分析高校音乐教育存在问题及其措施论文,菁选五篇

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文1　　摘要：　　随着社会的发展，人民文化水*在不断的提高，呈现出对文化的多层次追求，世界各国掀起多元文化的高潮，在这场风暴的冲击下，音乐文化也受到很大的影响。在下面是小编为大家整理的分析高校音乐教育存在问题及其措施论文,菁选五篇,供大家参考。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文1

　　摘要：

　　随着社会的发展，人民文化水*在不断的提高，呈现出对文化的多层次追求，世界各国掀起多元文化的高潮，在这场风暴的冲击下，音乐文化也受到很大的影响。在悠悠的历史长河中，音乐文化的重要性不言而喻，它体现了人类文化和文明的发展程度。众所周知，音乐文化的发展离不开音乐教育的传承，高校音乐教育对未来的民族音乐的多元化传承起着非常重要的作用，把国外的音乐文化融入本土，是我们的民族音乐文化更加具有吸引力，在传承和推广的基础上，培养出大量民族音乐文化的爱好者，提升对民族音乐的情感，加强民族的团结力。

　　关键词：

　　多元文化；高校；音乐教育；民族音乐；传承发展

　　我国对音乐教育进行了大量的教育改革，使得音乐教育管理方面有了突飞猛进的增长，也在不断地完善教学管理。不断扩大办学规模，各个高校的重要管理方式成了院系管理方式。虽然制度不断完善，但是很可惜，同时也出现了一些弊端。由于近十多年来我国以经济的快速发展作为引领社会的核心，使得经济管理对教育管理产生了巨大的影响，其中负面影响就是把经济管理中的绩效管理单向地、毫无理解地运用于教育管理当中。老师的教、课本知识和单方面的学科知识由于受传统的教育观念的影响被高校音乐教育普遍重视，而轻视了学生的学、实际操作能力和学科之间整体的知识的把握。其中具体体现在：一是学生足够宽的知识面，而知识的深度不够；二是学生的还有待提高的实际操作能力，对社会的适应性；三是学生之间的水*差别较大，学生的学习能力有待提高。另外，最重要的还是教育与管理脱节的问题。

　　杜威是美国的哲学家和教育学家，他在20世纪初提出提出“多元文化”。随着在世界多元化发展的局势下，人们把视线转向多元文化教育，多元文化音乐教育势不可挡的成为当前新的发展对象。在多元化和民族化并存的新形势下，基于共同发展的原则。在这样的背景下，在这里提出的看法是民族音乐的传承与未来和高校音乐教育的关系。

　　一、增强民族音乐的人才教育观念

　　我们大家都知道，民族音乐教育的开展很大程度上受到师资力量的影响，结合目前我国各部分区域民族音乐文化发展的情况，我国是一个多民族的国家，各族都有自己的传统音乐文化，然而各个民族发展的进度和方向是不同的，结合各个地区的实际状况，必须要构建起原生态音乐文化，所有高校都应该加大对这个目标任务的重视力度，所培养出来的音乐人才也应该是建立在当地音乐文化特色的基础上的，结合本地传统音乐文化的发展需要进行人才培养工作，保证能够在原有的基础上再进行知识的充实。高校应当把我国的传统文化作为教学的支点，单纯的单科改革已适应不了现状，让传统的教学目的和方法得到彻底的转变，从源头上改进课程设置，教学评价等项目，是民族音乐文化的地位在音乐教育中得到充分提高。

　　二、有效的统一民族音乐教育和音乐教育

　　近些年来，我国经济水*和科学技术都取得了飞速的发展，文化形式也越来越多样化，基于这样的大环境，我国民族音乐文化的更新和延续成为高校音乐教育的重要目的，教育学生热爱自己民族的音乐文化，使它能够持续高效地传承下来。在以多元化属为背景的社会音乐教育形势下，人们看高校音乐教育的系统性和综合性受到条件的限制，衡量高校音乐教育的尺度也受到影响。高校的音乐教育改革应以学生为本、以人文作为主题、把音乐作为教育的重点内容、从头开始以不同的层次，多个方面，在各地高校大范围开展传统音乐文化教育，促使学生对我国的传统音乐的价值观有一个正确的评判，从而激发出学生对我国传统音乐文化的热爱之情。每个地区的传统民族音乐都是不一样的，都有着各自的特色和呈现方式，表达感情的音乐方式也不尽相同，喜怒哀乐存在着明显的差异，但是，有了多元化的音乐情形大不一样，世界民族音乐的融合，不但丰富性了音乐本身，而且形成多样化的世界民族音乐，例如，《梁祝》是我国非常著名的小提琴协奏曲，这一协奏曲的核心题材是我国的越剧文化，我国传统的戏曲表演是其所采用的主要方法，然后由世界闻名的小提琴演奏家俞丽娜进行演奏，音乐效果更上一层楼，他在这首曲子的演奏中，利用小提琴和二胡的演奏技巧，融合了中华传统民族音乐所具备的音乐语言，是这首曲子更加圆满动听。这就是说，我国的传统民族音乐的具有较强的适应能力，不仅能够驾驭我国传统乐器，外国的乐器也十分容易契合。由于现在传媒普遍化程度，不管是农村还是城镇，都有着传统音乐文化的渗透，逐渐消融化解，得到良性的发展，得以“润物细无声”，提升大众的欣品味，提高了中华传统民族音乐的品质，这对于我国民族凝聚力的提升有着重要的意义，同时也能够激发出我国人民潜在的民族自信心，以及自豪感，从而使得我国的传统民族音乐文化得以传承。

　　三、对外来音乐加以借鉴

　　对于音乐教育来说，与其他的文化课程教育并没有多大的不同，都是人类社会文明一种非常宝贵的财富，他们之间有着千丝万缕的联系，他们彼此相互支撑，相互通融。高校的音乐教育应当把人生价值观和思想观念跟音乐教育活动密切联系起来，和教学过程相结合，使传统民族文化、音乐教育文化都渗透到音乐教育理念中。这些都说明了音乐教育的重要性，它是传承和发展民族音乐文化最基本的策略，在传播民族音乐文化中起着垫脚石的作用。高校音乐教育在多元文化的影响下，选择最有利于促进音乐发展的教学模式，最大程度上保证民族音乐能够得以发扬光大，这只是其中之一。另一个方面是，为了保证民族音乐文化的高纯度，和民族音乐教育相结合，是他人的音乐文化在这里得以改正，同时得到一些回馈信息。最重要的一个方面是创新，它是传承和发展民族音乐的首脑部分，从根本上来说，多元文化的背景给了创新民族音乐的契机，借鉴的外来音乐丰富了民族音乐的内涵。教师在民族音乐创新过程中，借助多元文化的背景，这样能够促使传统音乐文化的不断发扬广大和源远流长，在自身内涵得到丰富的同时，也使得传统音乐文化更加符合现代世界的发展潮流，得到感化人的效果，实现教育人的目标，达到培养人才的目的，激励和鼓舞人精神，提供文化建设，给予精神支撑，促进社会稳定发展。说到这里，大家可以看到，多元文化背景下的高校音乐教育对各民族音乐之间的贯通和相互借鉴有着积极的正面影响，对培养具有创造性思维能力的音乐人才有独到的作用，对加深传承和发展民族音乐有不可多得的益处。以上可见，传承和发展是多元文化时代高校音乐教育内容的重中之重，明显的民族特点可以是生活充满乐趣，特具情趣的音乐教育可以激发学生的斗志，昂扬的斗志激励他们向艺术的最高峰前进。受日益开放的大环境影响，民族文化在世界文化占有相对的地位，根本是在保护的基础上大力弘扬和持续发展，目前，以我国的文化为特征，建立民族音乐教育的系统，对民族音乐的发扬光大作出贡献。

　　参考文献：

　　[1]刘晓静.多元文化背景下高校音乐教育中民族音乐的传承与发展[J].艺术教育，2011(7):86-86.

　　[2]任占忠.世界多元文化背景下高校音乐教育中对我国民族音乐的传承与发展[J].艺术科技，2014(10):212-212.

　　[3]李光伟.多元文化背景下高等学校音乐教育中民族音乐的传承与发展研究[J].山*会科学，2014(S2):269-270.

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文2

　　一、高校开展音乐教育与审美教育的意义

　　音乐审美作为一种艺术表现能力，主要是对音乐作品所表达出来的内容进行感悟、理解以及评价，它是现代教育教学中的重要组成部分。就高校音乐教育教学而言，它不仅仅要在形式以及听觉上满足学生对审美的期望、追求，还要更深层次地满足学生的思维价值以及审美思想。在高校开展音乐教育以及审美教育，对学生有至关重要的意义，具体表现在以下几点：

　　（一）音乐审美教育有利于培养学生的审美心理。培养学生感知能力以及审美心理的方法有很多，音乐审美教学活动不仅能锻炼学生一双会听的耳朵，还能让学生在众多的音乐作品中感知现实社会之外丰富多彩的世界；

　　（二）音乐审美教育能够促进学生高尚品德的形成。高校开展音乐教育以及审美教育有很多目的，其中最关键的一个作用就是对学生的身心进行净化以及熏陶，让学生在欣赏音乐的同时能够追寻美好的事物，最终培养学生高尚的情操；

　　（三）音乐审美教育能够促进高校师资队伍力量的提升。在高校展开音乐审美教育教学，为教师提供了一次全新的教学方法的创新改革，同时，还为大学生提供了一次全新的体验式教育。

　　二、目前高校音乐审美教育课程存在的问题

　　（一）教学内容过于单调

　　众所周知，不同的乐种会带给学生不一样的感受，如果想真正意义上的让学生感受到音乐艺术的核心美感，就必须让学生接触不同种类、不同风格的音乐作品，与理想状态不同，目前我国高校音乐课程教学中的内容大多是西方音乐，对于我国传统音乐以及古典音乐，涉及得很少。西方音乐是高校音乐教育的重要组成部分，但绝不是唯一的部分，如果只是简单地教授西方音乐，音乐教学就会显得单一、枯燥，甚至是乏味，久而久之，学生的审美视角就会变得狭隘，使得学生产生崇洋媚外的思想。

　　（二）高校音乐审美教学方法不当

　　音乐作为高中阶段学生必修的一门学科，具有很强的艺术性，与传统文化理论课程教学不同，音乐教学需要的不仅仅是单一的理论知识讲解。相反的，它要求教师要从艺术性的角度出发，采取切实可行的措施传授音乐。在目前我国高中音乐教学中，依旧沿用着传统的教学方式，教师依旧用传统的理论语言对学生展开教学，这使得音乐教育失去了原本的价值以及意义，一定程度上扭曲了学生的音乐审美价值观，不利于学生音乐素养的提高以及学生的全面、可持续发展。

　　三、解决高校音乐审美教育存在的问题的相关措施

　　（一）高校领导应重视对学生音乐审美思想的培养

　　学生音乐审美思想不是天生的，相反它需要学校相关部门积极的采取措施，不断提高学生对音乐审美教育的认识。由此可见，高校领导必须从自身实际出发，适当的增加音乐审美的教学课程，音乐审美教育绝不是简单的有关审美能力的培训机制，作为一个系统的过程，它必须帮助学生实现从欣赏音乐到认知音乐的变化。只有拥有足够的课程时间，教师才能将自身所知的知识传授给学生，才能帮助学生很好地掌握有关音乐审美教育的知识。除此之外，相关部门还应给予学校财政等方面的支持，在发展的过程中，学校会遇到各种各样的问题，这就要求相关部门要适当支持学校的发展，要给学校制度提供一定的保障。

　　（二）不断提高教师的音乐素养

　　教师是学生学习路上的引路人，在学生的学习以及发展中有着至关重要的作用，就教师而言，他们担负的是一份不小的责任。在高校音乐教学中，教师必须向大学生传授其音乐审美教育方面的内容，这些内容不仅有利于大学生审美观念的形成，也有利于学生的未来发展，所以教师必须从自身出发，要采取切实可行的措施不断提高自身的音乐素养，要真正意义上的从音乐艺术的角度出发传授学生与音乐有关的知识以及技能，只有这样，才能够引导学生在欣赏音乐的同时树立科学、正确的音乐审美观念，最终提升学生音乐审美思维。

　　（三）不断挖掘学生的创造力

　　从某种程度上来说，学生都具有本能的创造欲望，这种欲望如果没能得到很好地引导以及发展，就会很快的消失。音乐，其本质就是一种非语言的信息，音乐艺术的创作、表演以及欣赏等各个环节，体现的就是学生独特的创造意识，由此可见，音乐是创造性最强的艺术之一。传统教学方式下，教师只注重传授学生单一的技巧，为满足学生对知识的求知欲，教师会谈及一些歌曲，但也只是大概论述，这样学生就只能是被动的接受知识，很大程度上限制了学生创新思维、创新意识的培养，不利于学生的发展。

　　四、结语

　　综上所述，随着*教育事业的蓬勃发展，越来越多的学校以及教师认识到了以人为本的重要性，这就要求教师不仅要关注学生的学习感受，还要了解学生的学习意愿。在具体的教学中，教师不能按部就班的展开教学，要积极的改变传统教学模式下存在的不足，要真正让学生成为教学的主体。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文3

　　一、问卷调查汇总

　　此次问卷调查让我们一定程度上了解了河北省各级地方院校的学生对多元文化音乐教育的了解、认识程度，接受情况，从而发现在高师院校开设此类课程的必要性和紧迫性，旨在分析、探求多条可行之路，为多元文化音乐教育的进一步开展铺开道路。这次调查用了五年的寒暑假，以问卷的形式发放，共发出100份有效问卷，收回100份，回收率100%，有效问卷率100%。问卷采用了问答的形式，主要对被调查者的基本信息、对多元音乐文化的认识和理解，以及是否愿意开设此类课程三方面内容进行调查。这100名学生，主要来自于河北省石家庄、唐山、邢台、张家口、宣化、邯郸、廊坊各地各级地方院校。其中来自于高校的学生有50名。在对“多元音乐文化”的理解与认识的调查中，采集的数据让人难以置信。80%的学生表示“不清楚”；18%学生能够讲出一些理解与认识，仅有2%的学生在其他院校的远程教育中接触过此类课程。在“列举几件外国民族乐器”的问题回答中，90%的学生为空白；10%的学生能够写出马林巴、班卓琴等媒体中常见的几件乐器。一般在短期培训结束之际，再做问卷中第三条调查，即“是否愿意开设此类课程”。40%的学生回答是当然愿意。但主张少讲传统艺能，多讲流行音乐；55%的学生表示愿意考虑，但自身积累不够，需要时间搜集资料；剩余5%表示没兴趣，不喜欢。被调查者中有50名学生，分别来自石家庄学院、唐山师范学院、廊坊师范学院等本科学府，他们对多元文化音乐教育知之甚少，那些前往他们的院校进行培训的中小学乃至幼儿园教师就更无从接触了。大部分学生表示，在高校的课程中，民族民间音乐偏重于汉族音乐，而对世界音乐的了解途径只有音乐欣赏课，而此类课程大多以欧洲主流音乐为题材，有时会涉及少量媒体流行的民族音乐，比如：大河之舞等，很少涉略世界各民族的传统音乐。

　　二、现状分析

　　河北省高校普遍对多元文化音乐教育的重视不够。在我国，多元文化音乐教育虽是新兴学科，但很多学者早已提出高度重视的呼吁。中央音乐学院学报副主编杨民康教授在《*的多元音乐文化》一文中指出，我们的一些音乐院校，将“传统”太“森严壁垒”了，内容除了西方音乐外就多是汉族音乐，应该加强少数民族学科音乐的建设，这也是多元化音乐教育的具体实施。*是一个多民族国家，多元化民族音乐丰富多彩，但据笔者调查，河北省高校的音乐教育基本课程中，均未涉及少数民族音乐的内容，而只是在民族民间音乐课程中讲到区域色彩音乐时，提及点滴；而河北省开设世界多元音乐文化课程的学校更是寥寥无几。世界音乐文化是多元的，客观存在着许多不同的、但又*等的音乐体系，学生们首先应学习本民族、本国的音乐遗产，才能学会尊重其他民族文化的音乐。1教学中，偶有提到五声音阶，学生们只能想到宫商角徵羽五种中华民族调式音阶，主观的认为五声音阶就是*特色音阶，是*特有的音阶模式，且这五声之间只有大二度与小三度的关系。这种理解与认识，就是不了解世界多元化音乐的体现，只有在学习世界民族音乐之后，学生们才逐渐意识到，五声音阶是全世界普遍存在的一种音阶，且五声之间的关系有很多种模式。伴随人类保护非物质文化遗产的意识逐渐增强，世界各民族都在努力保护本土的传统礼俗、仪式，而伴随这些仪式的音乐，也被有效的记录下来。高校课堂，作为文化的传播圣殿，对于各民族传统文化的传承与衍生肩负着不可推卸的历史责任。河北省高校的本科毕业生，直接面向河北省各中小学乃至幼儿园的教育第一线，如果他们的音乐知识体系不够全面，缺乏多元化音乐因素，将直接影响下一代对于多元文化音乐概念的理解与认识。

　　三、几点思考

　　1.音乐文化中的音乐教育必须是多元的、交叉的。

　　不同的文化背景会产生不同的教育观，导致不同的教育理念、模式。而不同民族的思维方式和音乐表达方式也会受到教育观的影响。多元文化音乐教育可以帮助一个学生树立全球性的音乐视野，使之能够包容其他民族的音乐文化，从而树立对本民族音乐文化的正确教育观。师范生的知识结构组合将直接影响中小学乃至幼儿园的教育理念。当代社会，许多幼儿园都“号称”与国际接轨，对外宣传幼儿园将如何引进国外教育理念，以弥补*教育体制的不足等。试问，如果幼儿园教师的知识结构无法达到多元化，他的教育理念又如何能够与国际接轨？所谓蒙氏教育、奥尔夫音乐教学法等，并不是简单的方法改变，也不是简单的几件教具的参与就算是引用了新的教学法。我们需要整体提高幼教师资教学水*，必须从根本上填充他们知识空缺，改变思维方式和音乐表达方式，树立多元文化音乐教育的观念。2013年4月，笔者对河北师范大学音乐学院的顶岗实习学生进行了巡回指导，此次巡回指导过程中，笔者惊喜的发现，石家庄市区很多中小学在音乐教学中已经不同程度的渗入了多元文化音乐教育理念。虽然在教学内容上仍存在一定局限性，但这已经是个良好的开端。当然，在河北省内一些县级、镇级的偏远学校，教学手段、设备、理念都还处于上世纪末甚至中叶的落后阶段。而我们顶岗实习的学生，依然带去了他们最新的教学理念，克服简陋的教学设施，尽可能的上好每一节实习课程，实感欣慰。

　　2.正确理解worldmusic与ethnicworldmusic的关系。

　　2003年，笔者首次在河北师范大学开设“世界民族音乐”课程时，学生亲切的将这门课简称为“世界音乐”。当我听到这一称呼时，及时更正了“世界音乐”与“世界民族音乐”的关系：二者是包容与被包容的关系。此后的几年来的讲授过程中，学生们逐渐意识到授课内容与称谓的关系。高师类院校有一门“高龄”课程——音乐欣赏。这一课程的欣赏对象直接取自“西方音乐”。而“西方音乐”也仍然存在西方传统音乐的内容，或者我们可以称此类“西方音乐”为“西方艺术音乐”。“艺术音乐”应该是在“传统音乐”出现之后，在所在地区经济、政治都发展到一定高度时所产生的音乐称为“艺术音乐”。而在“艺术音乐”出现之前的音乐作为一种文化现象，应该称之为“传统音乐”。“世界民族音乐”就是以这类传统音乐为主要讲授内容的一门音乐学学科。笔者一直在思考，应在高校再开设一门年轻的世界音乐课程，或可称为“20世纪中叶以后的世界音乐”。

　　3.将世界各民族“音乐素材”渗入相关学科。

　　此想法若实施，将是个“大工程”。首先，将世界各地民歌深入“视唱练耳”课程体系。很多视唱教材也曾引入外国民歌，但大都为流传范围较广，有一定影响力的大众性民歌，而对小众音乐素材很少触及。例如：大家提到日本民谣可能想到的就是《樱花》，实际上日本民谣有很多种，《樱花》只是流传到*的经典之一，若能将更多特色的日本民谣引入视唱教程，学生们会知道世界上除了*还有很多国家有五声音阶，而且还有带半音的五声音阶。其次，“十二*均律”已是深入人心，乐理学中讲述音程、和弦的构成都是采用半音、全音概念，且记谱法也是沿用欧洲音乐记谱规则，对世界各民族的地方性特色展现有很大障碍。如何在《基本乐理》课程中适时植入七*均律、五*均律概念，如何解释中立音的存在现象，如何给学生讲述除了简单的2/4拍、3/4拍、6/8拍等基本节拍之外，世界上还存在100多拍的节奏周期。这些都可称为《基本乐理学》的补充知识。再有，《音乐美学》的概念也要有所扭转。很多民族文化底蕴不同，对美的判断和理解截然不同。例如，泰国弦乐器就是追求嘶哑音色，如果换成纯净的提琴声音，他们会无法接受。很多音乐，需要我们在理解并接受他国音乐文化的基础上去欣赏。要将世界各民族“音乐素材”渗入相关学科，首先需要教师扭转教学思路，填充知识空缺，故称其为“大工程”。

　　四、结语

　　综上，多元文化音乐教育现状在河北省发展并不乐观，很多高校还未曾引起重视，从学生到教师都存在一定的理解误区。希望此文能为我省多元文化音乐教学领域提供参考，笔者将为此不停奋斗。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文4

　　一、山西民间音乐多样性发展状况

　　山西河曲有“*北方民歌之乡”的美誉，河曲的“山曲”曾是河曲地区老百姓人人皆能吟唱的民歌。但是，随着交通条件的改善和经济的发展，横渡黄河时船夫们酣畅淋漓的船夫号子现如今已经听不到了。山西其他地区如左权的开花调、沁源小调也同样陷入尴尬的境况。1986年在对山西民间舞蹈的普查中发现，山西的民间舞蹈有65种。时隔近三十年之后，艺人能够依靠日常演出维持生活的舞种只剩下临县的“伞头秧歌”、孝义的“悬空椅”。而那些依附于农耕文明、祭祀文化的舞蹈，如灵石县的“独龙杆”、浮山县的“人熊舞”、晋城陵川县的“五鬼盘叉”以及曲沃的“人庄扇鼓”等，大多只有在重要活动时，让老艺人们自娱自乐一番了。

　　山西的民间说唱也曾经遍布全省各地，深受老百姓的喜欢。上世纪八、九十年代红极一时的“太原莲花落”，长治地区的“长子鼓书”、“襄垣鼓书”、“潞安鼓书”，沁水县的“沁水鼓子词”，陵川的“陵川钢板水”，沁县的“沁州三弦书”等。进入21世纪以后，这些说唱艺术渐渐被通俗易懂的流行音乐取代。山西有享誉全国的四大剧种，“晋剧”、“北路梆子”、“上党梆子”“、蒲剧”，而遍布全省的地方小戏更是有50多种。目前，山西卫视《走进大戏台》栏目成为收视率最高的栏目之一，但是仔细观察台下的观众，大都是中老年戏迷朋友，基本没有青少年戏迷。可见，戏曲的未来令人堪忧。

　　二、高校公共音乐教育传承地方民间音乐的路径

　　公共艺术课是我国高等教育课程体系的重要组成部分，也是高校实施美育的主要途径。2006年，教育部印发了《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，对课程设置、教师配备等提出了要求。《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》对普通高校公共音乐教育提出明确要求，其内涵是在中小学音乐教育大纲基础上的一种延伸。其中虽然没有涵盖关于本地音乐教育融入教学的具体要求，但是在一些相关课程中，教师应根据教学大纲，将*传统音乐理论以及本土音乐纳入其中。将地方民间音乐多样性的内容纳入课堂教学中，不仅可以开阔大学生的眼界、提高大学生的音乐文化素养，更是将丰富的民族民间音乐文摘要：音乐文化多样性是人类共同的精神文明遗产。面对当前地方民间音乐日趋衰落的现状，普通高校公化利用高校公共音乐教育辐射面广、大学生数量庞大这个优势，以“活态”的方式传承下去。

　　1.开设相关课程

　　教师要根据课程标准中指出的“要了解、吸纳中外优秀艺术成果，理解尊重多元文化”，确立教学目标。地方民间音乐进课堂并不是以让大学生掌握民间音乐的技艺为目的，而是以地方音乐为视角，放眼全国甚至全世界的音乐文化。因此，在开设相关课程和制定教学目标时，教师要正确把握教学方向。高校公共音乐教育课程分为必选课程和任选课程，地方民间音乐属于任选课程范畴，教师在开设此课程时要以自身的优势、大学生的兴趣和音乐品种的重要性为依据。有的教师是民乐专业，即可申请开设《山西民间器乐作品鉴赏》课程，大学生不仅能通过视频领略*地方民间音乐的风采，通过教师在课堂上演奏或教奏某种乐器培养大学生兴趣的同时，还能提高其音乐综合能力。还有一些教师擅长声乐演唱，可申请开设《山西民歌鉴赏》课程，根据山西地域的划分，讲解山西各地不同的民歌类型、特点以及方言与民歌的关系，同时还可以在课堂上开展“人人会唱家乡歌”的主题活动。

　　除此之外，高校还可以开设《山西民间舞蹈鉴赏》、《山西说唱艺术鉴赏》等相关课程。教师在设计教学大纲时应突出重点、难点，在内容上则应尽可能地让大学生欣赏到更多的音乐品种、音乐作品，提升大学生对于民族民间音乐的情感和态度，从而形成正确的价值观。例如，《山西民歌鉴赏》课程开设时要考虑山西因地域辽阔、地形多样，在不同地区形成的民歌呈现的音乐本体和审美特征也各有不同。因此，教师在研制教学大纲时即可按照山西的区域划分为大学生呈现风格多样的名歌。

　　2.开展教学活动

　　教师是贯彻教学大纲、实施教学计划的关键，教师改变自身的观念、掌握民族音乐的基本原理和常识是很必要的。

　　第一，教师要明确在音乐鉴赏课程中情感、态度和价值观是第一位的，知识、技能的培养分别在第二、三位，这是美育中音乐教育与其他学科教育最显著的不同之处。地方民间音乐教育的开展就是要培养大学生对*传统文化的自觉和自信，对家乡文化的热爱和自豪，对多样文明的理解和尊重。作为一名大学生，有责任、有义务为传承祖先世世代代留下的非物质文化遗产作出自己的贡献。所以，教师在课堂教学中不能只重视教学内容的传授，更要将人文素养、情感态度的提升作为教学目标。

