘴配合鼓点而一开一合， 步法多用小跳交叉步、 碎步、 踏步、 十字秧歌步等。 戏：
配轻、 重、 急、 缓鼓点， 狮子戏弄、 调戏、 玩弄好奇之意，眼、 嘴随鼓点而一开一合， 狮子一进一退， 前爪或后腿一伸一缩或带一擒一纵之意， 步法一般急步上后突停继而慢慢探步上。前爪或后腿
击打狮鼓、 锣、 钗伴奏是使狮艺神态表演达最佳效果的重要组成部分， 在狮艺形神逼真、 套路完成与否都起重要的决定作用， 应突出：
轻、 重、 快、 慢、 急、 缓、 停等种类。
因舞狮表演者， 两人在狮被内无法商量动作步伐，故所有动作的起止大都靠锣鼓指挥节奏， 往往初期学习舞狮者都会先学习锣鼓节奏， 只有熟悉了舞狮锣鼓节奏之后才能开始学习舞狮。轻：
则轻打、 点打、 利用手腕之力 轻：
则轻打、 点打、 利用手腕之力。 重：
则重打高起高落， 利用肘和肩、 腰、 腿之合力。 快：
则是节拍快、 拍与拍之间快， 利用腕、 肘之力。 慢：
则是节拍慢、 拍与拍之间慢。 急：
则是每拍之间鼓点数多。 缓：
则是每拍之间鼓点少。 停：
各种击打乐不响停止一拍以上
一般学习舞狮者， 皆从传统地面狮中的舞狮基本舞法开始入门， 算是舞狮的「基本功」 ， 顾名思义， 要将基本舞法学习的非常扎实， 才是未来狮艺更高表现的习的非常扎实才是未来狮艺更高表现的基础， 因为舞狮的表演， 即是融合上述基本动作， 配合情节、 鼓音节奏而做出维妙维肖的演出。
传承与发展传承与发展 醒狮舞在广东人民中有广泛的群众基础。
自改革开放以来，作为传统项目的醒狮队， 更如雨后春笋般建立， 就从南海地区十七个镇和县属机关、 企业， 便有醒狮队1800多个；大沥镇1990年元宵节举行的“生菜会” ， 就有500多个醒狮队来贺庆； ...
篇三：醒狮传承文化
化 遗 产 2011年 第 4期佛山“醒狮” 的起源及其文 化 内涵术蒋明智[ 摘要] 佛山是醒狮的发源地， 但对于醒狮的起源至今仍无定论。笔者以为， 佛山舞狮是明代社会和佛山地区政治、 经济、 文 化 的产 物， 具体兴起于明前期 的正统年 间， 至成化 末年 ， 舞狮已波及雷州半岛和整个海南地区。
岭南盛行的迎神赛会是佛山醒狮源远流长的深厚文 化 土壤。
佛山醒狮将英雄崇拜和尚武精神融合在一起， 将采青中的娱乐喜庆、 求吉求财和迎 难而上的斗志凝结在一起， 具有广泛的文 化 认同作用。[关 键词] 佛山醒狮南派武术岭南戏曲[中图分类 号] K 890[文 献标 识码] A[文 章编号 ] 1674 —0890(2011)04— 152— 05广东舞狮， 因其狮头上扎有一角， 威猛粗犷，讲究神似， 鼓乐激昂， 令人警醒， 故称“醒狮” ，又称“南狮” 。
醒狮虽脱胎于“北狮” ， 但在发展过程中， 形象逐渐写意， 以神似为主，“舞” 与“武” 结合， 并且形成了具有“采青” 、 “破阵”等独 具特色的舞狮文 化 ， 自成体系。
醒狮就其种类而言 ， 有南海的大头狮、 鹤山县 的鸭嘴狮、 清远、 英德的鸡 公狮、 雷州半岛的鹦雄狮等。
尤 以佛山、 遂溪和广州的醒狮最有代表性 ， 2006年 已被列入第 一国家级 非物质 文 化 遗 产 名录 。
其中，佛山是 醒狮文 化 的发源地 。