　　第二，教师不仅要备教材，更要激发大学生的学习兴趣。地方民间音乐完善的教材在市面上很难找到，需要教师查阅大量的资料，观看、下载大量的视频，综合提取合适的内容，在课程标准和教学大纲的指导下，撰写教案。同时，从本地或本民族的音乐入手，选择熟悉的、具有代表性的音乐品种，程度由浅入深、由易到难。调查发现，大学生对于地方民间音乐多样性的认识参差不齐，教师在设计教学环节时应根据大学生对*传统音乐的认识水*，或是关于这门课程相关内容的了解程度进行相应的考虑。尤其是山西地方戏曲鉴赏，因受到方言和曲牌等多种因素的影响，很多大学生听不懂，那么就要从戏曲的基本常识开始讲述有关历史源流、角色扮演、服装道具、手眼身法步等内容，然后过渡到具体戏种的代表曲目。第三，采取灵活多样的教学方法，激发大学生的学习兴趣。课堂教学中，教师要善于运用多种教学方法，不仅有课堂讲授、视频观赏，还要让大学生亲身实践。例如，感受用方言演唱和用普通话演唱家乡歌曲的区别，学习演奏某一民间乐器或是走进剧场观赏民间音乐的演出等。同时，引进文化资源，采用邀请艺术团体或艺术家走进校园，开设讲座、举办演出等方式，让大学生直接感受丰富多彩的当地民间音乐文化。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文5

　　摘要：在新时代来临之际，在逐渐兴盛的地方音乐文化产业化的背景下，高校音乐教育的发展需要作出怎样的调整？如何将高校音乐教学与音乐文化产业发展相联系？本文拟先介绍当下各地音乐文化产业的发展背景与现状，继而探讨地方音乐文化产业化背景下高校音乐教育的发展。

　　关键词：高校；音乐教育；音乐文化产业；音乐与社会实践

　　高校作为我国教育与培养音乐人才的摇篮，担负着培养能够适应新时代文化发展要求的音乐人才的责任，同时也是音乐文化传播的重要阵地。因此，如何在新时代文化发展的要求之下，在文化产业洪流发展的背景之下，将高校音乐教育的优势发挥到地方音乐文化产业的发展之中。如何将音乐教育与音乐市场对接、如何创新教育理念与教学模式，从而实现音乐教育音乐产业的有机融合。这将是每一位高校音乐教育从业者需要面对与思考的问题。

　　一、地方音乐文化产业化的背景与现状

　　作为文化产业中重要的部分，近年来音乐产业的发展无论是在文化领域或是经济领域中，所占比重与分量都在逐年增加，如此这般音乐产业的发展势头引起了各界人士、学者的关注。音乐文化发展趋势的由来，一方面是*音乐教育发展本身已完成了阶段性的成果，并逐渐走向成熟。另一方面，也与人们对文化生活的需求逐渐增加密不可分。不单单是北京、上海、广州这样的一线城市，杭州、宁波、苏州等城市这些年在音乐文化发展上也得到显著的成果。这些城市积极建立音乐厅、音乐会馆、组建交响乐队，从而发展自身的城市音乐文化。但是就全国范围而言，目前依然有许多有待进一步解决的问题。首先，发展区域失衡。从全国范围来看，音乐文化产业的发展中心依然以北京、上海等一线城市为主。例如北京已将文化创意产业列为支柱型产业，朝着“创意产业之都”迈进；上海也将文化产业发展列为主要发展目标当中。近些年深圳、长沙、成都、南京、杭州、宁波等城市也开始大力推动音乐文化产业的发展。但大部分城市仍处于文化产业发展的起步阶段。其次，人才储备不足。音乐文化产业的发展是自2000年之后才逐渐发展而成的新兴领域。在过去的十几年中，虽已产生一批优秀的音乐文化产业从业人员，但整体而言仍存在人才储备不足的情况。从对音乐文化产业政策的制定、音乐文化产业具体发展内容的规划，再到市场经济中音乐文化产业的实际操作与运行，均需要优秀的音乐专业学习者的参与。此外，音乐文化产业化的发展，对音乐专业的学生们也提供了更多新的要求。与之相对应的，作为音乐输出的主要场所——高校，在音乐教学上也存在着与实际音乐文化产业发展对人才需求不相适应的方面。主要体现为：一是音乐系课程普遍公共类科目较多，交叉学科课程较少。二是音乐专业类课程设置仍需改进。一些实用性很强的课程，如即兴伴奏、钢琴教学法、声乐教学法、歌曲作法都是从大三以后才开设。从时间安排上看有些滞后，导致学生工作中动手实践能力差。三是课程考查重理论而轻实践。因此，这也为音乐文化产业化趋势的背景下，高校音乐教学提出了新的要求。此外，高校与音乐相关企业间的沟通与交流仍显不足。音乐文化产业的发展，其实质是“音乐如何作用于社会”，是实践性非常强的专业方向、行业领域。因此，与之相伴的是高校需要更多的与音乐相关企业进行沟通，开创合作项目。将实践带入高校，将高校的教学成果活用与实践之中，继而达到相互并进增长的最终目标。

　　二、高校音乐教育与音乐文化产业发展的关联性

　　1。高校作为音乐人才培养的主要场所，是大学生音乐文化产业意识学习的“孵化器”。多项研究证明，音乐教育能够潜移默化地“孵化”出人的创意能力。学生通过音乐教育，在提高视觉认知能力的同时，产生创造认识情感，并根据自己的创意选择相应的音乐语言、音乐表现手段和方式加以表达，能够促进自身创造力的发展与提高。因此，在高校音乐教育的环境中，音乐教师开发以发展学生创意为本的音乐教育，在实施过程中加强表达创意方法的指导，使学生学会灵活运用音乐的手段与方法解决普遍性问题，真正达到提高创新能力、发展能力的目标。2。高校音乐教育是文化创意产业发展的“起搏器”。文化创意产业是以创意为核心，以文化为灵魂，以科技为支撑，以知识产权的开发与运用为主体的知识密集型、智慧主导型战略产业。《中华人民共和国国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要》中明确提出“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”“推动文化大发展大繁荣，提升国家文化软实力”的目标后，全国各地纷纷出台了文化创意产业发展的规划，以更好地促进当地文化创意产业的发展。3。改变思维的音乐教育是实现创新国家目标的“助推器”。创新精神是决定所有国家在21世纪成功的最重要因素。21世纪的科技创新将奠基于文化的基础上，与高感性相结合的创意产业已成为许多国家的支柱产业之一。音乐是我国文化软实力的集中体现，创新发展我国音乐文化产业，也可大大提升我国的国际影响力。从这个方面说，改变思维的音乐教育是加速实现创新国家目标的“助推器”。这一点不仅仅是在教学课程上改变、同时对高校音乐教学的从业者——每一位音乐教师的也提出新的要求。教师自身要积极地学习、不断地更新音乐知识、新的音乐文化思想，从而才能够带给学生最新的、具有创新内容的音乐教育。每一个个体、群体在音乐教育问题上都应放弃旧的习惯性思维，转而以一种全新的方式来进行思考。

　　三、高校音乐教育与地方音乐文化产业的相互促进

　　1、创新教学方法。一是汇集教学案例。高校应当汇集国内外通过音乐教学实践活动激发学生的创意、真正达到提高学生听觉认知能力与创造力目标的教学案例。这些案例在教学中可以突破以往程式化音乐教学的藩篱，取得音乐教学的新进展。二是鼓励创新。高校音乐专业教师应注重营造培养学生创造力的情境，为学生提供多种发展的可能性。三是开拓研究领域。要从音乐文化产业化发展角度出发开拓学校音乐教育研究的新领域，突破以往单纯从音乐教育学角度出发进行研究的局限，提供融艺术学、教育学、经济学、文化学、社会学、脑科学等诸多学科领域为一体的交叉学科教学研究方法。四是注重音乐实践。学校应积极为学生提供能够参与实践的机会，为他们创造能够实现各自想法的*台。注重培养学生的音乐实践能力、以及对实践的参与意识。

　　2、培训创意师资。地方高校教师创新精神的形成是从认识到行为的内化过程。培养创意师资要做到：一是采取社会实践“育”。音乐实践可以丰富教师的视觉、触觉和听觉的审美经验，使教师获得对音乐学习的持久兴趣，形成基本的音乐教学素养。教师以个人或集体合作的方式经常参与音乐活动，可以激发创意，充分了解音乐语言及其表达方式和方法。二是参与创新团队“激”。创新团队可以聚集有相同兴趣的爱好者，通过这种团队的组成，使得其成员能够更好地沟通与协作。音乐教师参与这些团队，不仅可以培养团队协作精神和创新思维，而且对于提高音乐分析能力、激发研究兴趣都有很大帮助。三是立足本职岗位“炼”。大学可采取“课题式研究、项目式管理、台账式督导、绩效式评价”方式强化音乐教师的本职管理，促进他们自我负重、加压创新。教师可主动参与科研课题研究，开发相关教材和教学方法，从而激发潜能，增长才智。四是选送人才外出“学”。选送优秀的音乐教学师资到开展文化创意课程好的高校学习，使其广泛接触到更多专业学科知识和音乐前沿学术大师，这对于他们焕发创新意识、积蓄创意才能、创造创意作品、产生经济效益都有现实的意义。

　　3、开设创意课程。音乐课程的设置要科学合理，才能满足学生创新能力培养的需求，实践中要做到“四措并行”：一是开发与文化创意产业相关的音乐课程资源，设立音乐与营销、管理方向和创新方向等多学科交叉的选修课。通过音乐选修课的开设，破解创意过程，尝试解决方案，并验证其有效性。二是选定一些通过音乐教育可以迁移到其他领域的知识和技能，加以培训，以培养大学生既具有复合型的知识结构，又具有创新能力和鲜明的个性。三是举办系列专题讲座，教育学生在学习音乐的同时，学会做人、学会求知、学会劳动、学会生活、学会审美、学会创造，增强学生的创新意识，使其创造出新颖独特的音乐类产品。四是组织创意大赛，如举办歌曲创作、即兴伴奏等比赛。学生在参赛过程中，不仅可以培养学习兴趣，体会专业价值，找到学习动力，还能增强创新意识，有利于打造“创意校园”。4。强化校企合作。企业教育在音乐文化创意产业人才的培养过程中，是不可或缺的教学环节。学生到企业实习期间，可以了解企业的技术、理念、规范和运行，有利于商务思维的形成。高校在培养专业人才时，要积极探索构建一个*主导、学校主体、企业参与、校企互动的和谐而富有新时代特征的校地合作、校企合作新模式，让企业文化和校园文化、专业文化有效融通，更好地实现人才培养目标。一是高校要将一些企业纳入音乐创新人才培养的定点实习单位，为学生实习实训建立起更多更好的*台。音乐专业学生毕业前到企业实习实训，能将在学校所学的理论知识与企业生产实际结合起来，有利于“接地气”创造出符合企业及社会的音乐产品。二是高校可以根据地区音乐文化产业发展的实际情况、持续更新并制定符合当地音乐文化特色的音乐课程、教育方案，以此培养适合当地音乐文化产业发展需要的优秀人才。

　　四、以高校音乐教育为媒介沟通传统音乐文化与地方音乐文化产业的联系

　　在地方音乐文化产业化的发展背景下，高校不仅仅在音乐教学的课程内容、教学环境、师资力量上进行调整，除此之外为发展地方高校音乐教学的特点、以及弘扬各地区、民族优秀的传统音乐文化，还应当以高校为媒介沟通传统音乐文化与地方音乐文化产业的联系。例如河南地区，有着悠久的古代音乐历史，丰富的音乐遗产与多彩的民间音乐。如何在新时代更好地发展传统音乐文化，我们意识到必须要靠当代先进的技术、方法以及新的理念。高校的音乐教育发展，如何与地方音乐机构的合作、与更高一层艺术院校的合作、与地方音乐企业的合作，这些都是值得去探索与实践的路径。高校的音乐教育，一方面是对传统音乐文化在抢救、保存、传承上提供音乐技术、理论上的支持，将优秀的传统音乐请进校园、在高校音乐教育中进行传承。另一方面，是学生学习音乐、发展个人音乐个性，以及培养音乐实践能力的场所。作为沟通传统与现代、沟通学生与社会的媒介，如何在其中发挥高校最大的作用？笔者认为，首先高校音乐教育的发展要以立足地区传统文化为根基，积极引领学生学习地方文化传统、弘扬传承地区的优秀音乐文化。另一方面，积极与当地音乐文化机构、音乐企业相合作，特别是联合师生、民间艺人、相关音乐企业、机构，将传统音乐文化以“音乐节”、“音乐周”、“文化汇演”等形式在音乐文化产业的领域中进行实践。通过这样的实践，让学生真正地参与其中，既学习了传统音乐文化的精髓，同时也加强了音乐实践能力的培养。而对于传统音乐文化、以及非遗的传承人而言，既能够让更多的人了解、认识到传统音乐剧种、曲目，又能够产生一定的经济效益，继而为更好地保护与传承提供保障。因此，高校音乐教育的发展要要与地方音乐文化产业化相辅相成、更进一步、更紧密的联系，从而互相促进、相互更好地发展。

　　在新时代的发展背景之下，学校要了解社会的需求、了解企业的需求，包括*机关与事业单位的需求。不可闭门造车，而是切实地考察、观察音乐文化的实际发展动向，调整高校音乐教学的具体方案措施。而作为高校音乐教育的从业者，每一位音乐教师，也应该保持对音乐发展的密切关注，自身要不断地汲取、学习，同时转换到课堂中，将最新的音乐知识、最新的音乐思想带给学生。音乐文化产业的发展不仅仅是这个行业本身的发展，同时还带来一种新的思想与理念，那就是如何将音乐与社会有机融合，如何将艺术与生活实践紧密相连。近些年来，一直呈饱和状态的音乐就业市场，也将在“新思路”的引领下得到新的拓展。我们应该意识到，从更加宽广的角度来看待音乐的发展，以及探索音乐艺术在社会、人们的生活中更多实践的可能性。

　　参考文献：

　　[1]曾遂今：《关于音乐传播链上的音乐文化产业思考》，南京艺术学院学报（音乐与表演版），2013年第1期

　　[2]刘铁光：《*音乐文化产业的困境与出路》，贵州大学学报（社会科学版），2012年第2期

　　[3]席宁：《促进河南音乐文化产业发展的途径分析》，学习论坛，2015年第7期

　　[4]姜楠：《回眸思考展望——对我国音乐产业发展的再审视》，乐府新声（沈阳音乐学院学报），2015年第2期

　　[5]史艳、张丽：《高校音乐文化在文化产业发展中的作用》，经济论坛，2011年第3期

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)扩展阅读

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)（扩展1）

——学前音乐教育论文5篇

学前音乐教育论文1

　　【摘要】儿童是家长的最珍贵的宝贝，也是国家民族的未来希望，必须提升对儿童的关注和关怀。在幼儿教育中，需要幼儿教师将幼儿的身心发展特点以及认知能力作为教学出发点，开展灵活多样、易于幼儿接受的教学措施。在学前教育开展音乐教学，能够有效激发幼儿的学习潜力，培养良好的思维能力和想象能力。通过对学前教育中音乐教育的重要性展开分析，希望能够为教学工作者提供一定的理论借鉴。

　　【关键词】学前教育；音乐教育；重要性

　　前言

　　现阶段，幼儿音乐教学正在发挥着越来越重要的作用，对于提升幼儿德智体美综合能力的培养和发展，起到决定性影响。学前教育正处于奠定学习基础的主要时期，对于幼儿的未来发展具有重要意义[1]。考虑到幼儿天性好玩好动，所以音乐教师可以针对幼儿的特性、同时合理安排课程，使幼儿能够在音乐中感受到快乐，放松心态。

　　一、学前音乐教育的重要性

　　（一）培养幼儿的审美能力

　　同小学教育不同的是，幼儿教育主要是让幼儿可以根据感知来展开学习。所以，不管是开展品德行为、思想意识教育，还是认知理解、知识技能等教育，均需要幼儿具备相匹配的感知能力。而通过开展音乐教学，可以有效培养和提升幼儿的审美能力和感知能力。学前音乐教育内容主要包括一些与幼儿生活息息先关、比较熟悉的动画片歌曲和儿歌，此类音乐作品不仅节奏简单、旋律优美，并且很多都是对一个故事进行描述，非常具有画面感[2]。音乐教师利用现代多媒体技术，可以真实的还原音乐作品的内容，极大程度的吸引幼儿的注意力。比如说《数鸭子》儿歌，利用多媒体技术生动活泼的展示出音乐内容，一个个欢乐的画面浮现在幼儿眼前，刺激了幼儿的视觉感受，通过儿歌不仅学会数学知识，还愉悦了心情。通过开展音乐教育，对于培养幼儿的审美能力具有深远影响，对音乐作品中的艺术美进行感受，体验到美的感觉，从而可以对一些事物的美与丑、是与非进行辨别，学会认知事物。

　　（二）有助于对幼儿进行积极的情感教育

　　对于儿童音乐作品来讲，必须具备健康活动、积极向上等特点。利用音乐开展激励情感的教育，通常都会比直接说教更加具有效果。比如说动画片《喜羊羊与灰太狼》主题曲，幼儿可以联想到动画内容，从而通过对儿歌的学习，不由自主的模仿动画中羊儿们的团结和勇敢、友爱与合作等精神，促进了幼儿能力的提升。此外，音乐作品中的节奏可以促使幼儿展开相应的身体动作，可以培养幼儿的肢体表达和情感表达能力，对于幼儿日后成长具有重要作用。根据相关调查显示，幼儿能够通过音乐得到情感的*衡，进而实现情绪的表达，丰富幼儿的心理世界；且幼儿在接受音乐教育时，能够增强自身的集体荣誉感，在教师进行音乐教育的过程中与教师产生情感上的共鸣，使得幼儿在潜移默化的教育中认知并提高集体荣誉感[3]。

　　（三）对幼儿生活教育起到辅助作用

　　在学前教育中，幼儿的生活教育属于重要组成部分，生活教育主要有孝道教育、人际交往教育、以及生活习惯、行为准则教育等等。生活教育对于幼儿的社会适应能力具有重要影响，同时关系到幼儿的心理和生理的发展具有重要意义。音乐教育是展开生活教育的一种有效方式，比如说《好妈妈》儿歌，唱出了幼儿如何表达最妈妈的尊敬和爱意，一些被溺爱的幼儿在学习此歌曲之后，都会模仿歌曲的内容作出尊敬和爱护妈妈的一些行为，通过此种行为，可以看出幼儿学会了如何尊敬父母，如何关心关爱家人。通过学前音乐教育，能够促进幼儿在音乐方面的智力发展，提高幼儿的认知能力，进而帮助幼儿提高记忆力，促进幼儿的健康发展。所以说，音乐教育可以有效的为生活教育起到辅助作用。

　　二、提高音乐教学水*的具体方式

　　（一）重视学前教育师资队伍的建立

　　一方面，音乐教师自身教学能力，对于课堂教学质量具有至关重要的影响。如果能力较差的音乐教师，无法在课堂教学中灵活运用各种教学方法，从而也就无法利用伴奏或者形态来影响幼儿学习。所以，音乐教师必须积极学习相关知识，不断充实自己，加强对各种教学方法的研究，从而能够在教学课堂上，熟练运用各种乐器来渲染课堂气氛，带动幼儿积极投入了学习中，从而使音乐教学更加具有乐趣[4]。另一方面，随着时代的不断进步和发展，一名善良、负责、乐观、意志坚强、自信心强、自控能力好、具有上进心，且能够合理调节自身情绪、适应工作压力的幼儿教师，更容易被学校、家长以及幼儿所接受，且也更易获得幼儿们的喜爱和尊敬。因此幼儿教师需要不断提高自身的专业技能、职业道德以及心理素质，并在进行音乐教学的过程中，善于发现并利用更多的途径引导幼儿接受音乐熏陶，用心培养社会的下一代。

　　（二）改变教学理念，创新教学方法

　　在如今的幼儿教育中，普遍存在教师教学理念较为落后的现象，从而致使幼儿教育效果无法令人满意。所以当前主要任务就是转变教师的教学理念，教师应当改变以往的“一言堂”的教学局面，避免出现学生被动的接收知识，提升对幼儿的课堂主体地位，尊重幼儿的身心发展，加强师生之间的互动沟通，使幼儿成为课堂学习的探索者和主动者。在音乐教学中，音乐教师需要保证课堂更加具有趣味性、活泼性，使幼儿能够在兴趣中进行音乐活动，在音乐课堂中感受到快乐，不仅仅是学会一首歌曲，一支舞蹈，更是需要锻炼和提升幼儿的想象能力和思维能力[5]。同时，随着科学技术的不断发展，数字化教学逐渐应用到课堂教学中，将音乐教育与数字化教学相结合，不仅可以增强教学的直观性与感染力，更重要的是能够提高幼儿在音乐方面的感悟和理解，音乐教育效果明显提升；且幼儿园可以让幼儿们参与学校音乐节目的制作，或是为幼儿们拍摄一些校园足迹、儿时风采等主体的音乐纪录片，让幼儿们能够在亲身参与的情况下，感受音乐教育的魅力，拥有更为独立而健全的人格。

　　（三）合理设置音乐课程

　　学前教育不能较多的开展数学或者文字课程，不利于幼儿综合能力的培养。但是也不能全面的安排唱歌和跳舞课程。所以，还需要针对幼儿的不同生长时期和年龄特点进行考虑，合理穿插音乐教学，比如说上午幼儿精神饱满，在一节课程感觉有所疲劳之后，可以安排一节音乐课程，以此让幼儿充分活动起来。不仅可以环节幼儿的精神疲劳，还可以使幼儿进行肢体锻炼。比如，将音乐课程安排成第二课堂。第二课堂作为一种富有情趣，寓教于乐，生动活动以及能够直接表达幼儿生活和感情的一种教学形式，能够在延续课堂教学的基础上，发挥幼儿的个性特长。将音乐教育融入第二课堂，能够让幼儿突破课程教学的局限性的基础上，丰富自身的精神世界。此外，也可以在进行课外活动时，对幼儿进行舞蹈、乐器、唱歌等方面的兴趣培养和训练，满足幼儿在音乐艺术方面的需求，更好的促进他们的健康成长。

　　三、总结

　　随着我国经济社会的不断发展，我国在学校教育方面的投入也越来越多，而学前教育作为整个教育体系中重要的基石，越来越受到国家、社会以及家长们的关注，尤其是学前教育中的音乐教育。但是，因为我国教育教学还处于不断改革的时期，学前教育尤其是音乐教育方面的发展还不是很完善，这就需要广大教育工作者在进行教书育人的同时，与教育部门携手促进学前教育的改革，为学前教育提供更大的发展空间。同时在学前教育的音乐教学中，教师必须充分考虑到幼儿的年龄特点以及生长特性，从而开展多样丰富的教学模式，以此激发和培养幼儿良好的音乐感觉，从而积极参与到音乐学习中。音乐教学可以让幼儿放松心情，感受到生活中的美好，不仅可以提高幼儿的想象力和记忆力，同时可以开发幼儿的智力，对于幼儿的身心成长具有重要意义。

　　参考文献

　　[1]胡芬.发挥音乐元素在学前教育专业中的重要性[J].新课程下,2013,(3):116-116.

　　[2]王成英.关于学前教育中音乐教育的重要性探讨[J].读写算(教研版),2015,5(20):148-148.

　　[3]王丽新.基于幼儿教师音乐素养提升的学前教育专业音乐课程整合的探索[J].东北师大学报(哲学社会科学版),2012,(06):286-288.

　　[4]林红.学前教育音乐课程多维内涵构建的思考与探索[J].宁波大学学报(教育科学版),2013,(01):117-120.

　　[5]蒙廷慧.略谈学前教育中的音乐教学的重要性[J].未来英才,2015,(11):12-12.

学前音乐教育论文2

　　摘要：音乐是幼儿的天性，音乐教育不仅是让幼儿掌握一些音乐技能，更重要的是通过音乐活动让幼儿获得身体、智力、情感、个性等方面全面和谐的发展。重视幼儿园音乐教育，培养幼儿对音乐的兴趣和爱好，能对幼儿的身心发展起到积极的推动作用，但幼儿园音乐教育中还存在一些不足，针对这些不足，提出了解决建议。

　　关键词：幼儿园;音乐教育;幼儿身心发展

　　随着基础教育改革的不断深入，幼儿音乐教育逐渐成为教育界的热点。国内外的音乐教育专家一致认为：从幼年起学会享受音乐、感受音乐是非常重要的。

　　一、幼儿园音乐教育对幼儿身心发展的价值

　　幼儿园音乐教育不仅能培养幼儿的音乐和审美能力，增加幼儿大脑功能，对促进幼儿心理发展和身体健康也都有不可低估的作用。做好幼儿教育中的音乐教育，对整个幼儿教育的发展都有重要的意义。

　　（一）陶冶幼儿情感

　　歌唱是人类表达、交流思想感情的最自然的方式之一，也是幼儿表达自己思想的一种方法。歌唱能使幼儿得到美的熏陶与感染，陶冶情操，启迪心智，完善幼儿的品格，是幼儿园音乐教育中的一个重要领域。

　　（二）发展幼儿体能

　　在日常生活中，我们常常可以看到：幼儿听到自己喜欢的音乐，会情不自禁地手舞足蹈，这是幼儿对音乐自然的、即兴的反映，他在用肢体语言表现对音乐特有的感觉与理解。如在老师的编排组织下表演幼儿舞蹈，用歌声和动作来传情达意，在动作、队形变化中培养幼儿的表现力、感受力、协调感，并使听觉、视觉、动觉在团结友爱的表演中得以提高。对幼儿肢体技能的发展具有重要的作用。

　　（三）提高幼儿智能

　　优美的音乐节奏是幼儿非常喜欢的一种教育方式，喜欢倾听的一种语言方式。在优美的歌曲中学习知识经验，增强对事物的认识，提高幼儿的智能。实践证明：幼儿更早的接触打击乐能更快的促进大脑发育。幼儿园根据幼儿身心发展的特点有目的的开展打击乐器演奏，可以发展幼儿听辩节奏和音色的能力，发展良好的合作意识和协调技能。在乐器演奏、制作活动中，还可以发展幼儿的探索精神和创造能力。

　　（四）培养幼儿道德

　　音乐欣赏，是一种无形的艺术，它作用于人的感官，使人产生多种情绪。音乐欣赏的过程，就是对音乐形象的审美过程。它能陶冶幼儿的情操，开启幼儿的智力，促进幼儿身心全面和谐的发展。例如，让幼儿欣赏律动《学做*》后，幼儿在感受威武雄壮的旋律和坚定有力的节奏时，带动了幼儿激昂向上的情绪，使幼儿产生对*的热爱和崇敬，激发幼儿学习*不怕苦、不怕累、一心一意为人民做好事的优良品质。

　　二、幼儿园音乐教育的问题

　　目前幼儿园音乐教育的开展还存在诸多不足，应引起我们的重视。

　　（一）幼儿园音乐活动设备落后，教学环境差

　　幼儿园环境条件简陋，孩子们活动空间狭小， 幼儿各种科目的学习大都是在固定的教室进行，根本没有提供让孩子单独进行音乐活动的专门教室。园内的音乐设备大部分陈旧落后，连*时幼儿学习中最普通的打击乐器都不齐全，大部分老师上课不用乐器。教学环境是这样的，那幼儿的音乐活动质量就更不用提了。

　　（二）教师对音乐教育的目标存在片面认识，专业素质低

　　园内音乐教师的专业素质和教学能力参差不齐。师资力量大体比较薄弱，大部分教师在业务技能、专业知识和文化素质方面不够过硬。幼儿园音乐教师中老教师所占比例较大，其中多为初、高中毕业生，只有部分人员受过正规的幼师培训， 对幼儿音乐教学法了解甚少，新教师中有很少一部分为幼师毕业生，但大都是职业幼师班毕业的，专业基础素质较差，加上没有实践经验，又没有较高素质的教师指导，致使教学水*提高缓慢。

　　（三）教学方法老套，音乐教师思想和行为模式化

　　有些老师教学方法不够灵活，不敢大胆创新，在教学方法上还是老一套。如：在学到儿歌时，请幼儿用动作表现“花”，结果大多数孩子的动作都是：双手托腮，两腿半弯，头和嘴角微微上扬。好像孩子们见过的都是同一品种的花，这就是模式化的产物。正是这些定式禁锢了幼儿教师的思想和行为，让音乐教学无任何创新可言，同时也严重阻碍幼儿创造力等方面的发展。其实，幼儿在没被老师教之前，对花怎样开放并没有很清晰的框架，但一旦被老师定式地教了，他们也许就永远只会让花这样开了。

　　（四）家长认识不足，家园合作只是口号

　　在我们*日与家长的交流沟通中，发现大部分家长根本不了解家园合作本身的含义，更是对家园合作和音乐教育的重要性认识不足，他们在各自孩子的音乐学习中仅仅扮演了一个学习条件提供者的角色，大部分家长只是在*日的生活中单纯为孩子的音乐学习投入资金、寻找专业人士的指导，却没有意识到自身也能在孩子的音乐活动中起到良好的启蒙作用。

　　三、促进幼儿园音乐教育开展的建议

　　在保障幼儿园教学环境的前提下，应倡导教师和幼儿共同探究、合作的综合性学习，要改变过去单向灌输式的教学模式，建立*等互动的师生关系。具体应该重视以下几个方面：

　　（一）*加大教育经费投入，加快幼儿园基础设施建设

　　提升音乐教育质量、促进幼儿身心的健康成长，良好的学习条件和环境是必不可少的。这就要求*和教育部门要加强对幼儿园的教育管理制度，加大资金投入，改善学校教学条件，加快园内基础设施的建设。

　　（二）加强园内师资建设，注重对新教师的引导和培训

　　幼儿园在不断完善师资队伍的同时，也要不断提升音乐教师的专业素质和教学能力，注重对新教师的培训和引导。新教师对工作有一个适应和学习的过程。学校可多搞一些教研活动，在活动中让经验丰富的老师传授自己的经验，大家互帮互助，共同进步。

　　（三）改进教学方法，提升教学质量

　　要培养教师重视以学生为主的教学设计，改进教学方法，教学内容的选择要紧密联系幼儿的生活实际，使幼儿园真正成为儿童的乐园。可以将音乐课与游戏结合起来，并尝试打击乐教学，增强课堂的趣味性。用游戏的方式来设计、组织音乐教学活动，使孩子在游戏中得到快乐和成长，是提升教学质量的有效途径。

　　（四）改进家长观念，促进家园合作

　　除了教育机构和社会，家庭是孩子们接受教育的另一个重要场所。家园联系好了，能更好地让我们全方位了解孩子，帮助他们成长。可以在幼儿园*日的家长导读里，贴一些关于音乐教育方面的文章，让家长了解到家庭音乐教育的必要性和重要性。花点时间沟通家长，引导家长，真正意义上实现家园合作，是推进幼儿园音乐教育实施的有效途径。

学前音乐教育论文3

　　摘要：高等学校是我国培养高素质人才的主要场所，对我国未来的人才发展有着重要的意义和作用。随着我国社会生活水*的不断提高，人们对于生活品质也有了更高标准的要求。就学前教育来讲，现代父母更注重对孩子的全方位教育与培养，逐渐加大了对孩子艺术方面的教育比重。学前音乐教育是目前学前艺术教育的一个重要表现。这也就对我国高校的学前音乐教育提出了更高水*的要求。本文将针对高校学前音乐教育进行简要的分析，希望能为我国学前音乐教育提出有价值的参考。

　　关键词：高校；学前教育；音乐；文化

　　学前教育是个人教育的开始，优质的学前教育能为给人的未来发展奠定良好的基础。而音乐是一门积聚审美文化与人文文化的学科。从儿童时期开始，广泛的接触音乐，能够起到陶冶情操、增加审美修养的目的。因此，现在的家长十分重视学前教育及学前音乐教育。为了使幼年学生能够获得更高水*的学前音乐教育，优秀的师资条件必不可少。为此，国家教育部门及各高校，应该加大对学前教育专业的教学力度，培养出更为专业的学前音乐教师。

　　1高校学前音乐教育的重要性

　　高等院校的学前音乐教育能够培养出符合时代发展的优秀音乐教育人才。进而可以对我国的儿童教育起到重要作用，能够使我国优秀的民族音乐文化得以传承，同时也能够保住学校儿童培养正确的审美意识、树立正确的人生观和价值观。因此，高校学前音乐教育十分有必要。

　　1.1对我国优秀音乐文化的传承。随着近年来，我国社会开放程度的增加，优秀的外来文化得到了充分的引进。但与此同时也存在着一个非常严重的现象，现在的年轻人更多的在接触国外不同类型的音乐，了解国外的音乐文化及其发展，更多的关注到了国外音乐的魅力，但却忽视了对本民族文化的接受、传播和继承。目前，多数年轻人对国外的歌唱技巧、乐器演奏及音乐历史的了解程度已经远远超过了国内音乐。外国音乐在国内的广泛传播，一方面丰富了人们选择音乐的范围，但另一方面，也对我国传统音乐文化的传承构成了极大的威胁和挑战。音乐的传播，并不仅仅是对几个音符或是一段旋律的传承，更重要的是透过一段音乐能够使一段文化得以渗透，进而传递给更多的人，被更多人所了解。音乐文化，也正是因为有这样独特的优点，才在各国的文化中都占有重要地位。幼儿时期正是一个人开始学会聆听音乐、培养音乐感觉的开始。因此，学前音乐教育必须得到重视与发展。各个教育机构，应该通过科学的学前音乐教育，使幼儿学生学会去接受优秀的民族音乐，对民族音乐产生兴趣，进而才能对民族文化有所了解。而想要培养幼儿学生去接受和了解民族音乐，对学前音乐教师的要求就相应增多。高校是优秀人才的重要发源地，因增加对学前音乐教育的投入，才能培养出符合社会实际工作要求的优秀教师。教师是学生最好的指路人，只有足够优秀的教师，才能是幼儿学生在学习的最佳时期接受到适合他们的优秀民族音乐教育。进而为提高他们的音乐素养和音乐尖山水*打好基础。

　　1.2对学生人生观的构建。幼儿时期，对个人的品德和人格的形成都有着至关重要的作用。将会对个人的一生都产生重要的影响。音乐可以传递文化，影响个人的思想形成。优秀的学前音乐教育将会对人的一生产生重要影响。各个高校在进行学前教育人才培养的过程中，应该注重对学生正确人生观和价值观的培养。只有培养出心理健康、积极、向上的教育人才，才能够在之后的学前教育中对学生进行正确的引导。音乐本身能够传递文化，同时又是文化的重要组成部分，对优秀音乐文化的吸收能够对学前儿童的整体素质带来一定的提升。儿童音乐作品中通常包含了正确的人生观和对美的理解，对这些作品的传递是学前教育的重点工作，做好了这项工作，将对学生正确人生观的树立有重要意义。

　　2对高校学前音乐教育文化内涵的加强

　　为提升学前教育工作人员的音乐教学水*，高校应采取合理的手段，增加对学前音乐教育学生的文化内涵培养。

　　2.1通过对多元文化的教育提升学生的艺术素养。我国传统教育体系中，通常将学术知识和实际应用技能分割开来，这样的教育模式，严重的阻碍了学生知识与技能的融合贯通，很可能导致学生发展的不*衡。这样在以后的教育工作中，学生作为教育工作者所具备的技能也并不完善。为了减少这样的情况出现，各高校应该在学前音乐教育专业加入多元文化与艺术素养相结合的教育培养模式。首先，高校可以完善目前的课程构成体系，是课程含量更为丰富。比如，在传统法理论知识教育和乐器、乐理讲解的同时，加入儿童心理学的教育，这样能够有效的为学生之后的学前教育工作提供有用的帮助。也能提高学生的整体素质水*。其次，由于音乐是一门包含人文文化的学科。高校在进行学前音乐教育时，也应注重对学生人文素养及审美意识等的培养。学前音乐教育的培养目标不单单是获取一门专业技和音乐知识，更需要学会掌握学前音乐的特点和学前儿童的实际需求，在掌握音乐知识的同时学会理解音乐对人的发展和艺术素质提高的作用高校学前音乐教育在发展中必须首先明确教学目标。高校应通过多种方式，帮助学生完善自己的学习体系，进而为之后的实际教育工作做好基础阶段的准备。

　　2.2提高教师团队水*。首先，教师应转变教学观念，更加关注与尊重多元文化和艺术，并在教学实践中落实。在学前音乐专业知识教学的同时，教导学生发扬和传承民族文化和艺术，积极借鉴和学习别国文化及艺术，感受音乐不同的美、艺术形式、文化内涵等。其次，主动通过学习等增强自身素质。教师的专业素质和能力是高校学前音乐教育开展的基础，高校学前音乐教育教师应当，与时俱进，通过主动学习增强专业知识及技能功底，加强自身修养，提高文化和艺术素养，并积极学习先进的教学手段及模式，主动利用视频、幻灯片等多媒体技术，敢于创造性的尝试和运用情景教学法、小组合作互助教学法等灵活的教学手段和模式，进而增强高校学前音乐教育的文化和艺术性，提高教学效果。

　　2.3校学前音乐教育必须有合理的课程设置。学前音乐教育的课程设置直接关系到学前音乐教育的教学质量和学生的素质培养，学前音乐教育因为教学内容的特殊性，除了音乐、舞蹈和乐器的学习外，还需要学习儿童心理学等知识教学课程需要向声乐、舞蹈和器乐结合的方向改革，将传统的音乐理论、乐器演奏技巧和舞蹈等课程的教学进行合理的综合安排，使课程更加贴近课程教学的实际比如学前教育的声乐教学，需要适当考虑学前教育的教学目标和儿童的需求，在将声乐、舞蹈和器乐结合的同时适当降低对音乐演唱技巧的要求，增加关于儿童歌曲演唱方法的内容，将学前音乐教育课程和其他学利课程紧密结合，促进学前音乐教育的发展。

　　3结论

　　学前音乐教育对幼儿的学习和之后的发展有着重要的影响。高校在培养学前音乐教育人才时，应注重对学生文化水*与综合素质的培养。使学生了解到民族音乐文化的博大精深，使学生意识到将这种文化传承下去的深刻必要。这样才能使学生主动追求更高层次的教学理念，进而把更多优质文化传递给学前幼儿。

　　参考文献

　　[1]李晓莹.本科学前教育专业音乐教学策略研究[J].黑龙江高教研究，2011（10）：169-171.

　　[2]胡静，于丽.地方高校学前教育专业音乐课程改革方向[J].戏剧之家，2016（2）：154+158.

　　[3]马媛.音乐教育在幼儿一日生活中的渗透与融合[J].学前师范学院学报，2015（3）.

学前音乐教育论文4

　　一、学前教育专业音乐基本乐理课教学存在的问题

　　音乐教育的实质就是对学生审美能力的培养，使学生形成正确的审美观。目前许多大中专学校学前教育专业的基本乐理课教学都已经脱离了审美教育的主旨，没有起到为学生塑造审美观的作用，给学生的音乐学习造成了很大的困难。基本乐理课教学在教学内容和教学方法等方面都存在着各种各样的问题，这些问题都已经十分明确的出现在现实当中，所以要实现此课程教学的更好发展就必须明确教学当中存在的问题。

　　１乐理课的教学内容过于注重理论在基本乐理课上，许多教师知识的讲解偏重于理论，而不注重培养学生的音乐感知能力、音乐赏析能力和音乐创新能力，更没有考虑到学生的内心真实感受。这种过于注重理论的教学模式，从根本上违背了音乐艺术应该给人带来的美的感受，使原本生动、美好的音乐艺术变成了枯燥乏味的纯理论教学。例如：在节奏节拍这个章节的授课中，大部分教师仅仅是理论的讲解，照本宣科。教师只是很浅显的告诉学生“节奏是用强弱组织起来的音的长短关系；转调则是从一个调转到另一个调。”这就使得学生只是从知识的角度在理论层面上懂得了音乐理论的基本知识，这既不深刻，也不实用。在实际的教学实践中，许多学生则是一脸茫然、不知所措，他们根本不能把老师所讲授的基本乐理知识与实际应用相结合，不能使自己所学到的知识得到真正的运用，这就使得教学的有效性不高，教学计划难以完成。

　　２基本乐理课教学方式单调，缺乏新意音乐基本乐理教学存在着教学方式单一的问题，由于乐理课的理论性和抽象性比较强，这就使得上课的知识内容不容易被学生记住，达不到预期的教学目标。因为现有的教学模式更多的是对知识的理解记忆，而没有太多的动手环节，所以，在课堂上，教师一般也很难生动有趣的讲解，导致学生积极性不高，学习效率低下，不能实现良好的教学效果。在课下，学生巩固所学知识的途径也只是能通过完成老师布置作业的方式来实现。教师布置的作业也只是对上课内容的简单复习与巩固，许多学生因为上课学习效率不高，课下独立完成作业存在很大的困难。这种课上教学和课下复习效率双低的尴尬局面使得乐理教学步履维艰。

　　３各相关的学科缺乏有效的知识交流基本乐理课并不是一门独立的课程，它是许多与音乐相关专业的基础课。学生对许多与音乐相关专业的学习都是以乐理知识的学习为起点，只有乐理知识掌握的扎实，最终才能具备从事与音乐相关的工作的能力。目前，许多大中专院校都是采用专人教授专课的教学方法，这就使得相关的课程之间缺乏相应的穿插渗透，造成理论与实践脱节的现象，致使它们之间不能相互促进，相互发展。例如：转调、音程、节奏等相关的课程在视唱练耳课上也会讲到，但是这就出现了课程相互重叠的现象。这样不但没有使课堂效果提高，反而因为枯燥的教学方式使学生更加厌烦。这种现象归根结底是因为学科之间缺乏有效的沟通，造成了教育资源的浪费，耽误了学生们的学习时间。针对学前教育专业，各学科之间缺乏知识交流的问题主要表现在乐理课知识没有为该专业学生进一步学习音乐知识做好铺垫，减少学习音乐的难度，而是出现了一种脱节的状态，使得乐理知识的基础作用在学生学习中不能充分发挥。

　　二、学前教育专业音乐基本乐理课教学的建议

　　１要始终坚持教书育人的教育目标音乐基本乐理教学与其他的教学具有一样的终极教学目标，那就是教书育人。教书育人是*从古至今文化的传承，是*所有教育的根基所在。课堂是教师接触学生的最佳场所，教学过程也是教师帮助学生树立正确艺术观的最佳时刻。教师不仅要教会学生专业的音乐知识和技能，还要帮助学生树立正确的世界观、人生观和价值观。基本乐理教学应该始终坚持以教书育人为目标来培养学前教育专业的学生，让学生在学习音乐知识上有一个正确的态度。如果一个学生对自己专业所学知识的态度不够端正，那么这个学生在学前教育这条路上也很难取得重大成就。

　　２改变音乐基本乐理课教学观念在已往的学前教育专业教学中，基本乐理课的教学不受重视，这就导致了此专业的学生音乐基础较差，在音乐造诣上很难有重大的突破。为了帮此专业的学生把基础打好，教师必须重视乐理课的教学，树立正确的教学观念，不能对最基本的乐理知识持有一种可有可无的态度。改变了教师的观念，学生的观念才可能得到改变。音乐是具有形象生动的感染力的，要想改变教育观念，就必须把基本理论教学与音乐所具有的独特魅力结合起来，使学生在学习过程中，充分的感受到音乐带给他们的快乐和幸福。只有这样，学生对乐理知识的学习才能感兴趣，实现乐理知识水*的逐渐提高。在教学上，我们还要努力借鉴国内外先进的教学方法和成功经验，不断地丰富我们的教学手段，使乐理教学更加生动有趣，激发学生对知识的渴求，使教师由单一的教授音乐理论向提高学生的音乐审美能力转变，保证学生在课堂上的主体地位，实现教学效果的提高。

　　３整合音乐基本乐理课教学内容基本乐理课教育教学内容的合理与否直接关系到学前教育专业的学生将来从事工作能力的好坏。因此，为了更好地为我国幼儿教育事业培养出合格人才，各院校应当针对自身院校教学内容的薄弱点和欠缺点进行教育内容的必要整合，使得此课程的教育内容能够完备、合理。在此主要从两个方面来分析：第一，教材是知识的承载体，也是学生学习乐理知识最基本的工具。教材内容应该同时照顾到学生知识的学习、能力的提高、情感的体验这三个方面。只有包含这三方面的教材，才能称之为优秀的音乐基本乐理教学教材。但是，目前这样的教材还是十分少有的，这就导致学前教育专业的学生在音乐学习方面有很大的局限性。根据实际的情况，学校应该积极寻找相关的专家学者编著更加符合音乐乐理教学教材，帮助此专业的学生学习乐理知识，更好地为学生服务。第二，教学内容要考虑到学生的接受能力和学生的兴趣。只有教学内容符合学生的学习兴趣，学生才能主动、深入地去学习乐理知识，并且将乐理知识转化为自己学习音乐的能力、鉴赏音乐的能力、创作音乐的能力。因此，各院校对教材和教育内容进行切合实际的整合将是学生学习进步和成功的重要保障。

　　４改进音乐基本乐理课教学方法教师在上乐理课的过程中应该努力丰富自己的教学手段，实现理性教学和感性教学的充分结合，这样就可以使教学过程更加形象生动有趣，激发学生学习音乐的积极性。

　　第一，教师可以采取肢体教学法来实现乐理教学的生动和形象，避免教学过程的过度枯燥。例如：教师可采用著名音乐家柯达伊的手势教学法，在教学中不再总是枯燥的用嘴去说，在讲解的同时，用手做出高低起伏的手势表现出音乐的节奏变化，让学生既可以从听觉知晓音乐节奏的变化，又能从视觉的角度获得音乐节奏的变化状况。听觉感受与视觉感受的结合就提高了乐理教学的效果，降低了学前教育专业学生学习音乐基本乐理知识的难度。

　　第二，随着国家对音乐教育和音乐人才培养的越来越重视，各个院校一般都为音乐相关专业的学习配备了钢琴或者电子琴等硬件设备。教师在乐理授课的过程中，可以抽选一些音乐片段声情并茂的为学生演奏出来，这可以极大地激发学生的兴趣，让学生在课上更加的专注听讲，掌握课上教师所讲解的乐理知识，降低以后学习音乐的难度。

　　第三，大部分院校都为教室配备了多媒体设备。教师可以提前准备一些经典的音乐片段，课上播放给学生听，加强学生对音乐的理解，培养学生的音乐鉴赏能力。教师还可以通过多媒体把五线谱和键盘图投放到屏幕上，让学生对所学知识能够一目了然，跟随教师的讲解学习乐理知识。以上仅仅是实现生动教学的三个简单的切入点，教师的教学方法还有许多方面需要去完善，需要付出不懈的努力。

　　５注重学前教育专业学生实践能力的培养在已往的乐理课堂上，乐理的教学方式和教学内容过于偏向理论的教学。学前教育专业的学生毕业后，大多数会成为我国幼教事业中的主要力量去教授幼儿相关的音乐知识，培养孩子们的.音乐感知能力，这就要求此专业的学生不仅要学会音乐知识还要掌握必要的音乐自学能力、音乐教学能力、发现和解决问题的能力，这几种能力的形成既要靠学生的自身努力，也要靠教学方式的不断转变。乐理课的教学目标应该提升到理论与实践并重的高度上来，实现学生知识和能力的双提高。同时，乐理课教学也是十分忌讳空谈乐理的教学模式，教学需要和实际音乐作品的赏析结合起来，教师应通过音乐作品的赏析，向学生传授基本的乐理知识，使学生既学到音乐知识，又增加了对音乐作品的深入了解，真正做到知识从实践中来，运用到实践中去。

　　６挖掘音乐乐理知识和其他学科之间的互相促进作用相关学科知识的相互穿插渗透是十分有必要的，这既拓宽了学生的眼界，提高了学生的学习兴趣，又为其他学科的教学做好了铺垫，减少了重复教学的现象，节约了教育资源。例如：基本乐理可以与和声学实现穿插讲解。和声学是一门需要基本乐理为基础的学科，乐理知识学不好的学生，学习和声学是十分困难的。两者相互渗透，相互结合的教学方法可以使基本乐理知识有的放矢，同样又降低了学生学习和声学的难度。从以上分析可以看出，相关学科教学知识的穿插讲解能够实现教学的双赢。４结束语目前音乐基本乐理知识的教学还存在着种种问题，我们必须努力去发现并解决。各院校应当要求学前教育专业的学生必须把音乐基本乐理知识掌握好、使用好，以便他们不断提升自身的音乐水*，提高我国幼教事业的发展水*，为我国幼儿教育事业做出自己的突出贡献。随着我国教育事业的发展，专业的设立逐步完善，像学前教育这样的与音乐相关的专业还会不断地出现，基本乐理知识成为更多的学生必须学习的重要基础课程，所以，音乐基本乐理的合理教学将会变得更加重要。

学前音乐教育论文5

　　古人有一种自我安慰的方法：画饼充饥，望梅止渴。简单地说，就是比喻用空想来安慰自己。但是这样的自我安慰也是一种想象的过程，即通过某一事物对自我需求进行想象。在我们的学前教育中，让孩子进行自我想象也是一种幼儿所需要掌握的情感能力。而这样的情感能力在艺术教育中显现得特别明显，理论上，我们把这种情感体验称为“通感”。

　　一、关于通感

　　当我们聆听一首动听的音乐，当我们欣赏一幅精美的图画，当我们倾听一个美妙的故事时，许多生动的画面会不期而至，从而带给我们生活中无数的意外，让我们感到生命中无数的惬意，这是因为有“通感”的存在，让整个生命绽放得如此绚丽。

　　(一)通感的内涵

　　通感又称通觉、联觉、移觉或连带感觉，是指某一感觉系统受到外界事物的刺激，不仅引起自身直接的、相应的反应，还能触发其他感觉系统共鸣的一种心理现象。从通感角度来说，视觉、听觉、触觉、嗅觉等感觉不是各自独立的，而是相互沟通的。在日常生活中通感也经常出现，如闻到满屋的饭菜香，即使还没有食用，就能想象出美味的佳肴;闻到沁鼻的花香，就能联想到满满的一大片花田，这就是通感。

　　(二)艺术通感的内涵

　　艺术通感是通感在艺术创作中的具体体现，指的是艺术家在长期的艺术创作实践中，能对各种艺术触类旁通，甚至融会贯通，同时在日常生活中也能经常有感于物，有悟于心，从而在创作时感到左右逢源，得心应手，游刃有余。

　　对于幼儿园的孩子来说，他们进入幼儿园，有了更多的机会接触社会和自然.有了更多的审美感知对象。此外，幼儿的语言系统也已经得到了较好的发展，而且视、听、触、味、嗅各感官的功能也开始得到完善。他们已经能够用简单的语言来表达自己对美的感知和审美情感，并且也开始接触一些特意安排的艺术教育活动。

　　二、艺术通感在学前儿童艺术教育中的价值

　　音乐教育是幼儿教育中的重要组成部分，而幼儿早期音乐能力的开发与发展，依赖于系统的音乐教育，依赖于教师的引导，取决于成长的环境以及参与音乐实践活动的结果。不同年龄阶段的幼儿对外界的认知是不同的，表达自己情绪情感的方式也是不同的，同样，对音乐的理解也存在差异。幼儿往往需要借助自己的身体动作、语言、绘画、表情等各种感官形象个性化地自然表达出来。

　　幼儿音乐教育活动的内容包括：幼儿韵律活动、幼儿歌唱活动、幼儿音乐节奏活动、幼儿音乐欣赏活动。笔者将就这四个方面结合自身的教学浅析艺术通感在学前儿童音乐活动中的价值体现。

　　(一)艺术通感在韵律活动中的价值体现

　　幼儿阶段已掌握了基本的走、跑、跳等动作，并喜欢随音乐做一些轻松而有节奏感的动作。翻阅幼儿艺术教育的教材，韵律活动的比例在音乐活动中越来越多地体现，如在大班上学期幼儿园渗透式领域课程中，在32个音乐活动中有11个活动是韵律活动，那么如何才能更好的进行韵律活动?如何才能让幼儿真正地体会到韵律活动的内涵?在以往的韵律活动中，教师往往是让幼儿根据音乐自己创编各种动作，由于幼儿经验有限.经常出现动作简单、缺乏美感或创意，甚至不会创编动作等现象。如何才能改变这样的现状?我觉得执教韵律活动的老师首先必须具有非常好的舞蹈功底和音乐感受力，才能充分调动幼儿的各种感官经验，充实他们对音乐作品的理解以及节奏的把握，让幼儿感觉美，发现美，体会美。并且将“通感”运用到活动中，利用图画、语言或多种方式，可以让幼儿多方面地感知，激发幼儿进行想象和得到情感的体验。

　　如，在大班韵律活动“熊和石头人”中，在第一课时学会“熊和石头人”这首歌曲以后，第二课时重点就是玩同一个韵律游戏。

　　在学习歌曲的时候，教师就让幼儿感知什么地方是小朋友，什么地方是大熊，因此孩子们根据音乐能够比较好地感知，知道轻快的音乐是小朋友，重重的声音是大熊。在对第一课时进行复习后，就要和孩子们开始进行韵律活动了。

　　活动过程：

　　①教师引导幼儿用简单的动作表现歌词内容。

　　②播放音乐，启发幼儿随音乐自由做简单的舞蹈动作。

　　③教师将幼儿自主创编的动作进行整理，带领幼儿听音乐进行动作表演。

　　④分角色扮演玩游戏：熊和石头人。

　　怎样才能更好地记住歌词的内容呢?教师的问题一提出孩子们就回答可以做一些动作，因此有了第一部分，我唱歌，请孩子们根据我的歌声来创编动作，大家想出了很多的动作，在唱“小鸟喳喳叫”时，大多数孩子做出了小鸟飞的动作，在唱“小兔蹦蹦跳跳”的时候，大多数孩子做出了小兔跳的动作。而其他的歌词孩子们也能根据歌词进行动作的创编，在幼儿表演的过程中，教师适时通过语言指导和必要的动作示范，鼓励幼儿结合乐曲做出多种有趣的动作。当幼儿能够用动作表现歌词后，我就请小朋友随着音乐来进行表演，让幼儿得到听觉、动觉的刺激。最后的游戏中，幼儿在音乐伴奏下，用动作、姿态、表情等来表现音乐的内容、性质和音乐形象，在这样的过程中，幼儿的审美感受，反应能力、创造能力也由此能够得到提高。