但是， 长期 以来 ， 关于佛山醒狮的起源， 一直众说 纷纭， 至今仍无定论。
本 文 根据新 发现的材 料， 对佛山醒狮的起源作一新 的探讨， 并进而研 究其文 化 内涵， 以有益于其传承和发展。一、 “醒狮” 的起源关于醒狮的起源， 有一个传说：古时佛山出现过一头怪兽， 年 年 岁末就出来糟蹋庄稼， 伤害人畜。
乡民为避其害， 就 用竹蔑扎架， 彩绘 成多头假狮子， 当怪 兽出现时， 就锣鼓齐鸣， 舞动假狮， 怪兽见 后惊恐而遁。
从此 ， 乡民相信 狮子有驱邪镇 恶之功， 便于每年春节敲 锣打鼓， 扎狮演舞， 并挨家 挨户拜年 ， 以求消灾除祟， 祝贺吉祥， 此俗流传至今。
①这一传说 被舞狮研究者 广为援引。
然 而， 它应当是“年 ” 的传说的翻版。
据《荆楚岁时 记》载：
“正月一日， 是三元之 日也， 谓之 端月。
鸡鸣而升。
先于庭前爆竹 ， 以辟山臊恶 鬼。
” ②这种 名叫“山臊” 的恶鬼在西汉东方朔《神异经 西荒经》也有记载：“西方深山中有人焉， 身长尺余， 袒身， 捕 虾蟹， 性 不畏人。
见人止宿 ， 暮依其火以炙虾蟹 。
伺人不 在而盗人盐， 以食 虾蟹。
名日山臊， 其音自叫。
人尝以竹着火中， 爆蝌而出， 臊皆惊惮 。
犯之令人寒热。
此虽人形而变化 ， 然亦鬼魅之 类 ， 今所在山中皆有之 。
” ④“山臊” 是民间传说中的恶鬼， 相传居住于西方的一座深山中，[作者简介] 蒋明智(1966一) ， 男， 广西全 州人， 文 学博士， 中山大学中国非物质文 化遗 产 研 究中心副教授。
(广东， 广州， 510275)十本 文 为教育 部人文 社科重 点研究基地重大 项目《岭南春 节的历 史发展和地域 文 化 特征 》( 项目编号 ：
05JJD Z H 250)， 广东省 高校重 点研究基地重 大项目《岭南春节游 艺民俗 的历史 、 现状 及其保 护对策 》(项目批准号：06JD X M 7500 1)研究成果之一。①吴晓邦：
《中国民族民 间舞蹈集成(广东卷)》 ， 北京：
中国ISB N 中心1996年 版， 第 115页。②(梁 )宗 懔：
《荆楚岁时记》 ， 宋金龙校注， 太原：
山西人民出版社1987年 版， 第 1—3页。③袁珂 ：
《山海经校 注》 ， 成都：
巴蜀书社1993年 版， 第 272 页。152
有一尺 多高， 人们 只要碰上它， 就必然要生 一场大病。
此鬼有个最 大的弱点就是 怕听爆竹声 。
所以， 人们在新年 到来， 起床的第 一件事就是要燃放爆竹 ， 在堂前用火烧烤竹节， 使其发出劈 劈叭叭的巨 大声响， 以驱山臊恶鬼。
应该说， 佛山醒狮的传说是对“山臊” 传说的借用。也有人认为， 岭南醒狮起源于南北朝时 期 。宋文 帝 元嘉二 十三年 (446年 )， 交 州(今广东、广西一带 ) 刺史檀 和之 奉命 征伐 林 邑， 林 邑王范阳指挥士兵， 操着长矛， 骑在又高又大的象背上，使宋兵无可奈何。
宋先锋官宗 意想到百兽害 怕狮子， 想 必大象也不例外， 于是命士兵连夜用布、麻等做 成了很多“狮子” 由两个士兵披架着 ， 隐伏于草 丛中。
他还 在预定战场上挖了不少又大又深的陷阱， 最后双 方交战时， 宗 意放出了许 多张开血口的假狮子， 张牙舞爪直奔 大象， 大象吓得掉头乱 窜， 掉入 陷阱中， 大败林 邑 象军。
从 此，舞狮首 先在军队中流行起来， 大 体在五代十 国之后从中原流传至岭南民间。
①说醒狮是从中原流传而来， 大抵是中肯的， 但在时问上却很可疑。事实上， 在古代， 不用说佛山， 就是整个中国也不 产 狮子。
既无狮子 ， 当然就 不会有什 么舞狮了。
中国的狮子是舶来品。
蔡鸿生教授说：
“现存的古 代文 献， 找 不到中国产 狮的确切记载。
历代学者都肯定狮从西域 来。
” ②大概在汉武帝 开通西域以后， 狮子作为西域一些国家对大汉帝 国的“朝贡品” ， 被源源输入中华大 地。
《汉书 西域传》 称“自是之后 ， 钜象、 师子 、 猛犬、 大 雀之群食于外囿。
殊方异物， 四面而至。
”我 国的舞狮起源于何时?有的认为， 很有可能是从 汉代百戏中的“鱼龙漫衍 、 角抵” 所 演进而成的。
⑧也有学者认为， 舞狮也是从西域 传人的。
康保 成教授指出：
“随着佛教传人中国， 西方的狮舞 也进入汉族地区。
早期 狮舞 一般均与作佛事有关。
” ④笔者赞同这一观点。
的确， 佛教经典就把佛喻为“人中狮子” 。《景德 传灯录》 载：“(释家)佛初生 刹利王家 ， ……分 手指天地 作狮子 吼声 ：
‘上下及四维， 无能 尊我者’ 。
” ⑤《玉芝堂谈荟》 中就有“释 家以狮子勇敢 精进， 为文 殊菩萨骑者 ” 的记述 。
在石窟 的佛台上， 常常刻有一对神瑞化 的石狮， 把佛陀说法称为“狮子吼” ， 其佛坛座称“狮子 座” 。
杨炫之 《洛阳伽蓝记》 卷一云：
“(长秋寺) 庄严佛事， 悉用金玉。
工作之异，难可具陈。
四月四日， 此像常出。
辟邪、 狮子， 导引其前、 吞刀吐火， 腾骧一面。
” ⑥看来， 在北魏时期 ， 我 国的舞狮仍主要用在佛事方面。那么， 舞狮又是何时传人中国的?目前对这一问题的探讨， 主要有三种观点：一是东汉起源说：
相传汉章帝时 ， 西域大 月氏国向汉朝进贡了一头金毛雄狮子 ， 使者扬 言朝野， 若 有人能驯服 此狮， 便继续 向汉朝进贡， 否则断绝邦交。
在大月氏使 者走后， 汉章帝先后选了三人驯狮， 均未成功。
后来金毛雄狮狂性发作，被宫人乱棒打死， 宫人为逃避章 帝降罪， 于是将狮皮剥 下， 由宫人兄弟俩装扮成金毛狮子， 一人逗引起舞， 此举 不但骗过了大月氏 使臣， 连 章帝也信以为真， 此 事后来传出汉宫， 老百姓认为舞狮子 是为国争 光、 吉祥的象征 。
于是仿造狮子 ，表演狮子 舞， 舞狮从此 流行。二 是北魏起源说：
舞狮作为表演艺术， 成形于一千 五百年 前的北魏时 代， 当时 北部匈奴 侵扰作乱。
他们特制木雕狮头多具， 用金丝麻缝 成狮身， 派善舞者 到魏进 贡， 意图舞狮时 行刺魏帝 ，幸被忠臣识破， 使他们知 难而退。
后因魏帝 喜爱舞狮， 命 令仿制， 舞狮得以流传后世。三是唐 代起源说：
故事说， 当唐明皇游 月殿时， 在阶前出现一只五彩缤纷 、 阔口大鼻的独 角兽， 对 着唐明皇 没有恶意， 且在阶 前滚球， 姿态威武。
唐明皇醒后要重睹 这一现象， 他要近 臣照他梦境 中的瑞兽模 仿出来， 同时 由乐部配以雄壮的锣鼓编舞娱宾。
自此之后， 舞狮便流人民间。此三说 ， 目前尚无定论。