　　(二)艺术通感在节奏活动中的价值体现

　　节奏是幼儿园音乐教学的灵魂，是音乐的生命所在。因此培养和训练幼儿的节奏感也是幼儿园艺术教育的重要内容之一。在幼儿园艺术教材中，专门的节奏活动是不多的，但是培养和训练幼儿节奏感的方式多种多样，利用打击乐是非常好的表现方式。

　　如在大班打击乐活动《木瓜恰恰恰》。

　　活动过程：

　　①教师引导幼儿根据教学挂图上的图谱学习相应的节奏型。

　　②在教师的帮助下，幼儿学习将音乐与图谱相匹配。

　　③教师引导幼儿倾听A段音乐，在每一句的句末随节奏念“恰恰恰”。

　　④教师请一个幼儿指图，其他幼儿拍节奏，并在A段音乐每一句的句末随节奏念“恰恰恰”。

　　⑤幼儿学习看指挥分声部拍节奏。

　　⑥教师引导幼儿探索配器方案。

　　⑦幼儿看教师指挥，用打击乐器演奏。

　　在这样的活动中，又要让幼儿学打节奏，又要让幼儿感受音乐，又要让幼儿配器演奏，如果没有其他途径的帮忙是不现实的，因此在活动中，我利用了图谱，并且图谱均用了水果表示，能够更加激发幼儿的学习兴趣。在后面的配器演奏中，不同形象水果的方式也能使幼儿借助视觉上的刺激分清自己演奏乐曲的内容。并且在活动中教师的身体动作、指挥等也是非常重要的，能够更好地调动幼儿的眼、手、身体、耳朵等感官感知并表现音乐。在活动最后，我发现，虽然幼儿既要用眼睛看，也要用耳朵听，同时还要操作手中的乐器，但是通过多种感官的运用却能让幼儿掌握得比较好。

　　(三)艺术通感在歌唱活动中的价值体现

　　以往的教学模式往往是教师弹琴，幼儿学唱，在反复的学唱与练习的过程中，让幼儿学会歌曲。这样的教学方式教师和幼儿都会感觉到枯燥，幼儿的兴趣也会在一遍遍重复学唱中渐渐消失。在歌唱活动中，旋律是音乐表现情感的最主要因素之一，人们在听音乐时首先感受到的就是旋律。不同的歌曲会给人带来不一样的感觉，如《大*》表现的是比较振奋人心的爱国场面;《甜蜜蜜》表现的则是邻家女孩般细腻的情感。在幼儿音乐教学中，教师为了使幼儿掌握好歌曲旋律，把握好音高，往往会借助一些直观教具、图片、手指动作等来促进幼儿掌握和理解，通过建立的视觉、动觉形象与听觉形象一致起来，帮助幼儿形成正确的旋律感。

　　如在大班音乐活动《羞答答》。

　　活动过程：

　　①幼儿通过游戏理解“羞答答”的意思。

　　②幼儿学习歌曲。

　　③教师引导幼儿创编歌舞表演的动作。

　　④幼儿一边演唱一边完整地做动作，表演时结合表情，与同伴做对应动作时配合默契。

　　这个活动是非常清晰的，第一部分理解，第二部分学唱，第三部分创编，第四部分表演。这几个环节层层递进，首先借助游戏让幼儿对活动的难点“羞答答”有很好的了解，在此基础上学唱歌并创编动作。由于游戏是幼儿最喜欢的活动之一，因此在歌唱活动中能够通过这样的方式让幼儿更好地掌握歌曲。在整个活动中，教师不是仅仅让听一听、唱一唱，而是动起来，因此歌唱教学也会变得趣味盎然。

　　(四)艺术通感在音乐欣赏活动中的价值体现

　　幼儿音乐欣赏活动可以使幼儿接触更多的音乐作品，丰富他们的音乐经验，丰富他们对音乐的情感，并使他们初步养成倾听、理解、个性化表现音乐的能力。我们要培养幼儿从小就具有一定的欣赏能力及音乐听觉，使幼儿有一个艺术的头脑、一双音乐的耳朵、一颗美好的心灵。

　　作为一个一线的幼儿教师，我觉得在幼儿园的音乐教学中，音乐欣赏是最难上的，因为要让这么小的孩子理解音乐之中的内涵，是非常困难的。因此我们必须要借助幼儿的各种感官(动作、视觉等)来一起体验音乐、表现音乐。

　　大班音乐《森吉德玛》表现的是草原上的宁静悠远和欢腾热烈两种不同的意境。

　　活动过程：

　　①幼儿边倾听音乐，边观看图片。

　　②教师引导幼儿进行讨论。

　　③教师配乐诗朗诵。

　　④幼儿根据两段音乐的不同情绪创编简单的动作，随音乐即兴起舞。

　　在音乐欣赏活动中，通感是体现得最明显的。从活动过程里可以看到，在每个环节中，视觉、听觉、动觉都很好地有效运用了。在第一环节中，通过结合图片倾听音乐的方式能够给孩子们带来视觉刺激，从而更好地让幼儿了解音乐的情感色彩，发现两个段落的区别。在第三环节中，两种声音的听觉感受又给幼儿带来了不一样的音乐感受。而第四环节则是幼儿对音乐感受力的升华。

　　苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”我爱音乐，孩子们更爱音乐，而在音乐的教学中，我想，上好一次音乐活动，更重要的是通过“通感”，让音乐打开所有孩子的心灵。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)（扩展2）

——企业全面预算管理中存在的问题及改进措施分析论文3篇

企业全面预算管理中存在的问题及改进措施分析论文1

　　来摘要：在市场经济浪潮下，企业的全面预算管理工作地位显要。本文首先探讨企业预算管理工作中存在的问题，在此基础上有针对性地从思想认识、健全机制等几个方面阐述如何改进预算管理工作，以促进企业健康发展。

　　关键词：企业 全面预算管理 问题 措施

　　随着市场经济的不断发展，社会主义市场经济体制改革的不断深入，特别是近几年与国际市场接轨，企业面临的形式越来越复杂，许多陈旧的管理模式已经不适应日益复杂新形势对企业的要求。因此，全面预算管理的重要性开始逐渐受到管理者的重视。

　　所谓全面预算管理，就是企业在自身发展战略目标的基础上，根据实际情况，利用预算对企业内部的经济、人力等资源进行合理调配、协调控制，对生产经营活动、人员管理状况、资金流动情形等做出预算管理，以便完成企业的既定计划，提高企业的整体水*，实现资源的合理利用，促进企业健康发展。

　　但是，在企业的实际运行过程中，企业的全面预算管理还存在一些问题。本文将就这些问题以及改进措施进行分析。

　　一、企业全面预算管理中存在的问题

　　企业预算管理是实现企业内部资源优化合理配置，提高生产经营效率的有效管理方法。虽然已经取得了一定成效，但仍然存在一些问题亟待解决。

　　（一）对全面预算管理的认识不够深入

　　有些企业对全面预算管理的认识不到位，认为预算管理不过是表面文章，走走过场就可以，从而在预算管理的过程中消极对待，“它们往往把预算的重点放在具体的数字计划上，使得预算编成后，只是一些单纯的数字和表格，起不到管理的作用，使预算的编制流于形式。”没有发挥出预算管理的实际作用；有些企业对预算管理的认识存在误区，认为预算管理仅仅就是财务预算，是财务部门的工作，但实际上，企业的全面预算管理范围很广，包括财务、资源、信息、人力等等方面，需要企业全体人员的积极参与，而不是某个具体部门来编制预算。

　　（二）全面预算管理不科学

　　有些企业只是凭借简单想象来制定数据，而不是根据企业自身的实际情况，深入考察市场之后来做出预算。这样编制而成的预算往往会因为脱离实际而无法完成，发挥不出全面预算的优势作用。有些企业只注重短期目标和眼前利益，最大限度的减少支出增加收益，忽略企业长远发展的战略计划。

　　（三）全面预算机制不健全

　　很多企业没有专门的预算编制部门，它们的预算是由其财务部门或者领导部门制定而成的，而这些部门往往是不参与企业基层的生产经营的，这些预算也就容易脱离实际。并且在预算的执行过程中缺乏有效地管理监督机制，由于企业的种种复杂情况，预算的执行效率低下，无法达到理想状况。

　　二、企业全面预算管理的改进措施

　　全面预算管理工作关系到企业的健康长远发展，对于上述出现的问题，应从以下几方面进行改进。

　　（一）强化对企业全面预算管理的认识

　　企业的全面预算管理是关乎企业生存发展的重要因素，上到企业领导者，下到企业基层员工都要予以高度重视，各个部门充分调动联合，汇集财务、人员等各类信息，“各个环节都必须纳入预算管理，坚决杜绝?擦边球?和?体外循环?，使全员、全过程、全面的?三全?式预算管理理念深入人心，以期达到全体员工都能真正领会预算管理精髓之目的，形成?要我编预算?到?我要编预算?的管理思维转变，在预算执行过程中实现自我控制的良好氛围。”编制预算不能只流于表面，应当把合理的预算落实到实处，从而实现对企业的指导作用。

　　（二）提高全面预算管理的科学性

　　“因为在预算执行过程中存在着许多不确定因素，所以要实行动态管理、动态控制，当执行结果与预算目标发生差异时，要进行认真分析、论证，根据实际情况适当调整预算。”企业要对自身的实际情况进行深入考察，在掌握财务、信息、人力等资源的详细状况之后再进行符合自身条件的预算编制，紧贴实际，不能与现实的生产经营情况脱节；同时，企业要针对市场现状以及未来一段时间内的发展前景进行考察，掌握正确的市场信息，以便制定符合市场需求的预算编制，占领市场份额，扩大企业规模。

　　（三）建立健全企业全面预算机制

　　引进专业人才，建立专门的预算编制部门负责企业的全面预算管理，利用科学合理的专业知识实现预算合理化。建立严密的监控考核体系和奖惩政策，例如，“*衡计分卡就是一种很好的考核指标体系，它的考核体系包含财务层面，内部流程、客户层面、学习成长四个方面，财务层面包含目标销售、目标利润等财务指标，内部流程包含产品合格率、执行力等指标，客

　　户层面包含市场占有率、客户满意度等指标，学习成长包含员工参加培训率、创新率等指标，”通过这种形式可以形成自上而下的监督考核体系，各个环节紧密结合，更好地实现全面预算管理的作用。

　　三、结束语

　　企业的全面预算管理是现代企业制度的重要内容之一，它贯穿生产经营的各个环节，是关系到企业健康发展的重要环节。对于目前预算管理中出现的各种问题，我们必须予以高度重视，并积极解决。只有这样才能最大化地利用这种管理方式促进企业健康长远发展，实现企业收益的最大化。

　　参考文献：

　　[1]郝晓娜.我国企业集团全面预算管理中存在的问题及对策分析[J].河南社会科学，2010（05）

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　　[3]吕伟.浅谈企业实施全面预算管理存在的问题及优化措施[J].*集体经济，2011（08）

　　[4]赵卫*.集团公司全面预算管理中存在的问题和对策[J].现代商业， 2012（02）

企业全面预算管理中存在的问题及改进措施分析论文2

　　摘要：在市场经济浪潮下，企业的全面预算管理工作地位显要。本文首先探讨企业预算管理工作中存在的问题，在此基础上有针对性地从思想认识、健全机制等几个方面阐述如何改进预算管理工作，以促进企业健康发展。

　　关键词：企业 全面预算管理 问题 措施

　　随着市场经济的不断发展，社会主义市场经济体制改革的不断深入，特别是近几年与国际市场接轨，企业面临的形式越来越复杂，许多陈旧的管理模式已经不适应日益复杂新形势对企业的要求。因此，全面预算管理的重要性开始逐渐受到管理者的`重视。

　　所谓全面预算管理，就是企业在自身发展战略目标的基础上，根据实际情况，利用预算对企业内部的经济、人力等资源进行合理调配、协调控制，对生产经营活动、人员管理状况、资金流动情形等做出预算管理，以便完成企业的既定计划，提高企业的整体水*，实现资源的合理利用，促进企业健康发展。

　　但是，在企业的实际运行过程中，企业的全面预算管理还存在一些问题。本文将就这些问题以及改进措施进行分析。

　　一、企业全面预算管理中存在的问题

　　企业预算管理是实现企业内部资源优化合理配置，提高生产经营效率的有效管理方法。虽然已经取得了一定成效，但仍然存在一些问题亟待解决。

　　（一）对全面预算管理的认识不够深入

　　有些企业对全面预算管理的认识不到位，认为预算管理不过是表面文章，走走过场就可以，从而在预算管理的过程中消极对待，“它们往往把预算的重点放在具体的数字计划上，使得预算编成后，只是一些单纯的数字和表格，起不到管理的作用，使预算的编制流于形式。”没有发挥出预算管理的实际作用；有些企业对预算管理的认识存在误区，认为预算管理仅仅就是财务预算，是财务部门的工作，但实际上，企业的全面预算管理范围很广，包括财务、资源、信息、人力等等方面，需要企业全体人员的积极参与，而不是某个具体部门来编制预算。

　　（二）全面预算管理不科学

　　有些企业只是凭借简单想象来制定数据，而不是根据企业自身的实际情况，深入考察市场之后来做出预算。这样编制而成的预算往往会因为脱离实际而无法完成，发挥不出全面预算的优势作用。有些企业只注重短期目标和眼前利益，最大限度的减少支出增加收益，忽略企业长远发展的战略计划。

　　（三）全面预算机制不健全

　　很多企业没有专门的预算编制部门，它们的预算是由其财务部门或者领导部门制定而成的，而这些部门往往是不参与企业基层的生产经营的，这些预算也就容易脱离实际。并且在预算的执行过程中缺乏有效地管理监督机制，由于企业的种种复杂情况，预算的执行效率低下，无法达到理想状况。

　　二、企业全面预算管理的改进措施

　　全面预算管理工作关系到企业的健康长远发展，对于上述出现的问题，应从以下几方面进行改进。

　　（一）强化对企业全面预算管理的认识

　　企业的全面预算管理是关乎企业生存发展的重要因素，上到企业领导者，下到企业基层员工都要予以高度重视，各个部门充分调动联合，汇集财务、人员等各类信息，“各个环节都必须纳入预算管理，坚决杜绝?擦边球?和?体外循环?，使全员、全过程、全面的?三全?式预算管理理念深入人心，以期达到全体员工都能真正领会预算管理精髓之目的，形成?要我编预算?到?我要编预算?的管理思维转变，在预算执行过程中实现自我控制的良好氛围。”编制预算不能只流于表面，应当把合理的预算落实到实处，从而实现对企业的指导作用。

　　（二）提高全面预算管理的科学性

　　“因为在预算执行过程中存在着许多不确定因素，所以要实行动态管理、动态控制，当执行结果与预算目标发生差异时，要进行认真分析、论证，根据实际情况适当调整预算。”企业要对自身的实际情况进行深入考察，在掌握财务、信息、人力等资源的详细状况之后再进行符合自身条件的预算编制，紧贴实际，不能与现实的生产经营情况脱节；同时，企业要针对市场现状以及未来一段时间内的发展前景进行考察，掌握正确的市场信息，以便制定符合市场需求的预算编制，占领市场份额，扩大企业规模。

　　（三）建立健全企业全面预算机制

　　引进专业人才，建立专门的预算编制部门负责企业的全面预算管理，利用科学合理的专业知识实现预算合理化。建立严密的监控考核体系和奖惩政策，例如，“*衡计分卡就是一种很好的考核指标体系，它的考核体系包含财务层面，内部流程、客户层面、学习成长四个方面，财务层面包含目标销售、目标利润等财务指标，内部流程包含产品合格率、执行力等指标，客

　　户层面包含市场占有率、客户满意度等指标，学习成长包含员工参加培训率、创新率等指标，”通过这种形式可以形成自上而下的监督考核体系，各个环节紧密结合，更好地实现全面预算管理的作用。

　　三、结束语

　　企业的全面预算管理是现代企业制度的重要内容之一，它贯穿生产经营的各个环节，是关系到企业健康发展的重要环节。对于目前预算管理中出现的各种问题，我们必须予以高度重视，并积极解决。只有这样才能最大化地利用这种管理方式促进企业健康长远发展，实现企业收益的最大化。

　　参考文献：

　　[1]郝晓娜.我国企业集团全面预算管理中存在的问题及对策分析[J].河南社会科学，2010（05）

　　[2]赵宏宇.探析我国企业全面预算管理工作中存在的问题及改进建议[J].*商界，2012（07）

　　[3]吕伟.浅谈企业实施全面预算管理存在的问题及优化措施[J].*集体经济，2011（08）

　　[4]赵卫*.集团公司全面预算管理中存在的问题和对策[J].现代商业， 2012（02）

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)（扩展3）

——当前音乐教育存在的问题与对策论文 (菁选3篇)

当前音乐教育存在的问题与对策论文1

　　【摘 要】在学生教育过程中，音乐教育是一个十分重要的内容，可以帮助学生实现德智体美全面发展。音乐教育现代化发展是未来音乐教育的发展趋势，对于传统音乐教育改革有很大的帮助，可以提高学生的音乐素养，进而实现音乐大众化。本文对素质教育时代音乐教育过程中的问题和策略进行分析与探讨，旨在促进音乐课堂教学水*不断提升。

　　【关键词】音乐；音乐教育；问题；策略

　　引言

　　我国素质教育理念的不断推广，对学生进行全面培养是现代教育过程中的重要目标，在教育过程中，不仅要加强语文、数学、英语、科学等学科教育，还要注重培养学生的艺术修养，音乐、美术等艺术类课程，在教育过程中所占的比重也越来越高，音乐教学是艺术教育过程中的重要内容，在教育过程中，加强对音乐教育的创新，可以提高学生对音乐课程的认知，并且循序渐进地培养学生的音乐艺术功底，是音乐教育的目的。当前在音乐教育过程中还存在一些问题，教育理念比较陈旧，在教学过程中采用千篇一律的教学方式，导致教学过程没有特色，学生也容易对音乐课程失去兴趣。在教育过程中也要遵循素质教育理念，以音乐教育为例，教师应该要经常自问：音乐课到底应追求什么，到底应体现什么，如何才能让音乐成为学生真正喜欢的学科？作为艺术教育，在音乐教育过程中，应该要结合学生的个性特点，改变传统的教学模式，使得音乐教育的核心本质能够得以体现，并且也能促进音乐文化艺术的传承与发展。

　　一、当前音乐教育存在的问题

　　（一）对音乐课程缺乏正确的认知

　　在我国音乐教育的发展进程中，部分教师采用传统的说教式理论教学，在这种传统教学模式的影响下，很多学生对音乐课程失去兴趣，而且导致学生对音乐的理解也有偏差，认为音乐课程就是唱唱歌，做做游戏。

　　（二）实践教育力度不够

　　音乐课堂是轻松的，是和谐的，在音乐教育过程中要给学生营造一种适宜进行实践练习的氛围，对学生在音乐学习过程中的各种问题进行解决。当前很多教师在教学过程中对实践教育的重视程度不够，没有及时将课堂教育和课后教育结合起来，因此导致音乐教学的理论教学和实践教学脱节。

　　（三）教师教学能力有待提高

　　从当前的教育教学现状来看，在使用现代化教学设备上，很多教师多是通过播放一些音频、视频资料来进行授课与演示，没有真正实现音乐教育的目的，导致音乐课程在小学教育中的作用甚微。

　　二、音乐教育策略

　　（一）活跃课堂氛围，提高学生对音乐的兴趣

　　传统课堂教育是单纯的讲解一些音乐知识、给学生播放音乐作品，然后让学生进行唱歌练习，在这种教学模式的影响下，很多学生对这些枯燥的音乐理论知识并不感兴趣，而且认为音乐课的主要任务就是学习唱歌。学习演唱技巧是音乐教育的一个重点内容，但不是全部内容，音乐是一种精神艺术，必须要学生加强练习，才能加深对音乐的认知，在演唱歌曲的过程中对乐曲的内涵与主旨进行分析和理解。在现代化教学背景下，为了激发学生对音乐课堂的兴趣爱好，应该要加强各种现代教学技术和教学方法的应用，从而使得音乐课堂变得更加有趣、生动，激发学生的学习兴趣和爱好。例如在课堂上引导学生进行分析讨论，关于音乐，不同的学生有不同的领悟，在音乐课堂上，应该要给学生更多思考的机会，给他们提供讨论的空间，让学生在与其他学生进行沟通交流的过程中，提高自己对音乐的理解水*。例如给学生播放音乐作品之后，不只是让学生对歌曲进行演唱，还要进行深入教学，让学生分组进行讨论，就歌曲的背景、歌曲的情感、作品中的音乐特色等方面进行分析，加强学生思想上的激烈碰撞，给学生提供宽阔的学习空间，在讨论学习的过程中加深对音乐艺术的认知。

　　（二）体现音乐课的审美性

　　音乐是重要的艺术形式，注重情绪表达，也注重心理和情感上的交流，因此音乐是一门综合性的表演艺术。在音乐课堂教育过程中，应该要加强情感教育，使得音乐更富有情感，更有灵魂呢。情感的激发，需要一个充满激情的教师，只有老师将自己的激情展示出来，才能对学生进行引导和带动，尤其是对于学生而言，他们很容易受到外界的影响，教师的一言一行都要考虑到学生的认知，要为他们做好榜样。因此，在音乐教育过程中，教师要投入积极的状态，与学生一起歌唱、一起合作、一起探究、一起表现，教师的激情状态可以体现在语言、体态上。例如在对《太阳出来喜洋洋》这首歌曲进行欣赏的时候，教师可以加强对这首歌曲的反复演唱，这首歌曲本身就是一首充满激情的歌曲，热情洋溢，教师在演唱的时候可以配合钢琴演奏，将教师的气氛调动起来，学生被教师的激情态度感染之后也开始变得很活跃，并且和教师一起演唱，有的学生还进行舞蹈表演，丰富了课堂氛围，调动了学生的学习积极性。在音乐课堂上，要将时间留给学生，比如在对某个音乐作品进行赏析的时候，可以让学生放松去感受、去体会，对音乐作品进行深入分析，对其中的情感进行把握，然后再回到现实中，与其他同学和教师一起，感受音乐的魅力。

　　（三）丰富音乐教学素材

　　在音乐教学过程中，不断丰富音乐素材，为学生提供更多自主学习的资料，是提高音乐教学水*的重要途径。音乐学习是一个循序渐进的过程，教材是基础，在音乐教学过程中，必须要对教材进行重视，给学生播放更多的音乐作品，拓展学生的知识面。传统音乐教育过程中，教学素材一般都是大纲教材，内容较少，对此，教师可以通过多媒体设备以及互联网，为学生播放更多歌曲，除了中文歌曲，还有英文歌曲，可以激发学生对音乐的热情。另外，也可以引导学生在学习过程中借助各种新技术*台，自己从网络上发掘素材。在多元化时代背景下，音乐的教材不应仅限于传统的理论教材，还应该有其他的形式的教材内容，比如音像教材、电子教材等，尤其是各种类型的音像教材，可以提高学生对音乐的直观感受，使得学生从视觉、听觉等不同的感官角度出发，培养学生对音乐艺术的领悟能力。教师可以在课堂上借助多媒体为学生播放各种音乐视频，也可以将音乐视频制作成系统性强的电子文件，让学生在学习之余对其进行观看、模仿、改编，提高学生的音乐感悟能力。

　　（四）结合生活进行实践教育

　　实践教育是音乐课堂教育中的重要环节，很多学生领悟不到音乐的美，领悟不到旋律、语言的美感，所以演唱的时候毫无感情。为了解决这个问题，需要加强学生在音乐练习过程中的想象力，结合自己的生活经历进行想象，对歌曲的主题、人物情感等进行想象，从而与作词作曲者产生情感上的共鸣，增加对音乐情感的追寻，才能提高演唱水*。例如在演唱一首儿童歌曲的时候，可以结合自己日常生活中的乐趣，想象自己在做游戏、郊游等活动中的快乐感受，从而将这些感受融入到演唱过程中，有助于学生表达真实的情感，提高歌曲演唱水*。

　　结语

　　综上所述，随着素质教育的不断深入推进，音乐教育在教育过程中所占的比例也越来越大。音乐教育是培养学生的音乐素养的重要过程，在素质教育背景下，要加强对音乐教

当前音乐教育存在的问题与对策论文2

　　一、传统高校音乐教育模式中存在的问题

　　（一）教育理念陈旧落后，师资力量严重不足

　　现今我国高校音乐教育中，拘泥于传统的管理模式，应用传统课堂理论讲授、教唱的教学方法，教学观念陈旧落后，不能跟随时代的发展有所创新，在对学生创新思维和能力的开发方面有所欠缺，与现代教育要求的创新教育理念相脱节。高校音乐教育的师资队伍整体素质有待提高，专业人才缺乏，师资队伍建设方面有待加强。

　　（二）课程设置不科学，缺乏实践机会

　　高校音乐教育的课程设置目标在于培养学生对音乐知识的运用能力和音乐素养。实际上，高校音乐教育在课程设置方面对于实践课的安排就有所欠缺，个别高校甚至根本就没有开设音乐实践课。究其原因，就是高校在音乐教育方面普遍将教学重点放在音乐理论知识的教学方面，对音乐实践予以忽略，这是一个普遍现象，亟待改进。

　　（三）音乐教育模式缺乏创新

　　虽然一再提倡教育模式改革，但是因为多方面原因的限制，很多高校在教育模式上固守于传统，缺乏创新，在教学理念、教学内容以及教学方法上都没有变化。随着教育改革的不断深入，传统音乐教育模式已经远远跟不上现代教育的发展步伐，对于高校音乐教育来说，必须打破传统观念的束缚，大胆创新，创新教育模式，进一步提高我国高校音乐教育的水*。（四）高校音乐资源缺乏，阻碍了教育管理模式的发展步伐从我国高校音乐教育资源来看，很多高校都存在着不同程度的资源缺乏情况。虽然在一些发达地区的高校或者经济条件较好的高校，在音乐教育资源方面比较丰富，但是从我国高校总体音乐资源配置程度来看，音乐资源缺乏的情况还是很普遍的。音乐资源的缺乏使音乐教育模式改革的发展受到限制，也阻碍了音乐教育水*的提高。

　　二、高校音乐教育管理模式创新的途径

　　（一）建立科学、独立的"教学机构

　　在我国大力发展素质教育的方针指引下，根据我国高校教育管理的机构设置的实际，我国高校音乐教育管理模式的创新首先应该建立科学的、独立的教育管理机构。高校的教务处负责对本校音乐教育的管理工作，教研室负责音乐教学工作的开展，音乐教育在高校教育中占有的地位同其他学科是一样的，没有高低贵贱之分，相应的音乐教师与其他学科教师一样享受相同的待遇。

　　（二）构建和完善音乐教育课程体系

　　我国高校的音乐教育要实现管理模式上的创新，就需要建立起一套完整的课程体系，配合教育管理工作的开展执行。音乐课程的制定要具有计划性和科学性，根据高校音乐教育所具有的特征，根据我国高校音乐教育的实际情况，建立符合我国高校音乐教育发展的教学管理模式。高校音乐教育课程体系的建立可通过以下途径来实现：

　　1.理论知识的教学

　　课堂上关于音乐理论知识的教学课程主要指基础性音乐知识的教学，如音乐入门、音乐创作、音乐乐理、歌曲创作、声乐知识等。

　　2.实践教学

　　音乐技能教学素质教育下的音乐技能教学主要是通过实践教学的方式让学生对音乐知识更加深入的理解和掌握，从中发现音乐的魅力，对音乐学习产生浓厚的兴趣。音乐实践教学主要是采用音乐演唱和音乐演奏的方式，让学生在实践中练习，掌握音乐技能，拓展学生的思维，培养创造力。

　　3.音乐欣赏

　　在音乐教育中融入音乐欣赏课程对学生音乐审美的培养十分有利。在高校音乐教育中，音乐欣赏课作为独立的必修课程存在，课程设置不仅包括器乐欣赏、声乐欣赏，还包括音乐基础知识相关的乐曲欣赏，内容可涉及到多种音乐种类和多个国家的音乐风格。

　　4.课外艺术活动的开展

　　高校根据自身的资源情况和教育需要，结合学生的心理特点和学习需求，为学生提供课外艺术活动的机会，鼓励学生参与进来，提高学生对音乐学习的积极性，鼓励学生大胆创新，全方面的提高学生的音乐素养。

　　（三）创新教学形式和教学方法

　　高校音乐教育与专业音乐院校的音乐教育在教学形式和教学方法上都有说不同，首先，高校音乐教学内容在专业性方面不能与专业院校相提并论，其教学目标是提高学生的音乐素养和实践技能。教师在教学形式的选择上要充分考虑到高校音乐教育的特点，采用适合的教学方法。其次，高校的教学对象是青年学生群体，正是他们人生观和价值观建立的重要时期，因此在音乐教学中药注意音乐对学生在文化层次上的正面影响。在对音乐作品欣赏的同时更是对音乐风格、音乐形式以及音乐创新上的学习。教师应该要充分认识到音乐的审美价值及所具有的功能，将最能表达人类优秀文化的音乐讲授给学生。

　　三、结语

　　高校要实现音乐教育管理模式上的创新，还要注意音乐资源的配置。重视音乐设施的完善，不断充实音乐教育资源，同时打造专业素质过硬的师资队伍，建立和完善高校音乐教育体系。高校音乐教育管理模式的创新需要高校领导层、教学管理层、教师共同重视和配合，将新的教学管理理念贯穿落实，不断研究和开发新的教学方法，完善课程体系，为学生创造良好的学习环境，促进音乐教育水*的提高。

当前音乐教育存在的问题与对策论文3

　　论文关键词：音乐活动 幼儿园 教育

　　论文摘要：通过调查，对绥化市北林区幼儿园音乐教育活动中存在的教育教学形式化、课程结构单一化等问题进行深入剖析，认为音乐教育活动的教育方法内容单一，教师专业水*偏底，教育条件简陋是阻碍幼儿园音乐活动开展的深层次原因，并提出改变教育教学方法，提高教师专业素质等对策，使幼儿园音乐教育活动开展更能有利于幼儿身心发展，促进绥化市北林区学前教育事业的发展。

　　一、发展现状

　　绥化市位于黑龙江省中南部，松嫩*原的呼兰河流域，总面积34964.2*方公里。全市总人口575.9万人。2010年绥化市共有幼儿园451所，公办园15所，私立幼儿园与集体园426所。目前，音乐教育已经成为幼儿园主要教育内容之一，同时音乐教育也是孩子们最喜爱的活动形式之一，但是，在绥化市北林区开展的音乐活动课并不完善。

　　第一，从幼儿园对音乐活动重视的程度上的调查。在调查的所有幼儿园中有83%都开设了音乐活动课，在这些幼儿园中有20%是公立幼儿园其余80%则是私立幼儿园，在公立幼儿园中*均每周都会上一节音乐活动课，在私立幼儿园中只有一所是一周上一次，其余的都是以节日或活动的形式开设的，比如，国庆节的时候就会组织幼儿进行一些活动，每个班级都会出节目，进行集体的联欢，共庆佳节，每学期都会在不同的节日举行不同的音乐活动，但是很少会单独以上课的形式进行。可见幼儿园对音乐教育活动的重视程度并不高。

　　第二，从教学内容上的调查。在所有幼儿园中，有71%的幼儿园教学内容单调，多数以唱歌舞蹈为主，对于幼儿对打击乐器节奏感等方面接触很少。另外一所幼儿园能认识到艺术培养的重要性，并能与游戏相结合，促进幼儿发展。

　　第三，音乐活动教学方法的调查，80%的幼儿园会以传统上课的形式进行教学，有20%幼儿园会集合故事及游戏的方式进行。调查表明教师教学方法传统老旧，形式单一。在调查过程中发现以下几个问题：

　　二、存在的问题

　　（一）教学条件差，方法单一

　　幼儿园经济条件差是幼儿园教学水*无法提高的一个重要的制约因素。教师的工资待遇低，严重影响其工作的积极性。幼儿园环境条件简陋，活动空间狭小，限制幼儿的活动范围，降低幼儿对音乐活动的兴趣。乐器的缺失，导致音乐活动课的死板呆滞，知识通过影像资料传播，失去音乐活动课为幼儿代来的快乐及美的享受。

　　教师在音乐活动中使用的教学方法老旧单一。从调查结果看，教师多数选择传统的上课模式教学，在教唱歌时都是老师唱一句幼儿跟唱一句，舞蹈也是有老师一个一个的动作教，通过反复多次的练习加强记忆。并没有给幼儿想象创造的空间，用这种灌输的方式难免让幼儿产生厌倦的心理。同时在教学过程中，教师对乐器的使用频率少，幼儿很难直观的感受音乐的高低、快慢及银色的变换。

　　（二）教师专业素质水*底

　　北林区幼儿园师资力量比较薄弱，大部分教师在业务技能、专业知识和文化素质方面不够过硬。第一，幼儿园教师中老教师所占比例较大，其中多为初、高中毕业生，只有部分人员受过正规的幼师培训，对幼儿音乐教学法了解甚少，新教师中有很少一部分为幼师毕业生，但大都是职业幼师班毕业的，专业基础素质较差，加上没有实践经验，又没有较高素质的教师指导，致使教学水*提高缓慢。第二，幼儿音乐教育活动更重要的是要幼儿在活动中体会音乐带来的美感和享受，而非会唱几首歌，跳几只舞那样简单机械。在调查中发现，北林区幼儿园在教学过程中注重的是幼儿的乐理知识掌握多少，老师和家长也一致反映这些知识的学习是立竿见影看的见的进步，而音乐情感的熏陶是长时间才能看到的成绩，通常这种成绩家长重视程度较低。第三，幼儿教师工资待遇偏低，师幼比例偏低，教师任务繁重，导致教师队伍不够稳定。

　　（三）注重知识传授，忽视幼儿审美能力的培养

　　《幼儿园教育指导纲要（试行）》指出，要引导幼儿“大胆地表现自己的情感和体验”，“用自己喜欢的方式进行艺术表现活动[2]。因此，教师在音乐教育中应着重关注幼儿情感方面的培养，多为幼儿提供机会，并提供必要的技能上的帮助。而实践调查中发现，许多教师则过分强调知识的传授，忽略艺术本身带来的美感，认为知识的传授可以看得见且效果明显，在调查中还发现部分家长也是这么认为，只要让幼儿学会知识就行，对于那些看不见摸不着的艺术熏陶，他们则认为不值得学习，随年龄的长大和知识的增长自然而然就会得到提高。私立幼儿园是以盈利为目的，所以多数都依照家长的意思去办，导致最后恶性循环，家长对幼儿教育并不是很了解，教师应多向家长介绍，而不是一味的依照家长的想法教学，这样就是去了其幼儿园教育的意义，更失去了音乐活动教育的本质意义。同时，一定程度的阻碍了幼儿的发展。知识和美感的培养都是同等重要的，二者缺一不可相辅相成，共同促进幼儿的发展。在调查中还发现，部分幼儿园在教学过程中游戏与教学相分离，没有有机的结合在一起，导致教学效果不明显，幼儿接受不好等负面影响。

　　三、对策及意见

　　（一）提高教师音乐素质，增强专业技能

　　第一，幼儿园在招聘教师的时应以专业毕业生为主，提高教师队伍的专业素质。同时为在校教师提供在职培训，学习等机会。通过对理论知识的学习，增加教师对专业知识的认识，提升其专业素质。帮助教师认识到教育的真正内容和目的，有效把握课堂教学，提高教学质量。

　　第二，幼儿园可以组织教师观摩优秀的公开课。可以是本园的也可以是其他幼儿园的，通过直接的观察从中学到相关专业知识，并且对自己的课程进行改革创新，同时幼儿园应鼓励教师大胆想象，推陈出新。

　　（二）改变教学方法，提高教学质量

　　第一，改变旧的教学模式，循序渐进。教师在进行音乐活动课的时候，应以幼儿为主，采用幼儿喜欢的游戏方式进行，充分发挥幼儿的主观能动性。而且在教授的过程中要注意循序渐进的增加难度，在让幼儿感受音乐，体会音乐，欣赏音乐的基础上，对其产生兴趣的培养及知识的传授。这样幼儿不仅可已学到知识，同时也可以获得精神上的享受。例如，在小班开设音乐课时应以音乐欣赏为主，通过音乐的快慢来做动作，初步感受音乐的节奏感，到了中班就可以教他们简单的节奏，“妈妈”就可以拍两下手，“你很棒”拍三下手。到了大班就可以要幼儿对所学的歌曲进行打节奏，并交一些简单的节奏型。这样循序渐进的教授可以让幼儿对节奏有很深的认识和理解。

　　第二，提高教师的教学技能。教师要充分理解教材的内容，并对其进行深入剖析，通过最有效最捷径的方式来教授。教师在教授过程中不要一成不变的用一种方法，每次的课都是一样的，这样的幼儿会失去好奇心，从而产生厌学的心理。要多加些创新的成分，使课堂生动活跃。切忌，教师在一节活动课上使用的活动形式不要太贫乏，太多。最好设定在两到三个。

　　第三，教材选择。在选择教材的过程中要注意选生动性形象具体的图片信息较多的图书，能够充分引起幼儿的兴趣，书中内容要简单易懂，便于幼儿理解记忆，在选择歌曲时要注意节奏感鲜明，旋律优美的音乐。另外对幼儿进行舞蹈创编的时候要注意动作简单。同时在上课时可以让幼儿自己进行歌词的改变和创作，及打击乐等乐器的使用，促进幼儿创造力发展。

　　（三)加大社会支持力度。

　　幼儿园应多向家长介绍相关知识，让家长全面了解幼儿音乐教育的重要性及相关知识。是家长能充分配合幼儿园进行教育，加强家园合作的力度，构建更多的途径及方式。以此来保证幼儿健康全面的发展。

　　参考文献:

　　[1]高星星.音乐活动在农村幼儿园开展存在的问题与解决对策,2010,4.

　　[2]《幼儿园教育指导纲要（试行）解读》,江苏教育出版社2002年4月.

　　[3]李晓虹。浅谈幼儿园音乐活动教育中有效策略的应用[J].当代学前教育2007（2）.

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)（扩展4）

——多元智能理论在音乐教育的应用论文3篇

多元智能理论在音乐教育的应用论文1

　　多元智能化理论包含多方面的内容，例如逻辑数学智能、语言智能、人际关系智能等逐渐迸发出惊人的契合性。尤其是多元智能理论在计算机教育当中的应用具有非常积极的指导意义，可以作为现代计算机教育的一个切入点，旨在更好地将现代教育技术与学生多元智能发展相结合，最终推动我国的计算机教育水*进入一个全新的阶段。

　　1多元化智能理论的简要概述

　　相对于传统的智能理论，多元智能理论是更高层面上的人类智能理论，主要包括：言语语言智能、数理逻辑智能、视觉空间智能、音乐韵律智能、身体运动智能、际交往智能、自我反省智能、自然观察智能、存在智能等多方面的智能内容。打破了传统意义上智力的单一性，颠覆了以语言和数理逻辑能力为核心的狭隘观点。因为多元化智能理论旨在充分尊重个体的独立性，并且实现个体发展和整体发展的有机统一，最终可以为社会提供更多具有创新能力的新型人才。

　　2多元智能理论在计算机教学中的应用探究

　　2.1设置计算机教学情境

　　众所周知，兴趣是一个人学习的最好动力，只有学生对学习产生浓厚的兴趣才可以刺激其不断学习、探索。随着现代素质教育的全面推进，学校的计算机教育逐渐向着培养创新精神和实践能力的方向不断发展，拥有基础的计算机应用知识和技能已经成为衡量每位学生计算机水*的重要标志。考虑到计算机教育是一门更多的包含实践性内容的科目，因此学好的关键点就是能否对计算机的教学产生浓厚的兴起爱好。因为很多学生接触计算机的初衷大都是因为用计算机玩游戏或者上网，加之很多学生只是在初期接触过计算机而并没有激发出其继续学习的兴趣和积极性。这就使得计算机的多元化智能理论实践应用缺乏学习动力和兴趣。综合来看，影响学生学习效果的因素有很多，不仅包括学生的智力水*。其中，学生的心理结构是影响学生学习动力的因素。要想提高学生的学习水*，还需要切实重视好认知因素的重要作用，逐步引导学生对于认知的需求认识，让学生迸发出对于计算机教育的热情。这就要求教师应该要重视好学生认知因素的重要性，用外部的手段和方法来减轻学生自身的内因对于学习效果的影响。并且要切实根据学生对于计算机学科的学习特点来培养学生的学习习惯。

　　2.2设计、开发计算机教学案例

　　计算机案例教学主要是针对学生掌握计算机有关基础知识和分析技术上进行的课堂内容设计。这需要教师在计算机教学整体目标的规划下，将多元智能化理论引入到实际的计算机教学目的和教学内容当中，尝试利用典型案例争取将学生引入到需要的事件和场景当中。然后引导学生通过自己的思考或者集体讨论形成进一步探究、分析和解决计算机的能力，形成正确的管理理念、工作作风、沟通能力和协作精神的教学方式。计算机多元智能化理论案例教学法是综合了理论与实践的教学方法，会随着实际教学实例的开展而不断的发生变化。与此同时，教师还要针对不同学生的情况，依据不同的情况进行计算机教学设计分析，进而研究出适合不同学生特色的案例。在具体的计算机课程进行过程中，要分阶段的制定每个任务，同时要融入学生的行为品行以及审美使之完成教学目标。但同时要保证教学案例的实施充分的尊重学生的个性、能力以及特长，还要让学生在计算机学习的过程中要体会到成功的喜悦，最终形成一个良性循环的教学过程。在整个过程中，制定任务的时候要考虑到学生的心理特征和活动兴趣，这样才可以帮助学生充分调动起学习计算机的积极性，一步步实现计算机学习的任务。

　　3多元智能理论在教学应用中需要注意的几个问题

　　3.1培养学生的自主学习能力

　　将多元智能理论应用带到现代的计算机教学当中，有助于培养学生解决实际问题、动手操作的能力以及开发创新的能力，在其中要注意培养学生的自主学习能力。在整个过程中要注意结合创新精神和实践能力为主的素质教育的推广，引导学生不仅仅要停留在完成计算机的学习上，还要提升自身自主学习能力。

　　3.2发挥学生的主体地位

　　多元智能理论在计算机教学当中的应用要求教师一定要转变角色，变教学的主导者向着引导者角色过渡。使得学生主动地建构知识、探究知识，然后让学生在不断探索的过程中培养探索、发现问题、解决问题的能力。

　　4结语

　　综上所述，多元智能理论符合社会发展的大趋势，同时又能满足人才的评价规律，这必将会极力推动我国计算机教育事业向前发展。现代的多元化智能理论应用于计算机教育教学中，为现代的计算机教学的实施提供了全新的教育理念，为教育教学拓展了更多的途径。目前，我国的多元化智能理论被广泛应用于现代的计算机教学当中，可以为而现代计算机教育，以及为学生多元智能的开发和发展提供更具有实际意义的活动*台。当然，多元化智能理论的应用还存在一定的不足之处，需要结合现代的高科技教育技术来丰富和完善计算机教育朝着多元化的方向发展，推动我国的现代计算机教育技术与学生多元智能发展紧密结合起来，这对于推动我国素质教育的真正实施具有非常重要的现实意义。

多元智能理论在音乐教育的应用论文2

　　一、前言

　　多元化智能教学的理念是美国最先提出的，并在本土率先应用，并很快地被运用到了全体教学领域。这一成果的成功一方面基于美国教学师资力量强大，可以配备强大的教学体系，帮助学生在各学习领域提高自身的知识水*以及学习方式；另一方面基于美国是一个打破传统局限接受新型理念的思想开放式国家，可以将这套理念广泛地传播到各个学习领域[1]。而我国对于这套教学知识的应用还仅限于理论阶段，一方面是我国人口基数过大无法全面实行这一理论应用；另一方面是我国受传统化教学思想束缚比较严重无法确切地掌握这一教学理念的侧重点。本文针对这一教学方式在思想政治教学的应用与策略分析如何在我国推广这一教学方式的应用。

　　二、运用多元智能理论指导思想政治教学策略的意义和可行性策略

　　在当下社会发展当中，人们早已不满足于工业社会的分工协作式生产力，而更大程度上对智能的、信息健全的全新分工模式有着迫切的需要，而智能领域也不仅仅局限于工业和科技当中，当它被人们认知后，已经在不经意间影响了各行各业。当智能化应用作用于教学当中时，它完全打破了原有传统教学的教学模式，而是从智能的教学观念、智能的教学方式出发，面对改善学生在学习过程当中的智能应用。思想政治课作为一门在青少年时代就左右学生思想政治，帮助其看清未来发展道路、树立人生观的重要学科，无论是从政治、思想、社会认知、义务行为都对青少年学生有着很大的帮助，所以面对如此重要的教学科目，我们必定要从智能教学理念出发，全方位地提高学生社会生活的能力和思想上认识能力，参与培养学生在成长过程当中的思想思维行动[2]。但智能型教育在我国的起步比较晚，当下无论是在中学还是大学，这一教学模式的应用还未得到普及，有关的教学理念和多元化的研究范围还只停留在理论阶段，没有理论化、系统化地进行研究，所以本文当中笔者结合多年教学经验，从多元智能理论入手，以思想政治教学为切入点，通过对其教学策略和教学应用的研究，以便更好地发展思想政治教学策略，使其应用于教学当中，并取得好的教学效果。

　　（一）运用多元智能理论指导思想政治教学策略的意义

　　树立差异化、有分辨率的思想政治教学理念，以便全方位促进学生本身的知识体系的发展以及人品性格优化。在现有的多元化智能理论当中，更注重人与人之间的本身差异，并不像传统模式那样认为教学是无差异，而是力求结合每一个人的差异点，从而制定出针对性的系统教学策略，并在教学过程当中针对总体策略制定教学目标。教学方法的选择也不尽相同，应针对学生之间的性格、智力、喜好等多方面的因素，依靠有效的行为手段制定强弱有别的教学分布，同时依据所教教材的内容，系统地分化其中的知识点，力求寻求多种知识点传播的途径，以期更快更好地传授给每一个学生，使其在学习过程当中能够直接吸收教学内容。思想政治教学同样也是一项体现人文精神的重点教学内容，所以我们在注重教学手段的同时，也应一并注重教学过程当中学生的分化，在教学当中我们不能再一味地按照传统路线模式，将相同的知识体系一并灌输给学生，而是应该针对学生间的差异、风格、兴趣、准备水*等多种学习环境以及学习兴趣，多元智能化地区分这些差异所造成的不相同的教学策略，并针对学生实施差异化教学策略。这不仅有利于发展现有的教学模式，更有利于建立多元的学生评价策略，从而推动思想政治教学的整体理论依据，使其能够跟上智能化时代的发展，以及符合多元性智能化教学的理念。

　　（二）运用多元智能理论指导思想政治教学策略的可行性策略

　　对于多元智能思想政治教学来说，其理论研究已经进行多年了，但是对于其可行性来说，还存在着很多的问题，就我国目前来看，实行多元智能教学还存在着很大的问题，其中有两个问题最为突出。其一，我国人口基数大，导致同一学年的学生普遍较多，一个班级四五十人的情况实属正常，而教师资源和师资力量有限，经常是三四个班配备一个思想政治老师，所以基本一个老师就要面对二百多名学生，这就很大程度地限制了教学力量分配，导致教师根本就不可能针对每一个学生展开智能性教学。其二，智能性教学理念分布过广，就拿思想政治教学来说，想要实施智能性教学，不仅要针对原有的传统教学展开理论性教学，还要针对现有的知识体系作出调整，务必使其符合学生思想、行为、意志上的教学培养，但每一个人所学都是有限的，即使是教师也不可能精通一个领域内的所有事情，所以对于全方位思想政治的培养与教育的可行性就显得比较局限。那么如何才能解决这些问题提高可行性呢，笔者认为应从以下两点出发：第一，从我国的背景来看，人口基数过大是一项现存阶段内不可逆的现实，我们不可能改变现有学生的数量，而师资力量也决定了教师数量只能在一定范围内进行调控，并不可能做到照顾到每一个学生的地步，所以我们应该退而求其次，在现有的教学基础上加以改变。教师在进行政治思想教学的过程当中并不需要只局限于课堂上的教学理念，还应该很大程度地开发学生在课下的应用学习兴趣，将课程当中的系统理念逐步分化，提炼出最为重要的知识点，并以兴趣爱好的形式当作作业布置下去，使学生在日常生活当中可以时时刻刻地体验系统知识，这就需要教师有着较强的分析能力以及优良的事实洞察能力，可以根据现有的理念理论结合到每日发生的实践事情当中，依靠实践处理理论，依靠基础提升能力[3]。第二，思想政治教学的方法不一而同，学生的素质以及学习能力也不尽相同，所以这就决定了教师的教学首先应根据学生的素质而变化，但是上文当中我们提到了一方面师资力量有限，一方面教师不可能对任何领域都专精，所以在针对多元化智能思想教育教学这一学科时，我们为了增加可行性，应做到以下两点。一是重点针对语言开发，知识的传播是靠语言能力来进行的，任何事物的发展都脱离不开语言的传播，作为智能性教学而言，在不能针对每个学生教学的情况下，应特别重视语言的传播能力，通过语言的分解以及透彻性分析来完成智能应用的理念。二是由于思想政治课重视逻辑与思维智能的开发，所以我们在针对这一学科时，应有针对性地选择领域，提高学生的计算能力、推理能力，以此来增强其可行性。

　　三、多元智能背景下思想政治教学差异教学策略的应用

　　（一）差异教学策略的内涵

　　差异教学的理念是近期才被学者提出的，其意义在于利用多种教学理念思想、融合理念理论形成有层次性的教学方式，其中重要的理论根据是多元智能理论。多元智能理论的独特之处是可以针对学生特长的差异制定相应的教学方式，通过实践证明，差异教学策略是教师目前为止实现优质化多元性教学的最好理念，下面笔者就针对教学策略当中的组织方式以及选择性作业设计来进行重点分析。

　　（二）差异教学策略

　　1．提供多元化的教学内容和教学组织方式在教材以及系统理论学习固定的情况下，教师作为组织学习和传授知识以及管理学生学习的管理者，应有策略性地针对学习习惯及风格完全不同的学生，进行富有创造性的重新组合与深化[4]。以往的教学大多以教材为中心展开教学工作，制定教学任务，以完成教学内容和任务为目标，然而政治课的教学内容不仅来源于生活，而且应当服务于生活。所以在这一过程当中务必使学生在其学习当中感受到动态的分层次的学习理念。

　　2．设计有选择性的作业布置作业、批改作业是教师检验学生阶段性学习以及帮助学生完成学习内容理解的重要手段，也是课程内容的具体体现以及课程教学的外部延伸，有经验的教师根据学生作业完成情况分析学生知识掌握的薄弱环节，明确上课中的不足之处，然后进行定向的讲解与强化。然而以往教师布置的课后作业仅限于学生对课本知识的理解以及对试卷的问答，无法准确地掌握课程的具体研究内容以及具体理念，无论是对学生学习的质量、学习过程当中的难易程度、所理解的信息量都只能从表面的试卷理解，却无法从整体学习范围掌控学生的学习程度，所以我们应有针对性地进行作业设计，教师应根据学生间的差异科学合理地设计作业内容，不仅要满足较高的选择性和多层次性，而且必须考虑学生实际情况和发展要求，整个作业体系应当遵循难度递增的原则，即基础题、拔高题与拓展题的顺序。

　　四、思想政治教学中多元情境化教学策略的应用

　　（一）多元情境化教学策略的内涵

　　多元情境化教学策略在近年来应用十分广泛，为了准确地描述多元情境化，我们应当首先了解情境的概念。“情境”一词最初由杜威提出，思维大多是从情境中产生的，情境和直接经验有直接关系。情境自身有较强的不确定性，所以诞生了探索的方式。起初，情境一词在心理学流派中流传甚广，它是许多心理学说的核心概念。如今在教育界中经常提到的情境大多指的是人性化的教学环境，即将每一位学生看作一个独一无二的个体，对其身心活动进行全面的教育。这种教学环境的突出特点是全面、和谐与亲和。学生正处于生理和心理快速发育的阶段，只有营造和谐、情感氛围浓厚的学习环境才有利于学生的发展，教师应确保教学环境是积极向上的情感主导的，只有这样学生才能在认知活动中受益匪浅，最大程度丰富知识与锻炼能力。

　　（二）多元情境化教学策略在思想政治教学中的运用

　　1．基于角色扮演法营造形象生动的情境为了让学生更好地融入教学环境，可以采用角色扮演的方式，帮助学生更好地理解角色，借助生动形象的表演深刻地感受价值观、心理转变以及思维方式，寓教于乐，让学生在愉快的表演中掌握教学内容。

　　2．基于问题教学法营造情境教学最终的目的不是灌输学生所有教学内容，而是让学生掌握学习的方法和良好的思维习惯。基于问题的教学方法可以帮助学生学会思考，并掌握学以致用的技能。将多元智能教学应用于思想政治教学中，可以培养学生的思辨能力，从而最大程度激发学生潜能。问题教学法还能够督促学生紧跟课堂进度，学习效率更高。除此之外，思想政治教学可以借鉴理科的学习方法，用实验观察法、分类思考法等锻炼学生思考能力[5]。

　　3．基于多媒体营造形象化的情境随着科学技术的发展，多媒体在教育领域占据重要地位，是多元智能运用的主要技术之一。信息技术是时代的要求，满足课程改革的要求，更是思想政治课堂与现实生活紧密联系的必然需求。思想政治教学内容很大程度来源于生活实践，而事件、人物等信息只有整合成教学资源才能运用于教学。所以教师应当充分发挥多媒体技术的优势，重视信息技术和学科课程的整合，不断地优化教学资源。

多元智能理论在音乐教育的应用论文3

　　多元智能理论的出现，对教育教学活动和人才培养产生了重要影响，也为高职音乐教学活动的开展提供了理论支持。为促进高职音乐教育教学效果的提升，除了让学生掌握基本理论知识，学会演唱技能之外，还要开发学生的多元智能，全面提高学生的素质，让他们可以适应将来工作的需要，促进高职音乐教学效果和人才培养质量的提高。