但 笔者认为， 最迟在唐代 ， 我国便 有了舞狮的技艺， 并且主要 在宫廷举行， 皇帝必 须在场。
唐朝薛用弱《集异记》载：
王 维右丞 ， 任 大乐丞 (唐代设 有太乐署， 是主持国家祭祀、 宴会时歌 舞奏乐和管理乐工伶人的官署， 是太乐署 的副长官， 官居五品)。
王维管①《广东年 鉴》 ， 广州：
广东人民出版社1985年 版。②蔡鸿生：
《唐代九姓胡与突厥文 化 》 ， 北京：
中华书局2001年 版， 第 197页。③吴腾达：
《台湾民间舞狮之研究》 ， 台北：
大立出版社1984年 版， 第 ll 页。④康保成：
《“沿门逐疫” 初探》 ， 《戏 剧艺术》 1990年 第 3期 。⑤(宋) 释 道元：
《景德传灯录》 ， 成都古籍书店200 0年 版， 第 3页。⑥杨炫之：
《洛阳伽蓝记》 ， 范 祥雍校注， 上海：
上海古籍出版社1958年 版， 第 43页。153
理的“黄狮子 舞” 若 没有皇帝 、 太子 在场观赏，是不 能舞的。
否则， 轻则倾家 荡产 ， 丢掉性命 ，重则株连九族 。
后其手下伶人因擅舞“黄狮子 ”一事， 使 王维被 贬 作济洲 (即 今山东济宁)司法参军。
①我 们在南宋吴自牧 《梦粱录 》 的记载中也发现， 舞狮这种大型的游艺活动只存在于宫廷：正月十五 日元夕节， 乃上元天官赐福之辰 。
昨汴京大内前缚山棚， 对 宣德楼， 悉以彩结， 山沓上皆 画群仙故事，左右以五色彩结文 殊、 普贤， 跨狮子白象， 各 手指内五道出水。
其水用辘 轳绞上灯棚高尖处， 以木柜盛贮， 逐时放下，如瀑布 状。
又以草缚 成龙， 用青幕 遮草上， 密 置灯烛万盏， 望之蜿蜒， 如双龙飞 走之 状。
上御 宣德楼观灯， 有牌日“宣和与民同乐” 。
万姓观瞻． 皆 称万岁。
②甚至元代也不例外。
《元史 贺胜传》 中记载：
“帝一日猎还， (贺)胜参乘， 伶人蒙采毳作狮子舞 以迎驾。
” ⑧由此 ， 笔者很 怀疑， 在元代以前， 舞狮主要是被 皇帝所垄 断， 民 间舞狮极 为少见 。
查阅元代以前的历代岁时笔记和地 方志民 俗资料 ， 均无民间舞狮的记载， 似乎也应证了这一猜想。只是到了明代， 岭南才有舞狮的出现 。
据《佛山忠义乡志》 载：
“(八月)望日， 谕祭灵 应祠北帝， 仪同春仲。
……灵应祠前， 纪纲里口，行者如海， 立者 如山， 柚 灯纱笼， 沿途交映 ， 直尽三鼓乃罢。
相 传黄萧养 寇佛山时 ， 守者令各里杂扮故事， 彻夜 金鼓震天 ， 贼疑不 敢急攻， 俄竟遁去， 盖兵智也。
后因踵之为美事， 不可 复禁云。
” ④这 里谈 到了佛山“扮故事” 的由来：
明代正统十四年 (14 49年 ) 九月， 渔 民 出身的起义领袖黄萧 养越狱率众在南海县造反， 并围攻佛山。佛山官 府下令各里 扮故事， 以震 天响的锣鼓吓退义军， 从此， 扮故事的传统便沿袭了下来。何谓“扮 故事” ?也就 是主要包括敲锣 打鼓和舞狮在内的民间迎神赛会游艺， 由于是人装 扮成狮、 象、 鱼、 龙等 ， 又有一定的情节， 故日“扮故事” 。
有的地方又称“跳故事” 、 “办故事” 或“演故事” 。
如《容县志》 载：
“由‘元日’ 迄下弦止， 各乡竞为狮鹿、 采茶、 鱼 龙等戏， 灯烛辉煌， 钲鼓杂逐。