　　一、高职音乐教育中的多元智能理论概述

　　多元智能理论作为重要的教学理论，其为教学工作的开展提供支撑，对高职音乐教学的开展也具有积极的指导价值。（一）多元智能理论的概念多元智能理论包括多方面的内容，例如，语言智能、逻辑数学智能、音乐智能、空间智能、身体动觉智能、人际智能、自我认知智能、博物学家智能等，它们相互独立，是个人在遇到某些问题时，为解决难题、突破困境而产生的创造能力。该理论对教学活动具有重要的影响，因而在高职音乐教育中的应用日益受到重视。（二）高职音乐教育的要求传统高职音乐教学主要强调理论知识的学习，忽视实践教学和学生综合技能的提升，对教学活动的开展和人才培养质量的提高都有不利影响。新时期，随着整个社会对高职音乐教育的要求提高，除了要让学生掌握基本的理论知识外，还要善于开发学生的多项智能，提升学生的音乐创编、演奏技能，培养复合型人才，进而提高学生的综合素质，让他们更为有效地融入学习之中，为以后的学习和工作打下坚实的基础。

　　二、高职音乐教育中多元智能理论的应用意义

　　在新形势下，整个社会对高职音乐教育人才培养的要求不断提升，多元智能理论为教学活动的开展提供了一定的启示和支持，其顺应了社会发展需要和就业市场的要求，注重提高学生的综合技能。因此，将该理论应用到高职音乐教育中具有重要的意义，其主要表现在以下几个方面。（一）为教学活动的开展提供理论支持高职学生在音乐理论知识、表演技能、韵律感、节奏感等方面存在较大的差异性，采用单一的、固定的教学模式不利于激发学生的兴趣和热情，影响教学效果和人才培养质量的提高。而多元智能理论可以全面评价学生的优势智能和劣势智能，强调全面了解学生的基本情况，为音乐教学活动的开展提供了理论支撑。因而在教学中要善于挖掘和充分利用优势智能，弥补劣势智能，掌握学生的个性差异，制定有效的教学方案，为高职音乐教学活动的开展创造有利条件。（二）建立“以能力为中心”的教学模式高职音乐教育应该强调培养学生的综合能力，促进其综合技能的提升。多元智能理论认为每个学生都具有多种智能，教学中要善于组合多项智能，为整个社会培养技术型和应用型人才。采取以能力为中心的模式，强调实践教学，为学生创造更多的表演机会，组织学生参与音乐实践活动，促进学生多项智能的综合发展，为社会培养优秀的、实用型人才。（三）提升高职音乐教育人才的培养质量在多元智能理论的指导下，学生能有效开展学习活动，加强理论学习，更好地开展音乐教学实践活动，整合学生的多项智能，进而有效掌握和应用专业知识，让学生能顺利完成教学任务，促进高职音乐教学质量的提升。

　　三、高职音乐教育中多元智能理论的应用对策

　　为更好地培养实用型人才，激发学生的学习兴趣，在多元智能理论的指导下，笔者认为，其教学活动应采取以下对策。（一）重视学生的“身体—动觉”智能开发通过开发学生的“身体—动觉”智能，可以让学生有效融入学习活动，加深对音乐理论知识的了解，增强学生的实践技能，进而提高其音乐表演能力。“身体—动觉”智能主要指开发学生躯干和四肢的能力，使其控制好身体的每个部位，配合音乐教学内容正确展示动作。同时，将音乐演唱、舞台表演有机结合起来，掌握音乐学习、训练、表演技巧，把握每个学习的要点，促进教学活动的开展，进而提高教学效果和人才培养质量。（二）激发高职学生的多项智能多元智能理论强调多种智能组合，这为高职音乐教学提供了指引。教学中应该善于挖掘学生的多项智能，结合人才培养目标和高职音乐教学的需要，有针对性地采取教学策略，让学生熟练掌握音乐演唱技巧，有效提高学生的多项智能，进而促进教学质量的提升。高职音乐教学不仅强调音乐教材内容和理论知识的学习，还要让学生进行歌曲演唱和表演，在实践教学活动中增进相互了解，取得更大的收获，培养学生的思维能力和表演技能。音乐学习、表演、欣赏处于同等重要的地位，强调对学生综合技能的培养，可开发学生的多元智能，促进学生语言表达、人际交往能力的提升。通过学习和锻炼，为教学活动的开展创造便利条件。（三）采用因材施教的教学方法学生的音乐基础、兴趣爱好、知识接受能力存在较大的差异性，在教学中应该善于把握这些内容，以多元智能理论为指导，采用因材施教的方法，让学生有效学习音乐知识，促进人才培养质量的提升。1。引导学生认识自我。在高职音乐教学中，要引导学生全面认识自己，使其把握自身的优势，明确自身存在的不足，注重多元智能理论的指导作用，提高学习的自信心。同时，还应该重视基本理论知识的教学，不断提升学生演唱和舞台表演的能力。深化其对高职音乐教学内容的认识，提高学生的表演技能。积极鼓励学生参与学校组织的文艺演出活动，使其拓展人际关系，丰富生活阅历，有效开发学生的多元智能，让高职音乐取得更好的教学效果。2。注重学生的能力差异。高职学生的认知能力、音乐演唱能力、智能结构存在较大的差异，任课老师应该认识这些内容，考虑学生的差异和个性化需求，推动教学方式的创新，提高教学方法的针对性。例如，强调培养学生的音乐实践技能，加强学生的专业技能培训，突出音乐教学的实践性。因材施教，满足学生的学习需要，根据多元智能理论的要求，让高职音乐取得更好的教学效果。3。创新教学方式和方法。结合新形势和新要求，创新教学方式和教学方法，发挥多元智能理论的指导作用。例如，采用启发式和引导式教学方法，引导学生深入思考高职音乐教学的各项内容，提高其独立思考的能力，激发其创新潜能，善于利用创新思维模式解决学习中遇到的难题。*等、友好地对待每位学生，挖掘学生的优势智能，改进他们的劣势智能，有针对性地开展训练活动，重视学生音乐基本功的训练，培养学生的语言表达能力、团队合作能力，促进学生多项智能的提升，提高学生的综合素质，让他们可以轻松适应将来工作的需要。

　　四、结语

　　总之，在高职音乐教学中，多元智能理论的应用具有重要的作用，其能激发学生的兴趣，开发学生的潜能，促进教学效果和人才培养质量的提高。因此，任课老师应该重视该理论的应用，结合课堂教学实际采取相应的策略，进而使多元智能理论得到有效利用，提升高职音乐教育专业教学效果和人才培养质量。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)（扩展5）

——音乐教育教案 (菁选20篇)

音乐教育教案1

　　一.成立兴趣小组

　　充分利用班里的人才资源，营造互相学习的气氛，成立个兴趣小组，并设负责人全面负责该小组。同学们可自由参加，互相学习，从现在抓起，认真学习，积累节目，积累更多的实践经验，为日后争取更多演出机会，为日后找工作作好充分准备。

　　（1）舞蹈组负责人：

　　（2）声乐组负责人：

　　古筝组负责人：

　　笛子组负责人：

　　（3）乐器组钢琴组负责人：

　　小提琴组负责人：

　　（4）ban队负责人：

　　二．活动进行要求

　　1.负责人必须认真负责，安排好每周的排练时间，保证每周至少又一次的排练时间，并要写一份详细的排练报告。

　　2.各小组组员必须认真排练，应大胆争取实践机会。

　　3.为更好实施方案，希望同学们不要参加多个小组，要根据自身情况合理安排时间。

　　4.在排练期间，不可以无故缺席;不可以刁难负责人，负责人野不可以针对某些组员，必学互相尊重，互相学习，。

　　三．邀请指导老师

　　为给同学们营造一个良好的学习的*台，确保排练节目的质量，建议个负责人可视情况而定邀请指导老师。在活动进行期间遇到任何难题可起脚指导老师。也可以通过指导老师争取更多的时间机会

　　附：

　　班会费和活动经费说明

　　在校期间，避免不了班会费的支出，在举行这些实践小组活动时，也避免不了经费的支出。为减轻班会费的负担，为帮助活动计划的顺利进行，因此作出以下说明。

　　1.若活动过程中出现经费问题，需要班会费的支援，可向班里素拓小组提出申请，再由素拓小组提出举行全班会议，并与班主任商量，经集体商量后给予结果。

　　2.每组小组参加了活动，须告知素拓小组。活动中得到的回馈经费，必须献出三分之一或二分之一或以上的回馈费用作为班会费。

音乐教育教案2

　　目标：

　　1、让幼儿感受古诗的韵律。

　　2、在说唱儿歌的过程中体会节奏的变化，感受空拍子。

　　3、让幼儿学会运用动作来表现音乐。

　　4、利用空间来进行故事的表演活动。

　　准备：海鼓、音乐磁带、彩带、报纸

　　过程：

　　1、欢迎歌：Gettogether

　　2、坐地蹦跳：Icanseeme

　　3、乐器练习：传递海鼓，让幼儿通过介绍自己名字来认识海鼓这种乐器，并初步掌握使用方法。

　　4、身体部分：儿歌“小手跳舞”

　　让幼儿在说儿歌的过程中以2/4拍的节奏型来进行儿歌的说唱，感受拍子的强弱变化。

　　5、嗓音练习：用卷起的彩带来让幼儿进行嗓音练习。当教师打开彩带时幼儿发出“啊”的音，当打彩带的动作停止时，幼儿发音停止。然后练习继续进行。

　　6、唱歌游戏：sheismyfriend

　　7、歌曲：为了妈妈

　　让幼儿有感情的演唱歌曲，同时抒发热爱妈妈的情感体验。

　　8、古诗：早发白帝城

　　第一节让幼儿有节奏的说古诗；第二节加入歌曲的形式让幼儿唱出古诗；第三节请幼儿进行卡农的尝试练习，借以用音乐的形式来表现*传统的文化。

　　9、音乐欣赏：啤酒桶波尔卡

　　教师首先以故事的形式让幼儿了解音乐所要表现的内容，然后让幼儿欣赏音乐；最后当幼儿了解音乐后，请幼儿进行表演音乐。以达到了解乐曲的目的，同时提高幼儿的音乐素养。第二节让幼儿用报纸来当道具，可以听到音乐有不同乐段变化时把报纸撕成有规则的条形。

　　10、圆圈活动：谁是小熊

　　教师带领幼儿进行游戏活动：一个小朋友当小熊，其他小朋友扮演自己喜欢的小动物，围城圆圈坐好，当听到儿歌说到“小熊小熊在哪里”时，马上帮助小熊找到他的好朋友，然后游戏继续进行。

　　11、结束：Good—baytoyou

　　以歌曲“Good—baytoyou”这首歌曲为结束曲子，让幼儿在舒缓的音乐中结束这节音乐活动，稳定幼儿情绪，为下一次活动奠定良好的基础。

音乐教育教案3

　　一、教学要点：（综合能力、活动能力、思维训练）

　　1、通过参与体验，培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野。发展音乐感受、审美能力。

　　2、根据对歌曲的情感体验，有情感的自然演唱歌曲。

　　3、掌握正确科学的歌唱姿势，呼吸和吐字，纠正不良歌唱习惯。

　　4、培养发展学生创造力、想象力，实际开展音乐实践活动。

　　二、教学要求：

　　1、 培养感受与欣赏能力、不断提高审美能力，陶冶高尚情操。

　　2、 并能够根据歌曲的不同情绪特点，学会用自然亲切、欢快、活泼等情绪演唱歌曲。

　　3、 增强情感体验，培养对生活的积极乐观态度，培养音乐爱好，树立好好学习的信心培养爱国主义和集体主义精神。

　　三、教学方法：

　　培养发展学生对音乐的情感体验，审美能力、创造能力。 掌握歌曲演唱的情感表达和正确发音。

　　在音乐教学实践中，学生对音乐的兴趣和爱好，促进学生身心健康发展。 四、教学过程

　　1.气息的练习：深吸一口气，保持住，用腰腹控制送气，发si。 就像皮球撒气一样。重点难点：记住吸气的位置、体会腰腹间的力量，记住并保持住，用在

　　发声与歌唱中

　　2.音阶练习：1-|2-|3-|4-|5-|6-|7-|1-|| 1-|7-|6-|5-|4-|3-|2-|1-||

　　重点难点：音准与换气

　　3、4之间7、1之间的半音关系

　　上行音阶4后换气，下行音阶5后换气 3发声练气：5 3|4 2|1-|| Mi ma mi

　　重点难点：mi是闭口音，ma是开口音，要做到两个音之间的连贯与位置的

　　统一

　　5 3 |1 0 |5 3| 1 -| 小花 猫喵喵 喵

　　重点难点：用象声词提高儿童练声的兴趣。 这几个音都是开口音，要做到字正腔圆

　　4、复习歌曲：检查上节课所学的歌曲

　　要求：音准、节奏正确，熟背歌词，并有感情有表情的进行演唱

　　5、导入新歌：

　　1.教师弹奏新歌曲，让学生聆听。听完后进行提问（歌曲是欢快的还是抒情的？有没有重复的段落？等）

　　2.教师范唱，同时让儿童认真听歌词，并总结歌曲大意，启发儿童描绘脑

　　子里想像的故事场景画面

　　3.有感情的朗诵歌词，做到字正腔圆，浑厚有力，感情丰富。并运用到歌

　　唱中。并由歌词进行节奏的学习。

　　4.唱谱，教师一句，学生一句（三遍——五遍左右），不好唱的段落进行重复演唱。

　　5.填歌词：教师可教唱一段，等儿童熟悉第一段后，可鼓励他们自己进行第二段的填词演唱。

　　6.检查歌曲：可通过分组演唱，个别演唱，歌曲接龙的形式，进行检查。发现有错误或者不熟悉的地方加以纠正和巩固。

　　7.表演：儿童们面对着家长，有感情有表情的演唱所学过的歌曲。让他们体验学习的快乐，锻炼自己的表演能力，提高自我表现力。

音乐教育教案4

　　教学活动名称：《我们一起来跳舞》

　　教学内容：复习本学期所学的舞蹈。

　　教学目标：

　　1、能模仿老师做出相应的舞蹈动作；

　　2、能伴随音乐做出正确的舞蹈动作；

　　3、A组学生可以独立完成规定的舞蹈动作；

　　4、B组能在提示下模仿老师做出舞蹈动作；

　　5、C组学生能与老师配合，在家长辅助下完成舞蹈动作。

　　教学重点：

　　能模仿老师的肢体动作。

　　教学难点：

　　跟随音乐节奏做出舞蹈动作。

　　教学活动过程：

　　一、 准备活动

　　1、 学生站姿纠正。

　　2、 师生问好，小朋友互相问好。

　　3、 运动前准备活动:手腕活动。

　　二、 主要活动

　　1、练习舞蹈《春天天气真好》

　　教师与小朋友一起做舞蹈动作；

　　教师纠正那个别学生不正确的动作，并作强化练习；

　　重复一次舞蹈。

　　2、练习舞蹈《小小蛋儿把门开》

　　教师与小朋友一起做舞蹈动作；

　　教师纠正那个别学生不正确的动作，并对个别动作作强化练习；

　　3、练习舞蹈《数鸭子》

　　教师与小朋友一起做舞蹈动作；

　　强化练习不正确动作；

　　重复一次舞蹈。

　　4、复习舞蹈《小毛驴》

　　教师与小朋友一起做舞蹈动作；

　　教师纠正那个别学生不正确的动作，并作强化练习；

　　5、舞蹈《放学歌》

　　准备音乐；

　　教师与小朋友一起跟音乐做舞蹈动作；

　　对重要动作强化练习；

　　让一个小朋友独自表演舞蹈。

　　（依小朋友课堂表现，适当调整来练习舞蹈的顺序，先练习小朋友比较感兴趣的舞蹈。

　　三、总结、巩固

　　针对小朋友个体的表现，预留家庭训练内容（有针对性）。

音乐教育教案5

　　一、活动目标：

　　1、掌握节奏×× ×× | ×× ×||感受四分音符、八分音符；稳定的节拍。

　　2、 掌握儿歌《苹果树》，进行动作模仿和简单的角色扮演。

　　3、结合打击乐器,学会演奏简单的打击乐。

　　二、活动准备：

　　儿歌《苹果树》 双响筒和三角铁

　　三、活动过程：

　　（一）趣念儿歌，唤起幼儿兴趣

　　教师边念儿歌边做动作（念到“小猴爬上苹果树”时双手做小猴向上爬的样子，一直到头顶上。“所有苹果吞下肚”时两手作抱状，并伴随一声响亮的饱嗝，“苹果布丁苹果派，什么水果你最爱”时，用手指逐个点幼儿，最后指到哪个幼儿，就让他说出他最喜欢的水果，然后继续念儿歌，只不过儿歌中的水果则变成幼儿所说的水果。）

　　（二）让幼儿倾听儿歌，激发参与感受节奏：

　　1、老师念一句儿歌，幼儿用手拍一句节奏，儿歌共四句，每句的节奏都是×× ×× | ×× ×|的节奏。

　　2、让幼儿用手拍出八分音符的节奏，而在四分音符时用拍腿来表现，也就是每句儿歌的最后一个音用拍腿来表现。

　　3、完整地边念边把儿歌的节奏打出。

　　（三）节奏训练，互动反馈

　　1、教师写出×× ×× | ×× ×|的节奏型，让幼儿尝试打出节奏。

　　2、引导幼儿找出所打节奏与刚才儿歌的联系，同时完整地把节奏打出。

　　3、教师可以用口型来表现儿歌的内容，而幼儿在心里念儿歌，把注意力集中在打节奏上。

　　（四）尝试用双响筒和三角铁合作演奏节奏

　　1、讲解双响筒和三角铁的演奏方法，让幼儿区别，并自行尝试。

　　2、出示节奏演奏图片，教师进行示范演奏。

　　3、让幼儿分组，一组使用双响筒，一组使用三角铁进行演奏，教师在一旁边念儿歌边进行指导。

　　4、每个组选出一个做的比较好的小朋友在前面带领自己组的小朋友完整演奏×× ×× | ×× ×|的节奏型。

　　(五)展示激励

　　1、小朋友们一起上台结合儿歌用双响筒或三角铁展示表演节奏型。

　　2、教师适时点拨表演、点评态度， 激励小朋友大胆表现。

音乐教育教案6

　　活动由来：

　　五线谱是目前世界上普遍采用的记录乐曲的方法，让幼儿从小正确认识五线谱，也是为他们日后开展各种音乐活动做准备。如果老师只是单纯地讲解就会违背幼儿的身心发展需要，变成知识的灌输。所以，我结合幼儿的生活经验，通过给音符宝宝起房子的游戏，激发幼儿的活动兴趣，师幼互动，促使幼儿对五线谱的认识。

　　活动目的：

　　1、通过游戏让幼儿认识五线谱，知道构成五线谱的元素线、间、小节线以及高音谱号的名称。

　　2、让幼儿自由在五线谱上建构的乐谱，并能说出自己在五线谱的位置。

　　3、培养幼儿的音乐素养，激发幼儿对音乐的兴趣。

　　4、让幼儿体验互相帮助，共同合作的乐趣，培养幼儿充分的自信心和成功感。

　　活动准备：

　　1、音符头饰。

　　2、五线谱图示。

　　3、制作五线谱的毛线，将若干小节线、高音谱号放在教室周围。

　　活动过程：

　　1、合作游戏：与幼儿一起建构小音符的房子。

　　音符妈妈：我想给音符宝宝建一座房子，你们说起什么样的呀？需要什么材料呀？

　　幼儿讨论后出示五线谱图示，征得幼儿同意后，对照图示开始与大音符宝宝一起拉线建构，要求 幼儿合作完成。

　　音符妈妈：让我们对照设计图，看看还缺少什么材料。请小音符宝宝去找来。

　　2、认识“五线谱”。

　　音符妈妈：房子起好了，我们来给它安个名字吧，叫“五线谱”。五线谱上有一间一间的房间，这是五线谱的第一线，这是第一间……还有房子的大门“高音谱号”。我们知道了这些知识以后，住到里面就不会乱了。

　　3、游戏：住房子。

　　幼儿听教师的指令分别站到五线谱的相应位置，巩固对线与间的认识。

　　音符妈妈：音符宝宝一定很想住新房子吧，为了不拥挤，一个大宝宝带一个小宝宝住一个房间。音符妈妈：大宝宝站第三线，小宝宝站第一间。

　　音符妈妈：请宝宝自由选择，并说出你站的位置。

　　音符妈妈：小音符的房子真有趣，到下次，我们还可以邀请不同的朋友来做客，小音符回去想一想，可以邀请谁？

音乐教育教案7

　　设计思路：近段时间，班级幼儿欣赏了大量的乐曲。孩子们对音乐欣赏感兴趣，并喜欢用语言、动作等多种形式来表达他们对音乐作品中音乐形象的理解，合作意识日益增强。《拨弦》是一首轻快、诙谐的乐曲，它形象鲜明，节奏感强，深受广大小朋友的喜爱。《幼儿园教育指导纲要》中指出："使幼儿在艺术活动中产生积极、愉快的情绪经验，培养幼儿对音乐活动的兴趣。""鼓励幼儿用自己喜欢的方式进行艺术表现。"因此，我们在设计此活动方案时，如何让幼儿愉快地感受和体验乐曲轻快、诙谐的风格、让幼儿始终对音乐保持浓厚的兴趣成了贯穿整个活动的主线。由于音乐结构较松散，因此我们设计了一个"捉老鼠"的情境，以游戏的形式引导幼儿用各自的表现形式来表达乐曲中的重音，感受该乐曲轻快、诙谐的风格。

　　活动目标：

　　1、 引导幼儿感受乐曲轻快、诙谐的风格，体验音乐活动的快乐。

　　2、 培养幼儿大胆想象及表现音乐形象的能力，以及良好的节奏感。

　　3、 引导幼儿了解乐曲中重音出现的规律，鼓励幼儿用多种方法表现音乐形象。

　　活动准备：

　　1、 猫和老鼠布偶。

　　2、 打击乐器：鼓、沙锤、双响筒、铃鼓等。

　　3、 道具：报纸棒、塑料玩具、苍蝇拍、蛋糕盒、帽子等。

　　4、 录音机和音乐磁带。

　　活动过程：

　　1、 教师播放音乐，引导幼儿观看木偶表演"捉老鼠"。讨论：这段音乐讲了一个什么故事？猫是怎样捉老鼠的？

　　2、 引导幼儿欣赏音乐，讨论：追老鼠和打老鼠时的音乐有什么不同？

　　3、 教师与幼儿共同听音乐用手指玩游戏，引导幼儿了解重音出现的规律，熟悉音乐形象。

　　4、 为幼儿提供游戏道具，引导幼儿再次玩游戏，鼓励幼儿大胆想象并讨论：还有什么办法可以捉老鼠？你准备怎么打老鼠呢？一个人去还是和朋友一起去？

　　5、 教师出示打击乐器，鼓励幼儿用打击乐器来表现音乐形象。

　　6、 教师向幼儿简单介绍音乐作品--"拨弦"。

音乐教育教案8

　　教学内容:

　　1、曲《新世纪的新一代》

　　2、乐诗朗诵

　　教学准备：

　　钢琴.录音机.磁带.三角铁.小铃鼓.

　　教学目标：

　　学会歌曲《新世纪的新一代》,并有感情的演唱,能够用三角铁.小铃鼓等打击乐器为歌曲伴奏,能够选择适当的音乐为诗朗诵配乐,并勇敢地即兴表演.

　　重点与难点：

　　1、学重点:学唱歌曲《新世纪的新一代》,感受歌曲的演唱情绪,能够有感情的演唱.

　　2、学难点:节奏x xx 0 ( xxxx)演唱与间奏的衔接要准确.

　　教学过程:

　　3、放《新世纪的新一代》的歌曲录音,让学生感受歌曲欢快热烈,充满活力的情绪,学生进入学习的情境.

　　4、学生讨论:对刚刚听到的歌曲进行初步的分析,如:歌曲的情绪是什麽样的?歌曲的速度为什麽用“中速稍快”而不用慢速、很慢来表现?歌曲演唱有神魔特点?等等.

　　5、第二边播放歌曲录音,结合讨论的问题再次聆听,进一步感受歌曲的粒度速度演唱情绪.

　　6、学生听录音学唱《新世纪的新一代》,边唱边体会歌曲的意境.注意轻声哼唱.

　　7、请学生仔细观察,找一找议一议谈一谈,简单分析歌曲的特点.如:第一乐段四句节奏完全相同;歌词与旋律结合紧密,一字一音;旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”;第二乐段1---12小节的第一拍和13、14小节的一、三拍都标有“三角铁”记号。让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有神魔变化和特点,这些手段都是为表达歌曲意境情感服务的。

　　8、在老师的钢琴伴奏下,进一步练唱歌曲,直至熟练演唱.

　　9、按照教材要求,在拍手处击拍节奏,在”三角铁”处自选打击乐器为歌曲伴奏,教师钢琴伴奏,学生自信的演唱1-2遍。

　　10、将学生分成两组,比一比那个组演唱的声音洪亮,情绪饱满,音高、节奏准确。

　　11、学生讨论:这首歌曲还可以采取哪些演唱形式?(独唱、领唱等)

　　12、教师可以按照学生讨论的意见,采用多种方法和演唱形式练唱,边唱边拍手打节奏.还可由学生自主设计其它方式进行表演。

　　13、下方法供参考:

　　(1)在拍手处可以边拍手边喊“嗨、嗨”，烘托气氛。

　　(2)可以根据歌词的提示做表演,如:走秧歌步,精神饱满地和着音乐踏步。

　　(3)教师为本课教学准备一些渲染气氛的道具:锣、鼓、镲、彩绸等,便于学生边歌边舞.

　　14、学生转入下一内容的学习---配乐诗朗诵.

　　(1)学生仔细阅读教材上的诗歌,初步了解诗歌的内容,体会诗歌的意境.

　　(2)播放《中学时代》、《长大后我就成了你》的歌曲录音,学生安静地聆听,感受歌曲的情绪。

　　(3)教师再为学生播放几首音乐,由学生自主选择乐曲给诗歌配乐。

　　(4)教师宣布:小小诗歌朗诵会现在开始。

　　(5)学生自荐、自愿为老师和同学表演诗朗诵。

　　(6)教学评价：生生互评、师生共评。

　　课后记：

　　教师的范唱调动了学生学唱的积极性，用美声唱法指导学生发声，解决了高音视唱难的问题，获得良好效果。打击乐器的加入，进一步激发了学生的学习兴趣。还应进一步鼓励学生走上“舞台”大胆表现自我。

音乐教育教案9

　　教学目标

　　1、听《我们多么幸福》，唱《摇啊摇》作品，表达出对童年生活的回忆与热爱。我们要珍惜今天的幸福生活，深切地体现本课《童年》的主题及“音乐与人”的亲密联系。

　　2、在音乐实践活动中，初步了解速度在音乐表现中的作用。

　　教学重点

　　在音乐实践活动中，初步了解速度在音乐表现中的作用。

　　教学内容

　　聆 听 合唱曲《我们多么幸福》

　　表 演 歌 曲《摇啊摇》

　　第一课时

　　一、律动《两只小象》

　　感受三拍子

　　二、聆听《我们多么幸福》

　　教材分析：合唱曲《我们多么幸福》

　　这首活泼欢快的歌曲，描绘了少年儿童的幸福生活，表达了他们为了祖国的明天而努力学习的决心及远大理想。

　　歌曲由主歌和副歌两个部分组成。第一部分旋律常作跳进，给人以爽朗明快的感觉，儿童们的天真神态跃然于歌声之中。副歌为两部合唱，旋律以级进为主，优美流畅。“哈哈”的旋律音调使笑声既生动真实而又不失其音乐性，在欢笑声中，人们仿佛看到了孩子们灿烂的笑脸。歌曲最后，以歌曲中惟一的上行四度跳进达到高音区 形成了歌曲的高点，表现了孩子们幸福、激动的心情。

　　1. 为了集中学生的注意力，加强对歌曲《我们多么幸福》的理解，要求学生看课本上的歌词。

　　2. 教师简单介绍歌曲创作的时代背景。

　　3. 复听时，可以要求学生轻轻地随录音哼唱、即兴舞蹈。

　　4. 请同学们谈谈对歌曲的感受，教师可适时提示：

　　(1) 流畅的三拍子曲调，你想像当年的同学们在什么场景中？

　　(2) 歌曲的内容表达了怎样的情景？

　　(3) 生活在21世纪的你感到幸福吗？以加强德育教育。

　　5、再次聆听“当你听到歌曲兴高采烈时用动作表示。”

　　三、表演《摇啊摇》

　　教材分析：歌曲《摇啊摇》

　　这是一首流传于上海地区的民间童谣。2/4拍，D宫调式。全曲*稳优美，有韵律感和动感。第一乐句前两小节旋律相同，音调的起伏富有荡漾的小船或睡在摇篮中小宝宝的情境。第3小节的四度跳进，在情绪上出现了一个小高潮，从而把喜悦的心情释放出来。第二乐句在前句和后句中曲调和节奏运用了宽与紧缩的变化，展现了宝宝和外婆之间的亲热情景。歌曲的末句采用了换尾重复，使歌曲前后呼应，旋律趋于*静，表现了宝宝沉浸在甜美的睡梦之中。

　　1. 听录音范唱，感受歌曲三拍子。

　　2. 老师范唱，学生律动体验六拍子

　　3. 边看书上的插图，边听录音范唱，初步感受歌曲所描绘的情景。

　　4. 听琴默唱

　　5. 讲解三拍子和六拍子相同与不同。

　　6. 轻声读歌词（接龙）

　　7. 轻声接龙唱

　　8. 指名演唱

　　9. 处理歌唱

　　10. 4小节一句跟琴模唱曲调，要求唱得连贯流畅，像小船在河中匀速前进。

　　11. 完整唱好这支童谣。边唱边用动作表现（即兴表演）。

　　四、课后小结：

　　学生能流畅的把歌曲演唱，体验六拍子的规律。发挥了学生的自主学生歌曲的能力，培养了学生的音乐兴趣。

音乐教育教案10

　　年级：三年（1）班

　　课型：综合课

　　课时：1课时

　　教学目的：

　　㈠．学唱歌曲〈〈圆圈舞〉〉，进一步感受三拍子歌曲的特点。

　　㈡．通过跳圆圈舞，体验三拍子的韵律。

　　㈢．用自制的乐器为歌曲创编伴奏。

　　教学重点：

　　进一步感受、体验三拍子音乐的韵律。

　　教学难点：

　　三拍子舞步。

　　教具准备：

　　自制打击乐器（筷子、铁圈、纸杯、可乐瓶），幻灯片

　　教学过程：

　　㈠听着音乐进教室《小白船》学生随音乐拍手。

　　㈡导入：小朋友们好，老师今天为你们带来一首好听的歌曲，我们一起来听好吗？边听边想，这首歌曲是什么情绪的？几拍子的？

　　㈢初听：感受歌曲情绪、拍子。

　　老师：谁来告诉老师，这首歌曲是什么情绪的？几拍子的？

　　xs：这首歌曲的情绪是欢快的，三拍子。

　　㈣复听：随音乐击拍、或体态动作。

　　老师：哦，是较欢快的三拍子歌曲，我们一起随音乐做你想做动作或拍手好吗？

　　xs：随音乐拍手或体态动作。

　　㈤再听：创编伴奏。

　　老师：不错，不错。小朋友们拍得真不错。除了拍手，我们能不能用乐器为这首歌曲伴奏？你想用什么乐器来为歌曲伴奏呢？

　　xs：串铃、三角铁、木鱼……

　　老师：是啊，*时我们经常用这些常见的打击乐器为歌曲伴奏，其实，有许多天然的乐器就在我们的生活中，上次老师请你们回去寻找，你们找到了吗？

　　xs：筷子，椅子，铁环，瓶盖，磁带盒……

　　老师：哇，你们发现这么多天然乐器呀，真了不起！那你们准备用什么节奏为歌曲伴奏？各小组讨论一下吧！

　　学生讨论，老师巡视、指导。

　　纸杯 O x x | O x x |

　　铁圈 X ― ― | X ― ― |

　　沙锤 X x x | X x x |

　　筷子 O xx x | O xx x |

　　㈥为歌曲伴奏。

　　老师弹琴，学生敲击自制乐器。

　　㈦视唱旋律。

　　A：听辨乐句顺序，进行排序。

　　出示四个乐句，老师弹琴，学生听辨排出正确顺序。

　　B：视唱旋律，唱准5 3 3、5 2 2、2 4 7。

　　㈧学唱歌词。

　　A：齐唱歌词

　　B：打击乐伴奏唱词。

　　㈨跳圆圈舞

　　老师：小朋友，你们知道吗，这是一首德国民间舞曲，德国的小朋友在课余时间最喜欢围在一起唱歌、跳舞、跳圆圈舞。我们也随着歌曲的节拍一起来跳圆圈舞好吗？

　　xs：好

　　⒈学习三拍子舞步。

　　老师喊口令，小朋友坐在位置上练习。熟练以后站起来跟着老师一起学。强调弱拍要轻一点。

　　⒉其它学生坐下，请几个小朋友跟老师一起做示范。

　　⒊全班一起跳圆圈舞。

　　㈩ 小结。

　　今天我们一起学会了一首好听又易唱的歌曲，我们还学会跳圆圈舞，可能还不太熟，不要紧，下节课我们再练习。

　　今天，你们带来的打击乐器与我们的音乐融为一体，奏出了美妙的声音。真上太棒了，希望你们以后继续寻找生活中美妙的声音，并带到课堂上与小朋友们一起分享。

音乐教育教案11

　　知识能力目标：

　　初步掌握三连音节奏，并唱准和感受三连音在作品中的表现效果。

　　人文教育目标：

　　通过学唱《*》和介绍聂耳，激发学生的爱国热情，使他们懂得唱好*的重要意义，并能用恰当的不同力度表现歌曲雄壮、激昂的情绪。

　　教学重点：

　　运用恰当的力度正确的表达歌曲的情绪内容。

　　教学难点：

　　三连音与休止符在歌曲中演唱时值的准确。

　　教材分析：

　　《*》原名《义勇军进行曲》，田汉词聂耳曲，是影片《风云儿女》的主题曲，歌曲为四二拍，一段体，旋律线条起伏，节奏的顿挫、歌词的内容等作相应的力度变化，有层次地表现歌曲的内涵，以表现强烈的战斗性，使歌曲充满革命的激情。

　　突破口：

　　通过不同国家*的竞猜游戏，导入我国的**，并以器乐和声乐两种不同形式的作品达到体会歌曲内涵的目的，从而更好地演唱歌曲。

　　教具准备：

　　电脑钢琴等

　　教学过程：

　　一、组织教学师生问好

　　二、新授

　　1、猜一猜：欢迎大家到音乐课堂做客，今天老师带给大家的是什么礼物呢？同学们要通过竞猜游戏才能得到答案，下面我们分三组来做这个游戏。好，请看大屏幕：

　　请你说出这是哪个国家的*？你听国这个国家的*吗？（回答正确的同学，其他同学用自己喜欢的节奏为他鼓掌）恭喜你为自己的组得了一面红旗。其中，有伊拉克的*和*，对现在的政治形式发表一下自己的见解，用战争解决问题的方法是不可取的——。

　　2、听一听

　　今天，老师要送给大家的礼物就是歌曲《*》，你对*了解多少？请你告诉我好吗？

　　老师根据学生的了解，来介绍聂耳。聂耳原名聂守信，是云南玉溪人，出生于（1912——1935）在他二十三岁的生命中创作了三十多首歌曲和一些民族器乐曲，作品集中反映了*人民奋起抗日的坚强决心，第一次表现了三座大山压迫下的*工人阶级的英雄形象，具有强烈的时代精神，鲜明的民族风格和富于独创的艺术形式，他的作品有《义勇军进行曲》《大路歌》《铁蹄下的歌女》《卖报歌》等。（附加聂耳名字的来历）

　　我们来听一听*的演唱。（放FLASH动画）

　　动画中出现了那些人物？

　　十大元帅

　　你知道*是怎样写成的吗？

　　3、唱一唱

　　下面我们同学用自己对*的理解来唱一唱这首歌。

　　4、分析作品：

　　认识三连音看屏幕，通过屏幕上的表示，你怎样理解？说一说作品中三连音给你什么感觉？

　　号角式音调，似在热情奔放的招呼人们奋起战斗。

　　老师给出三个力度标记，f、ff、渐强，请你们分组讨论把他们放在什么位置上？通过学生的分析，老师在加以补充。

　　大家随伴奏音乐演唱！

　　下面，我们随着*的器乐曲来进行一下升旗仪式的表演，好吗？（学生进行表演）

　　三、小结：通过这节课的学习，同学们对*有了更深的认识，说说你今后将怎样为社会和国家做贡献呢？

　　四、下课

音乐教育教案12

　　第一章幼儿园音乐教育的基本理论

　　教学目的：

　　1、了解幼儿园音乐教育的基本理论和幼儿园音乐教育的目的和任务。

　　2、了解幼儿园音乐教育的特殊性。

　　3、学习和遵守幼儿园音乐教育的基本原则。

　　教学重点、难点：

　　幼儿园音乐教育的基本原则

　　教学过程：

　　一、第一节幼儿园音乐教育的目的和任务

　　1、歌舞的产生

　　2、音乐对人的性格的形成有着极大的影响

　　3、幼儿园音乐教育的目的：为幼儿完善人格的发展奠定基础。

　　4、幼儿园音乐教育的任务是通过音乐舞蹈的审美实践活动，不断丰富幼儿对自我、他人和自然环境的基本认识和体验，初步学会通过音乐舞蹈的审美手段对这些认识的体验进行表达、交流和分享，进而逐步学会认识人生、把握人生，养成对人生的积极态度。

　　二、第二节幼儿园音乐教育的特殊性

　　1、审美性

　　2、整体性

　　①学习对象的整体性

　　②学习氛围的整体性

　　3、游戏性

　　①内容中的游戏性

　　②形式中的游戏性

　　③方法中的游戏性

　　4、综合性

　　①形式上的综合性

　　②过程上的综合性

　　③目的上的综合性

　　5、技能性

　　三、幼儿园音乐教育的基本原则

　　1、实践原则

　　2、和谐原则

　　3、低耗高效原则

　　4、可持续发展原则

　　四、小结

　　本章学习幼儿园音乐教育的基本理论和幼儿园音乐教育的目的和任务，并从音乐教育和幼儿的年龄特点两个角度出发，学习幼儿园音乐教育的特性和基本原则。

　　第二章 幼儿园的歌唱教学

　　教学目的：

　　1、了解歌唱活动是幼儿园音乐活动的重要组成部分。

　　2、学习在幼儿园歌唱教学活动中怎样选择教学内容和材料。

　　3、培养学生用有趣的方式和幼儿共享歌唱活动的快乐，在歌唱教学中培养

　　幼儿的创造性和创造精神。

　　教学重点难点：

　　用有趣的方式和幼儿共享歌唱活动的快乐，培养幼儿的创造性和创造精神 教学过程：

　　第1课时

　　一、 第一节怎样发展幼儿嗓音的艺术表现力

　　1、共鸣位置与的美好音色

　　① 教师和同伴的正确榜样——口面腔共鸣和向前唱

　　② 轻声入手和有控制地进行情感表达

　　③ 从较高音区开始逐渐向下唱

　　2、吐字、吐字、气息与歌唱的情感表达

　　① 咬字、吐字的情感表达

　　② 气息与情感表达

　　③ 咬字、吐字、气息与情感表达

　　二、 第二节歌唱活动的教学内容

　　1、歌曲

　　2、歌唱的表演形式

　　3、歌唱的简单知识技能

　　4、嗓音保护的知识技能

　　三、 第三节歌唱活动材料的选择

　　1、歌词的选择

　　① 内容与文字具有童趣并易于记忆和理解

　　② 歌词内容应富于爱、富于美、富于想象、富于教益

　　③ 歌词形式与内容应适合用动作表现

　　2、曲调的选择

　　① 音域较狭窄

　　② 节奏较简单

　　③ 旋律较*稳

　　④ 结构较短小工整

　　⑤ 词曲关系较单纯

　　3、歌曲的总体选择

　　教师在选择歌曲时，应注意接受性、教育性下、内容、形式、风格、丰富性、多样性，并且注意多选择我国具有民族风格的优秀作品，同时兼顾世界各国和各民族的优秀作品。

　　第2课时

　　一、 第四节新歌教学导入

　　1、从动作开始的设计

　　① 教师提出并直接展示一种或一套简单有趣的动作或动作游戏，在幼儿对

　　教师提供的动作进行模仿或者游戏的时候，老师开始演唱或者播放新歌，为幼儿的活动伴唱。

　　②教师提出某种形象或活动，邀请并指导幼儿用自己创造出来的动作进行表现。在教师的带领下，幼儿对创编好的成套动作进行模仿或练习时，教师同时开始演唱或者播放新歌，为幼儿的活动伴唱。

　　2、从歌词创编开始的设计

　　①教师直接提供新歌的第一段歌词，并用边演唱边做动作表演的方式引发幼儿的兴趣，帮助幼儿理解 ，记忆“歌词的表述结构”。然后紧接着邀请幼儿创造性地提出另外的新形象，由教师将幼儿提出的新形象填入歌曲“替换”掉原歌词中的相应部分并演唱出来。如此反复，逐步邀请幼儿尝试进行新词的直接填唱。

　　②教师提供某种情境，引导幼儿用语言来表述这种情境，然后紧接着再由教师将幼儿提出的语言组织成歌词并演唱出来。

　　3、从情境表演开始的设计

　　① 教师表演，用动作象征性地表述全部的歌词内容

　　② 教师邀请本班或其他班级的.个别幼儿事先准备好表演，或教师临时邀请个别幼儿配合教师进行表演。该表演象征性地表述全部歌词内容或只是提示了歌词的主要内容。

　　4、从故事讲述开始的设计

　　①教师讲故事时，需要经常使用对话的方式而不是独白的方式，以更好地调动幼儿倾听和理解的积极性。

　　②教师与幼儿一起讲故事，激励幼儿仔细观察，调动幼儿原有经验帮助理解。

　　5、从歌词朗诵开始的设计

　　6、从游戏开始的设计

　　7、从填充式参与开始的设计

　　8、从副歌开始的设计

　　9、从无意义章节玩唱开始的设计

　　①这种处理可以为较小年龄幼儿设计，作为歌曲学习的导入步骤把这个程序安排在幼儿第一次接触新歌的时候。

　　②这种处理也可以为较大年龄的幼儿设计，作为对歌曲新的表演处理，可以把这个程序安排在比较靠后的部位。

　　10、 从直观形象开始的设计

　　① 突出顺序法

　　② 突出重点法

　　③ 突出关系法

　　④ 突出结构法

　　⑤ 突出情节法

　　a) 第五节歌唱活动和游戏的结合

　　1、从开始处进入的游戏

　　2、从中间处插入的游戏

　　3、在结束处插入的游戏

　　4、贯穿始终的游戏

　　三、第六节创造性歌唱教学

　　1、创编新歌词

　　① 一般教学步骤（学习范例2－20；21）

　　② 一般注意事项（分大、中、小班）

　　2、创编表演动作

　　① 一般教学步骤（学习范例2——22；23）

　　② 一般注意事项（分大、中、小班）

　　3、处理歌曲的演唱表情和演唱形式

　　① 教师提供的“感知体验处理模样”的活动在前，引导幼儿进行“榜样经

　　验迁移”的活动在后。

　　② 教师应尽量参幼儿的各种独特处理作出积极的，建设

　　4、即兴歌唱说话

　　① 近似旋律的歌唱

　　② 同音歌唱

　　③ 模音歌唱

　　④ 转换词曲

　　⑤ 即兴歌唱

　　四、总结

　　歌唱活动是幼儿园音乐教育活动斩重要组成部分，本章从幼儿歌唱时的发声方式入手，阐述了幼儿园歌唱教学中怎样发展幼儿嗓音的艺术表现力，以及在具体教学活动中怎样选择教学内容和材料，并得用实际教学案例对于新歌教学的十种导入方法进行说明。

　　第三章 幼儿园的韵律活动

　　教学目的：

　　学习韵律活动的主要教学内容，掌握从动作、音乐、道具三个方面来选择韵律活动的材料及在律动教学中培养幼儿的创造性，挖掘集体舞的教育价值。

　　教学重、难点：

　　幼儿园韵律活动教学

　　教学过程：

　　第1课时

　　一、第一节怎样发展幼儿身体的艺术表现力

　　1、发展动作的协调性

　　①创造轻松自由的学习氛围

　　②选择安排循序渐进的动作学习序列

　　③从较慢的开始，采用幼儿最舒适的进度逐步加快速度

　　④从幼儿的自然动作开始过渡

　　⑤不适宜分解学习的动作可以采用“拖”的方法

　　2、发展动作的随乐性

　　①让幼儿有机会自己边唱边做动作

　　②教师自己哼唱或弹奏曲调跟随伴和幼儿的动作过程

　　③让幼儿有较多机会跟随比较熟悉的音乐做动作

　　④教师要引导幼儿注意动作如何与音乐的情绪、风格

　　结构相协调

　　⑤动作组合应该是简单多重复且有整体美感的

　　3、发展动作的表现性

　　①让幼儿有机会观察更多由幼儿和教师提供的动作表现范例

　　②让幼儿有机会在同伴和教师的态度和行动鼓励下，观察和用动作模仿各种真实的、运动着的事物。

　　③让幼儿有机会在美术、文学作品的激发下进行动作表现

　　二、第二节韵律活动教学的内容

　　1、韵律动作及其组合

　　①韵律动作

　　一般韵律动作可分为：基本动作、模仿动作和舞蹈动作

　　②韵律动作组合

　　韵律动作组合一般可分为：身体节奏动作组合、律动模仿动作组合、表演舞、集体舞、自娱舞等

　　2、韵律活动类型和表演形式

　　①韵律活动类型

　　②韵律活动表演形式

　　3、韵律活动的简单知识和技能

　　①掌握动作的知识和技能

　　②变化动作的知识和技能

　　③组织动作的知识和技能

　　④使用道具的知识和技能

　　4、韵律活动的常规

　　①活动开始和结束的常规

　　②活动进行的常规

　　第2课时

　　一、第三节韵律活动材料的选择

　　1、动作

　　①动作的类别：基本动作、模仿动作、舞蹈动作

　　②动作的难度

　　幼儿动作发展主要有三条规律：从在的整体动作到小的精细动作；从单纯动作到复合动作；从不移动动作到移动动作

　　2、音乐

　　①节奏清晰、结构工整

　　②旋律优美、形象鲜明

　　3、道具（选择具有以下特点）

　　①能增加活动的趣味性，扩大动作的表现力，但又不会妨碍幼儿做动作或移动，不会使幼儿因过度兴奋而游离于活动之处又不存在潜在的人身伤害的危险。

　　②能增强幼儿的美感，引发各丰富幼儿的想象、联想。

　　③不宜在经济或者教师的精力上做过多的投入，尽量使用周围的物品甚至废旧的物品，让幼儿自已决定怎样利用它们来进行舞蹈表演，会有利于幼儿的审美敏感性，环保意识和创新能力的发展。

　　二、第四节韵律活动教学的导入

　　1、从观察开如的活动设计（学习范例3—1）

　　2、从回忆开始的活动设计（学习范例3－2）

　　3、从基本动作复习或学习开始的活动设计（学习范例3－3）

　　4、从队形复习或队形新授开始的活动设计（学习范例3－4）

音乐教育教案13

　　一、教学要点：（综合能力、活动能力、思维训练）

　　1、通过参与体验，培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野。发展音乐感受、审美能力。 2、根据对歌曲的情感体验，有情感的自然演唱歌曲。

　　3、掌握正确科学的歌唱姿势，呼吸和吐字，纠正不良歌唱习惯。 4、培养发展学生创造力、想象力，实际开展音乐实践活动。

　　二、教学要求：

　　1、 培养感受与欣赏能力、不断提高审美能力，陶冶高尚情操。

　　2、 并能够根据歌曲的不同情绪特点，学会用自然亲切、欢快、活泼等情绪演唱歌曲。

　　3、 增强情感体验，培养对生活的积极乐观态度，培养音乐爱好，树立好好学习的信心培养爱国主义和集体主义精神。

　　三、教学方法：

　　培养发展学生对音乐的情感体验，审美能力、创造能力。 掌握歌曲演唱的情感表达和正确发音。

　　在音乐教学实践中，学生对音乐的兴趣和爱好，促进学生身心健康发展。 四、教学过程

　　1.气息的练习：深吸一口气，保持住，用腰腹控制送气，发si。 就像皮球撒气一样。重点难点：记住吸气的位置、体会腰腹间的力量，记住并保持住，用在

　　发声与歌唱中

　　2.音阶练习：1-|2-|3-|4-|5-|6-|7-|1-|| 1-|7-|6-|5-|4-|3-|2-|1-||

　　重点难点：音准与换气

　　3、4之间7、1之间的半音关系

　　上行音阶4后换气，下行音阶5后换气 3发声练气：5 3|4 2|1-|| Mi ma mi

　　重点难点：mi是闭口音，ma是开口音，要做到两个音之间的连贯与位置的

　　统一

　　5 3 |1 0 |5 3| 1 -| 小花 猫喵喵 喵

　　重点难点：用象声词提高儿童练声的兴趣。 这几个音都是开口音，要做到字正腔圆 4复习歌曲：检查上节课所学的歌曲

　　要求：音准、节奏正确，熟背歌词，并有感情有表情的进行演唱 5导入新歌：1教师弹奏新歌曲，让学生聆听。听完后进行提问（歌曲是欢快的还是抒

　　情的？有没有重复的段落？等）

　　2教师范唱，同时让儿童认真听歌词，并总结歌曲大意，启发儿童描绘脑

　　子里想像的故事场景画面

　　3有感情的朗诵歌词，做到字正腔圆，浑厚有力，感情丰富。并运用到歌

　　唱中。并由歌词进行节奏的学习。

　　4唱谱，教师一句，学生一句（三遍——五遍左右），不好唱的段落进行重复演唱。

　　5填歌词：教师可教唱一段，等儿童熟悉第一段后，可鼓励他们自己进行第二段的填词演唱。

　　6检查歌曲：可通过分组演唱，个别演唱，歌曲接龙的形式，进行检查。发现有错误或者不熟悉的地方加以纠正和巩固。

　　7表演：儿童们面对着家长，有感情有表情的演唱所学过的歌曲。让他们体验学习的快乐，锻炼自己的表演能力，提高自我表现力。

　　教学进度表：

　　儿童音乐教育活动教案篇二：音乐律动活动教案

　　教学活动名称：《我们一起来跳舞》

　　教学内容：复习本学期所学的舞蹈。

　　教学目标：

　　1、能模仿老师做出相应的舞蹈动作；

　　2、能伴随音乐做出正确的舞蹈动作；

　　3、A组学生可以独立完成规定的舞蹈动作；

　　4、B组能在提示下模仿老师做出舞蹈动作；

　　5、C组学生能与老师配合，在家长辅助下完成舞蹈动作。

　　教学重点：

　　能模仿老师的肢体动作。

　　教学难点：

　　跟随音乐节奏做出舞蹈动作。

　　教学活动过程：

　　一、 准备活动

　　1、 学生站姿纠正。

　　2、 师生问好，小朋友互相问好。

　　3、 运动前准备活动:手腕活动。

　　二、 主要活动

　　1、练习舞蹈《春天天气真好》

　　教师与小朋友一起做舞蹈动作；

　　教师纠正那个别学生不正确的动作，并作强化练习；

　　重复一次舞蹈。

　　2、练习舞蹈《小小蛋儿把门开》

　　教师与小朋友一起做舞蹈动作；

　　教师纠正那个别学生不正确的动作，并对个别动作作强化练习；

　　3、练习舞蹈《数鸭子》

　　教师与小朋友一起做舞蹈动作；

　　强化练习不正确动作；

　　重复一次舞蹈。

　　4、复习舞蹈《小毛驴》

　　教师与小朋友一起做舞蹈动作；

　　教师纠正那个别学生不正确的动作，并作强化练习；

　　5、舞蹈《放学歌》

　　准备音乐；

　　教师与小朋友一起跟音乐做舞蹈动作；

　　对重要动作强化练习；

　　让一个小朋友独自表演舞蹈。

　　（依小朋友课堂表现，适当调整来练习舞蹈的顺序，先练习小朋友比较感兴趣的舞蹈。

　　三、总结、巩固

　　针对小朋友个体的表现，预留家庭训练内容（有针对性）。

音乐教育教案14

　　活动名称：

　　会跳舞的小柿子

　　活动目标：

　　(1)乐于想象不同动物的造型，体验游戏的乐趣;

　　(2)能够集中注意力听音乐，做相应律动动作。

　　(3)体验歌曲中的欢快情绪。

　　(4)在进行表演时，能和同伴相互配合，共同完成表演。

　　活动准备：

　　经验准备：圈上反向追跑

　　材料准备

　　A式音乐，录音机

　　活动过程：

　　一、导入：教师安排角色及角色动作创编导入活动。

　　“小朋友们，我们摘的小柿子都会跳舞。他们可厉害了，他们跟谁一起跳舞，就能学会谁的样子”。(备注：老师可以举例说，跟小兔子一起跳舞，就竖起耳朵。)

　　二、展开

　　1、教师展示一遍。(备注：一共八个八拍。前四个八拍是固定不变的，后四个八拍根据不同动物或人的造型改变不同动作)。

　　2、请幼儿思考动物或人的造型，并大胆想象动作，将其加进律动中。(备注：教师可根据幼儿提供的动作造型，重复四到五遍律动)。

　　师：某小朋友想和小猫一起跳舞，那我们现在来学学小猫。

　　3、游戏环节：教师将结尾处加一个大锤捶下的动作，并与幼儿讨论发生了什么事情。

　　师：刚才跳完舞，你们有没有看见老师做什么了?…对了，有一个大锤子捶了下来。原来，这个大锤子是来把小柿子捶成柿饼的，我们这些小柿子可不想被捶成柿饼，那样我们就不能开心地跳舞了。那我们该怎么办呢?…我们要营救我们的好朋友。

　　(备注：游戏规则：在律动结尾处锤音响后，教师先作锤子向任意一个幼儿做敲打的动作，这时被“打”到的幼儿便任意做一个被打扁的动作，然后，该幼儿左右两边的两名幼儿迅速反向跑，先回到原位的幼儿则成功营救第一位幼儿，后回到原位的幼儿则在下一次律动中作为锤子)

　　三、结束

　　教学反思：

　　用幼儿能听懂明白的话语帮助幼儿理解。尽管只有短短20分钟，宝贝们已经较好的掌握了歌曲的内容和旋律，但人的记忆都有一定的遗忘规律，且幼儿的学习需要不断重复，所以，还需要不断的巩固复习，才能达到更好的效果。

音乐教育教案15

　　音乐材料主要是指“曲、词”。音乐的节奏、强弱等存在着量的差异。而音乐的乐曲中蕴含着一定的包含关系。整体包含部分，部分包含于整体，它们之间是从属关系，即每一首完整的音乐与乐段、乐句之间的关系就是一种包含关系。音乐中的节奏让幼儿感受到一种时间量的关系，如"1"拍1/2拍。有些歌曲的的歌词也蕴含着一定的数学关系。如：歌曲《苹果》歌词为：“树上许多红苹果，一个一个摘下来，我们喜欢吃苹果，多吃苹果身体好。”其中就蕴含了“1”和“许多”的关系。

　　歌曲《大皮球》歌词为：“大皮球，圆又圆，拍一拍，跳一跳，拍得轻，跳得低，拍得重，跳得高。我的皮球接住了”，其中就蕴含了“轻—低”、“重—高”的对应关系以及“轻、重”、“高、低”等量的关系。歌曲《十个小矮人》则比较好地体现了数的实际意义和数的顺序关系。诸如此类的歌曲，在引导幼儿玩音乐游戏的过程中，能更加直观地引导幼儿体验其中蕴含的数学关系。

　　2.通过音乐游戏帮助幼儿感受数学关系。

　　有些音乐材料本身就蕴含了较为明显的数学关系，如上面所举到的一些例子。除此之外，教师还可以在音乐教学中通过适当的引导让幼儿感受到一定的数学关系。如：《找朋友》这首歌曲很简单，可以反复唱很多遍，幼儿在音乐游戏的过程中，每唱一遍就交换一次朋友，这样就能充分体现一一对应关系、互换的关系。

　　再如：《逛公园》和《拔萝卜》音乐游戏中都存在着按高矮差异排序的内容，在这个过程中教师就可以有意识地按照从高到矮或者从矮到高的顺序分配角色，或者引导幼儿在组合玩游戏的过程中兼顾到按一定顺序排序的因素，这样能充分体现互逆关系。韵律活动中队形的变化可以让幼儿体验到守恒关系。如：韵律活动中需要队伍从圆形变成方形，幼儿的站立位置变化了，也许空间变小了，但是幼儿的总人数是不变的。另外，韵律活动中幼儿的站位等也充分体现了空间关系。

　　在音乐教育中，可以从多个角度、用多种方式引导幼儿体验数学关系。在此过程中最重要的是教师应该对数学关系进行细致、深入的分析，充分利用音乐教育中显性的数学因素，充分挖掘出音乐教育中隐性的数学因素，借助于外在的表现形式：如音乐游戏、律动、打击乐等方式，将其有机地融进音乐教育的过程中，化抽象的数学关系为具体的活动内容，引导幼儿在生动、活泼、感兴趣的活动中体验数学关系，实现音乐教育与数学教育的有机融合，达到“随风潜入夜，润物细无声”的效果.