凡舞狮日‘跳犀’ ， 舞鹿日‘跳马鹿’ ， 总谓之‘跳故事’ 。
⑧《北流县志》 载：
“‘元夕’ 自初十至十六 为‘灯节’ 。
城市乡村竞 办故事， 亲朋会饮， 以庆升平。
是谓‘闹元宵’ 。
” ⑥《上林 县志》 载：
“‘元夕’ 前三夕， 各 处张灯，演 诸故事， 为升平之 庆。
” ⑦由此可 见， 佛山醒狮兴起最早应在明代前期 的正统年 间。至明代成化 末年 ， 醒狮已遍及整个海南地区。《琼台志》 载：
“(上元) 装僧道 、 狮鹤、 鲍老等剧， 又装番鬼舞象， 编竹为格， 衣布为皮， 或肥或白， 腹贮人， 以代行舞(自成化 末， 古来 王始，其俗自崖遍及郡城)， 仿击番金鼓。
” ⑧稍后一点的明代王 稚登的《吴社编》 也记载了苏州类似今天佛山醒狮的表演情形：“狮子 金目熊皮 ， 两 人蒙之。
一人载木面具， 肖月氐奚奴， 持绣球导舞。两人蹲 跳按节， 若 出一体。
弄伞 则一架， 五 伞大者如屋 ， 一人弄之 ， 左提右揽， 当其奇处， 即唇端、 额上、 腕畔、 脐间皆伞 也。
” ⑨这 和佛山醒狮由一狮子郎拿着 绣球在前面逗引， 二 人装扮 成狮子以节奏 跳跃舞弄极为相似。醒狮之所 以在明代的岭南大地兴起， 有其深刻的政治、 经济和文 化 根源。
明代洪武皇帝 出身下层农 民， 他在造 神方面， 超过历代君王。
明王朝鼓励 举国皆祀， 在全国广造传说。
由于明代的手工业 得到高度发展， 手工业者 和商人自发组织成行会， 大量兴起“会馆” 、 “公所” ， 使明代出现了全国性的庙会大繁荣。
⑩明清时代的佛山已跻身参见(唐) 薛用弱《集异记》 ， 北京：
中华书局】
985年 版， 第 7页。南宋吴自牧：
《梦梁 录》 ， 杭州：
浙江人民 出版社， 1980年 版。明宋濂：
《元史 列传》 第六 十六。(清)陈炎宗 ：
《佛山忠义乡志》 卷六《乡俗志》 (乾隆版)， 佛山市博物馆藏线装本， 第 5页。丁世良、 赵放主编：
《中国地方志民俗资料汇编》 (中南卷)， 北京：
书目文 献出版社1991年 版， 第 1059页。《中国地方志民俗资 料汇编》 (中南卷)， 第 1061页。《中国地方志民俗资 料汇编》 (中南卷)， 第 1081页。《琼台志》 四十四卷 ， 明正德 刻本， 第 1097页 。王稼句编纂点校《苏州文 献丛钞初编》 ， 苏州：
古 吴轩出版社2005年 版， 第 207页。高有鹏：
《中国庙会文 化 》 ， 上海：
上海文 艺出版社1999年 版， 第 66页。154① ② ③④ ⑤ ⑥⑦ ⑧⑨ ⑩
中国四大名镇之首(另外三个是湖北汉口镇、 河南朱 仙镇和江西景德镇) ， 中国“四大聚 ” 之二(另外三个是北京、 汉口和苏州)， 其陶瓷、 纺织、铸造、 医药四大行业称雄南国。
手工业和商 业的发展促 进了民间信 仰的繁盛。
清 康熙年 间的吴震方在《岭南杂 记》 写道：粤俗最喜赛神迎会 ， 凡遇神诞则举国若狂。
余在佛山， 见迎会者台阁故事，争奇斗巧， 富家竞出珠玉珍宝， 装 饰孩童， 置 之彩舆， 高二 丈， 陆离炫目。
大纸爆俱以缯 彩装饰， 四人擤之 ， 声彻远近， 中藏小 爆数百， 五色纸随 风飞 舞如蝶。
闻未乱 时更盛， 土人颇惭 此会殊寒俭矣。
①而岭南庙会中的社火着...