音乐教育教案16

　　第一章幼儿园音乐教育的基本理论

　　教学目的：

　　1、了解幼儿园音乐教育的基本理论和幼儿园音乐教育的目的和任务。

　　2、了解幼儿园音乐教育的特殊性。

　　3、学习和遵守幼儿园音乐教育的基本原则。

　　教学重点、难点：

　　幼儿园音乐教育的基本原则

　　教学过程：

　　一、第一节幼儿园音乐教育的目的和任务

　　1、歌舞的产生

　　2、音乐对人的性格的形成有着极大的影响

　　3、幼儿园音乐教育的目的：为幼儿完善人格的发展奠定基础。

　　4、幼儿园音乐教育的任务是通过音乐舞蹈的审美实践活动，不断丰富幼儿对自我、他人和自然环境的基本认识和体验，初步学会通过音乐舞蹈的审美手段对这些认识的体验进行表达、交流和分享，进而逐步学会认识人生、把握人生，养成对人生的积极态度。

　　二、第二节幼儿园音乐教育的特殊性

　　1、审美性

　　2、整体性

　　①学习对象的整体性

　　②学习氛围的整体性

　　3、游戏性

　　①内容中的游戏性

　　②形式中的游戏性

　　③方法中的游戏性

　　4、综合性

　　①形式上的综合性

　　②过程上的综合性

　　③目的上的综合性

　　5、技能性

　　三、幼儿园音乐教育的基本原则

　　1、实践原则

　　2、和谐原则

　　3、低耗高效原则

　　4、可持续发展原则

　　四、小结

　　本章学习幼儿园音乐教育的基本理论和幼儿园音乐教育的目的和任务，并从音乐教育和幼儿的年龄特点两个角度出发，学习幼儿园音乐教育的特性和基本原则。

　　第二章 幼儿园的歌唱教学

　　教学目的：

　　1、了解歌唱活动是幼儿园音乐活动的重要组成部分。

　　2、学习在幼儿园歌唱教学活动中怎样选择教学内容和材料。

　　3、培养学生用有趣的方式和幼儿共享歌唱活动的快乐，在歌唱教学中培养

　　幼儿的创造性和创造精神。

　　教学重点难点：

　　用有趣的方式和幼儿共享歌唱活动的快乐，培养幼儿的创造性和创造精神 教学过程：

　　第1课时

　　一、 第一节怎样发展幼儿嗓音的艺术表现力

　　1、共鸣位置与的美好音色

　　① 教师和同伴的正确榜样——口面腔共鸣和向前唱

　　② 轻声入手和有控制地进行情感表达

　　③ 从较高音区开始逐渐向下唱

　　2、吐字、吐字、气息与歌唱的情感表达

　　① 咬字、吐字的情感表达

　　② 气息与情感表达

　　③ 咬字、吐字、气息与情感表达

　　二、 第二节歌唱活动的教学内容

　　1、歌曲

　　2、歌唱的表演形式

　　3、歌唱的简单知识技能

　　4、嗓音保护的知识技能

　　三、 第三节歌唱活动材料的选择

　　1、歌词的选择

　　① 内容与文字具有童趣并易于记忆和理解

　　② 歌词内容应富于爱、富于美、富于想象、富于教益

　　③ 歌词形式与内容应适合用动作表现

　　2、曲调的选择

　　① 音域较狭窄

　　② 节奏较简单

　　③ 旋律较*稳

　　④ 结构较短小工整

　　⑤ 词曲关系较单纯

　　3、歌曲的总体选择

　　教师在选择歌曲时，应注意接受性、教育性下、内容、形式、风格、丰富性、多样性，并且注意多选择我国具有民族风格的优秀作品，同时兼顾世界各国和各民族的优秀作品。

　　第2课时

　　一、 第四节新歌教学导入

　　1、从动作开始的设计

　　① 教师提出并直接展示一种或一套简单有趣的动作或动作游戏，在幼儿对

　　教师提供的动作进行模仿或者游戏的时候，老师开始演唱或者播放新歌，为幼儿的活动伴唱。

　　②教师提出某种形象或活动，邀请并指导幼儿用自己创造出来的动作进行表现。在教师的带领下，幼儿对创编好的成套动作进行模仿或练习时，教师同时开始演唱或者播放新歌，为幼儿的活动伴唱。

　　2、从歌词创编开始的设计

　　①教师直接提供新歌的第一段歌词，并用边演唱边做动作表演的方式引发幼儿的兴趣，帮助幼儿理解 ，记忆“歌词的表述结构”。然后紧接着邀请幼儿创造性地提出另外的新形象，由教师将幼儿提出的新形象填入歌曲“替换”掉原歌词中的相应部分并演唱出来。如此反复，逐步邀请幼儿尝试进行新词的直接填唱。

　　②教师提供某种情境，引导幼儿用语言来表述这种情境，然后紧接着再由教师将幼儿提出的语言组织成歌词并演唱出来。

　　3、从情境表演开始的设计

　　① 教师表演，用动作象征性地表述全部的歌词内容

　　② 教师邀请本班或其他班级的个别幼儿事先准备好表演，或教师临时邀请个别幼儿配合教师进行表演。该表演象征性地表述全部歌词内容或只是提示了歌词的主要内容。

　　4、从故事讲述开始的设计

　　①教师讲故事时，需要经常使用对话的方式而不是独白的方式，以更好地调动幼儿倾听和理解的积极性。

　　②教师与幼儿一起讲故事，激励幼儿仔细观察，调动幼儿原有经验帮助理解。

　　5、从歌词朗诵开始的设计

　　6、从游戏开始的设计

　　7、从填充式参与开始的设计

　　8、从副歌开始的设计

　　9、从无意义章节玩唱开始的设计

　　①这种处理可以为较小年龄幼儿设计，作为歌曲学习的导入步骤把这个程序安排在幼儿第一次接触新歌的时候。

　　②这种处理也可以为较大年龄的幼儿设计，作为对歌曲新的表演处理，可以把这个程序安排在比较靠后的部位。

　　10、 从直观形象开始的设计

　　① 突出顺序法

　　② 突出重点法

　　③ 突出关系法

　　④ 突出结构法

　　⑤ 突出情节法

　　a) 第五节歌唱活动和游戏的结合

　　1、从开始处进入的游戏

　　2、从中间处插入的游戏

　　3、在结束处插入的游戏

　　4、贯穿始终的游戏

　　三、第六节创造性歌唱教学

　　1、创编新歌词

　　① 一般教学步骤（学习范例2－20；21）

　　② 一般注意事项（分大、中、小班）

　　2、创编表演动作

　　① 一般教学步骤（学习范例2——22；23）

　　② 一般注意事项（分大、中、小班）

　　3、处理歌曲的演唱表情和演唱形式

　　① 教师提供的“感知体验处理模样”的活动在前，引导幼儿进行“榜样经

　　验迁移”的活动在后。

　　② 教师应尽量参幼儿的各种独特处理作出积极的，建设

　　4、即兴歌唱说话

　　① 近似旋律的歌唱

　　② 同音歌唱

　　③ 模音歌唱

　　④ 转换词曲

　　⑤ 即兴歌唱

　　四、总结

　　歌唱活动是幼儿园音乐教育活动斩重要组成部分，本章从幼儿歌唱时的发声方式入手，阐述了幼儿园歌唱教学中怎样发展幼儿嗓音的艺术表现力，以及在具体教学活动中怎样选择教学内容和材料，并得用实际教学案例对于新歌教学的十种导入方法进行说明。

　　第三章 幼儿园的韵律活动

　　教学目的：

　　学习韵律活动的主要教学内容，掌握从动作、音乐、道具三个方面来选择韵律活动的材料及在律动教学中培养幼儿的创造性，挖掘集体舞的教育价值。

　　教学重、难点：

　　幼儿园韵律活动教学

　　教学过程：

　　第1课时

　　一、第一节怎样发展幼儿身体的艺术表现力

　　1、发展动作的协调性

　　①创造轻松自由的学习氛围

　　②选择安排循序渐进的动作学习序列

　　③从较慢的开始，采用幼儿最舒适的进度逐步加快速度

　　④从幼儿的自然动作开始过渡

　　⑤不适宜分解学习的动作可以采用“拖”的方法

　　2、发展动作的随乐性

　　①让幼儿有机会自己边唱边做动作

　　②教师自己哼唱或弹奏曲调跟随伴和幼儿的动作过程

　　③让幼儿有较多机会跟随比较熟悉的音乐做动作

　　④教师要引导幼儿注意动作如何与音乐的情绪、风格

　　结构相协调

　　⑤动作组合应该是简单多重复且有整体美感的

　　3、发展动作的表现性

　　①让幼儿有机会观察更多由幼儿和教师提供的动作表现范例

　　②让幼儿有机会在同伴和教师的态度和行动鼓励下，观察和用动作模仿各种真实的、运动着的事物。

　　③让幼儿有机会在美术、文学作品的激发下进行动作表现

　　二、第二节韵律活动教学的内容

　　1、韵律动作及其组合

　　①韵律动作

　　一般韵律动作可分为：基本动作、模仿动作和舞蹈动作

　　②韵律动作组合

　　韵律动作组合一般可分为：身体节奏动作组合、律动模仿动作组合、表演舞、集体舞、自娱舞等

　　2、韵律活动类型和表演形式

　　①韵律活动类型

　　②韵律活动表演形式

　　3、韵律活动的简单知识和技能

　　①掌握动作的知识和技能

　　②变化动作的知识和技能

　　③组织动作的知识和技能

　　④使用道具的知识和技能

　　4、韵律活动的常规

　　①活动开始和结束的常规

　　②活动进行的常规

　　第2课时

　　一、第三节韵律活动材料的选择

　　1、动作

　　①动作的类别：基本动作、模仿动作、舞蹈动作

　　②动作的难度

　　幼儿动作发展主要有三条规律：从在的整体动作到小的精细动作；从单纯动作到复合动作；从不移动动作到移动动作

　　2、音乐

　　①节奏清晰、结构工整

　　②旋律优美、形象鲜明

　　3、道具（选择具有以下特点）

　　①能增加活动的趣味性，扩大动作的表现力，但又不会妨碍幼儿做动作或移动，不会使幼儿因过度兴奋而游离于活动之处又不存在潜在的人身伤害的危险。

　　②能增强幼儿的美感，引发各丰富幼儿的想象、联想。

　　③不宜在经济或者教师的精力上做过多的投入，尽量使用周围的物品甚至废旧的物品，让幼儿自已决定怎样利用它们来进行舞蹈表演，会有利于幼儿的审美敏感性，环保意识和创新能力的发展。

　　二、第四节韵律活动教学的导入

　　1、从观察开如的活动设计（学习范例3—1）

　　2、从回忆开始的活动设计（学习范例3－2）

　　3、从基本动作复习或学习开始的活动设计（学习范例3－3）

　　4、从队形复习或队形新授开始的活动设计（学习范例3－4）

音乐教育教案17

　　一、 教材分析

　　今天我说课的课题是大班音乐欣赏"摇篮曲"，这首歌曲有三段，这是一首东北民歌，曲调优美，节奏缓慢，歌曲有三段歌词其中渗透着妈妈对宝宝的无限疼爱和殷切希望，音乐教案－音乐欣赏。教材所含的知识点是：摇篮曲的节奏特点及情绪色彩。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏音乐作品的基础，能完全较为正确的来辨认音乐作品的情绪及节奏特点。因此只有掌握了摇篮曲具有的缓慢轻柔的节奏特点，优美抒情的情绪色彩。才能更进一步了解作品表达的思想内容，为教学地顺利开展做好铺垫准备。这一知识点的掌握在整个知识结构中处于基础地位，

　　音乐教育是审美教育中的重要组成部分，根据音乐教学的意义中所提到的：对幼儿来说音乐活动的意义决不应局限于音乐本身，它同时也要有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感、品格，形成幼儿活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长。制定了三个教学目标，1、在欣赏过程中感受到浓浓的母爱、享受到愉悦的情感体验。2、发展幼儿的音乐理解力、想象力及表现力，培养幼儿注意倾听的良好习惯。3、引导幼儿了解摇篮曲的性质特点，知道这是一首东北民歌，启发幼儿运用语言、动作表达对歌曲内容的理解。

　　教学重点是：引导幼儿注意倾听，正确理解歌曲的内容。制订的依据是：音乐是一门听觉艺术，音乐形象是通过各种表现手段如旋律、节奏、速度等而塑造出来的。而音乐又是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去，作为歌曲的欣赏幼儿可以借助于歌词来理解歌曲内容。大班幼儿注意力的发展比较好，也具有了一定的理解能力，因此只有聚精会神地倾听正确理解歌曲的内容，才能使幼儿与歌曲产生共鸣。

　　教学中的难点是：引导幼儿运用语言、动作表达情感体验与联想。难点制定的依据是：欣赏音乐是一个由浅入深、由表及里、由感性到理性的认识过程。幼儿的认知程度具有感性大大超过理性的特点。因此在音乐感知的基础上，产生情感体验及联想从而达到对作品的深入理解，对幼儿来说及具挑战性，就象一个跳一跳就够得到的果实，借助于教师的引导帮助，幼儿通过努力是可以完成的。

　　二、教学方法

　　针对教材内容和分析依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。我主要运用了欣赏法、启发联想法和情绪感染法进行教学。

　　第一种欣赏法，这是音乐欣赏教学不可缺少的方法。在欣赏法中又分为完整欣赏和分段欣赏两个层次。整首欣赏，其目的就是保持作品的完整不割裂，给幼儿一种完整的感受。分段欣赏的目的是引导幼儿进一步深入地理解歌曲的思想内容，感受摇篮曲的性质。因此教学中的第一遍欣赏是完整欣赏，给幼儿初步的音乐印象；然后再分段欣赏进行深入分析；最后再完整欣赏，这是幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。在运用欣赏法时为幼儿创设安静温馨、有利于倾听的教学环境，借助于动感的多媒体课件、教师声情并茂的的演唱。在听觉和视觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对歌曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受，激发幼儿爱妈妈的美好情感。

　　第二种启发联想法，音乐是表现人们的思想，反映社会现实生活的艺术，它会给人以美的享受、思想感情的陶冶，在美的享受中能使听众产生联想与想象。这首摇篮曲表现出的优美、温柔的情绪，妈妈对宝宝无限的疼爱与期望都会引发起幼儿的联想，幼儿教案《音乐教案－音乐欣赏》。比如在完整欣赏后启发幼儿："你想想妈妈在唱着摇篮曲哄宝宝睡觉的时候脸上会有什么样的表情？"。在分段欣赏时教师启发幼儿联想妈妈是怎样爱自己的？从而与实际生活联系起来产生爱妈妈的情感。在引导幼儿开展联想时我注意给幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式如语言和动作大胆地表达自己的情感、理解和想象。

　　第三种情绪感染法，因为音乐是一种表情的艺术，很容易使幼儿受到情绪的感染，它在引导幼儿欣赏歌曲的过程中起到了示范榜样的作用。在活动中除了欣赏录音外，我特别注重让幼儿欣赏我的演唱，因为通过声情并茂，面带微笑的演唱，和幼儿面对面能将歌曲柔美的情感和妈妈对宝宝的爱传递给每个幼儿，引起他们感情上的共鸣。另外在孩子安静欣赏录音时，我会用温柔的目光注视每一个幼儿，用轻柔的动作适时给予提示，与幼儿之间进行无声的情感交流。

　　以上三种教学方法和多媒体技术在活动中交替使用、相互补充，使教学活动动静交替。注意发挥了音乐作品的情感教育功能，重视了幼儿活动过程中的情感体验和态度倾向。

　　三、学法指导

　　教学中我主要从两个方面进行学法指导，一方面是引导幼儿养成注意倾听的良好习惯。音乐是时间艺术，要想获得良好的音乐欣赏效果，注意力集中是先决条件，只有认真地去倾听才能正确地感知作品的旋律、节奏、速度和表达的思想内容。为使幼儿养成良好的倾听习惯我从两个方面进行了指导帮助：1、根据新纲要中"幼儿是在与环境相互作用的活动中主动学习和发展的"这一指导思想，我在活动中特别注意了创设与教育相适应的环境。比如在导入部分，用动感的多媒体课件"美丽的夜空"为背景，运用大型软积木搭出颜色鲜艳的房子、花朵、月亮船，引导幼儿在环境中集中注意力进入美好情境。让其心情放松，没有任何压力的去欣赏。2、在重复倾听的时候，设计提问"仔细听一听，妈妈在摇篮曲中唱了些什么？"让幼儿带着问题有目的有针对性地去听。

　　第二方面的学法指导是引导幼儿初步学习怎样欣赏一首音乐作品的方法。首先，我采用了视听欣赏的形式帮助幼儿感受、理解和记住音乐，视听欣赏的形式能调动起幼儿的各种感官，让幼儿目有所见、耳有所闻，在不知不觉中带着喜悦、好奇之心进入作品的美好境界之中。其次，由浅入深、由表及里的欣赏过程也在不断地暗示幼儿，应从哪里入手，从哪些方面去欣赏一首音乐作品。另外，利用与音乐相符的动作来感受理解和记住音乐的方法能激发幼儿的想象力，让动作使音乐内容具体化、形象化。结合自己的生活经验随音乐作模仿动作，能加深幼儿对音乐的印象。这样，幼儿初步学习了欣赏的方法还会激发幼儿再次欣赏音乐作品的兴趣，促进了其情感的发展，陶冶了性情。为幼儿今后独立思考、独立学习及良好的学习习惯的养成奠定了基础。

　　另外，由于幼儿的知识水*、理解水*和实际生活经验都有所差异，每个幼儿对音乐的感受、理解和通过音乐产生的联想也都不会一样。在学法指导中我注意了让幼儿充分发表自己的看法，用自己喜欢的方式来表达对作品的理解，使其在活动中获得自*。说说自己的感受、听听别人的想法，这样既有利于自我的发展又有利于幼儿间的相互学习；既丰富了自己的知识经验又富于音乐作品更丰富更丰满的思想内涵。这也符合了纲要中"以幼儿发展为本"的教育理念。

　　四、教学程序

　　教学程序大体分为三部分，第一部分以音乐情景表演"小白船"导入课题。在这里用了多媒体课件和软积木两种教具。教师制作出动感的夜空美景课件作为背景，再用大型软积木摆成各种可爱的房子、花朵、弯月亮的造型，让孩子们乐在其中进行表演唱，引导幼儿进入夜晚的美好情景。教师同时运用描述性语言引起幼儿的注意："天黑了，整个大地变得静悄悄的，月亮姑娘来唱歌了，星星来为他伴奏，他们的歌声让静静的夜显得更美丽，你听--。"然后请幼儿边演唱边表演，这样可以稳定幼儿的情绪，以便进入摇篮曲的欣赏过程。第二部分全面展开欣赏，包含了三个环节。第一个环节完整欣赏，运用引导语："夜晚真美呀，就在这时不知从那户人家的窗子里传出了优美的歌声，仔细听--。"接着大屏幕上出现了窗子的背景，在这个背景下放录音伴奏教师进行演唱引导幼儿进行第一边完整欣赏（教师演唱），通过欣赏教师的演唱，引导幼儿感受摇篮曲缓慢轻柔的节奏特点和优美抒情的情绪色彩。接下来运用提问："这首摇篮曲有几段？妈妈都唱了些什么？"进行第二遍完整欣赏，运用了课件演示。第二个环节分段欣赏，这一环节要完成重难点的突破。根据歌词将歌曲分为三段每一段都分别欣赏两遍。在这一环节中我重点运用了启发联想法，在提问上下功夫，力求问得巧、问得妙。设计了两种提问，第一种是再现性提问，如："歌曲中唱了些什么？""小宝宝做了一个什么梦？"一种是启发联想式提问，如："你想想妈妈会怎样哄宝宝睡觉？""宝宝为什么会在梦中露出微笑？"用这样的提问激发幼儿的想象，帮助幼儿理解三段歌词反应的三层意思。除了用语言表述外，每一段都引导幼儿进行动作表演。比如第一段妈妈是抱着小宝宝轻轻的摇；第二段为了表达妈妈对宝宝的殷切希望会轻轻的拍拍宝宝，抚摩宝宝；第三段看到宝宝睡梦中都露出了笑容，妈妈会情不自禁的亲亲小宝宝。层层深入引导幼儿体会歌曲中那浓浓的母爱。充分发挥了音乐教育活动对幼儿德育的影响功能，自然的将重难点一一突破。第三个环节是情境表演，孩子们每人抱一个宝宝通过扮演妈妈或爸爸，以自己的亲身体验去表达对歌曲的理解和感受。第三部分结束，让幼儿在摇篮曲宁静温馨的意境中，教师引导幼儿："看宝宝睡的多香啊，让我们一起轻轻的把宝宝放到床上去吧。"教师和幼儿轻轻的走出活动室结束本次活动。

　　另外，为了进一步巩固幼儿获得的各种情感体验、知识能力和学习方法我又设计了延伸活动，请幼儿欣赏几首不同民族不同国家的摇篮曲，组织美术活动为妈妈亲手制作"爱心卡"表达对妈妈的爱。体现了各课教学的整和性。

　　在教学活动中我掌握好宏观调控，调整控制好节奏速度，在提问时，注意根据问题的难易程度，有针对性地选择不同能力和水*的幼儿回答。当然，在实际的教学活动中，教师设计好的教学方法和教学过程都不是一成不变的，还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整，这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制，努力体现"以幼儿发展为本"的教育理念。

音乐教育教案18

　　一、设计思路：

　　《新纲要》指出：在艺术活动中“要尊重幼儿个人的意志，给儿童自己选择表达内容和方式的自由”。大班幼儿节奏感较强，而《萝卜谣》让幼儿自选乐器伴奏和自由创编节奏词，充分给了幼儿自由表现音乐的机会。这首节奏儿歌简单、明快，在音乐活动中通过拍打，敲击身体的各个部位以及自由选择节奏乐器，产生不同节奏的声音，从而有兴趣地、创造性地来表现音乐。

　　二、活动目标：

　　1. 感受节奏儿歌的韵律之美，尝试自编相应节奏动作及儿歌伴奏有趣、诙谐的特点，提高幼儿音乐节奏能力。

　　2. 学习自编节奏词，体验创编的乐趣。

　　三、活动准备：

　　1. 打击乐器若干。

　　2. 多媒体课件。

　　活动重难点分析：学习自由创编节奏词。

　　四、活动过程：

　　一、课件引出节奏儿歌。

　　故事：有一只兔子叫跳跳，它呀最爱吃萝卜了，中午到了跳跳该吃中饭了，它来到菜地拔萝卜|拔萝卜|拔拔|拔0|，回到家打开水龙头，跳跳洗萝卜|洗萝卜|洗洗|洗0|，洗干净了，就把萝卜放在菜板上用刀切萝卜|切萝卜|切切|切0|，然后放在锅里炒萝卜|炒萝卜|炒炒|炒0|，不一会儿，萝卜就炒好了，跳跳就美美地吃萝卜|吃萝卜|吃吃|吃0|。

　　二、请幼儿一起说儿歌，并配上自编的动作。

　　1. 这个故事有趣吗?哪些地方有趣?

　　拔萝卜|拔萝卜|拔拔|拔0|

　　洗萝卜|洗萝卜|洗洗|洗0|

　　切萝卜|切萝卜|切切|切0|

　　炒萝卜|炒萝卜|炒炒|炒0|

　　吃萝卜|吃萝卜|吃吃|吃0|

　　2. 幼儿分成四组，分别是“拔、洗、切、炒”最后大家一起说“吃萝卜”，边说边做相应动作，教师指挥幼儿练习2遍。

　　三、用打击乐器为儿歌伴奏。

　　1. 幼儿选择自己喜欢的乐器，边说儿歌，边按节奏齐奏。

　　2. 幼儿分成四组，每组按“拔、切、洗、炒”打节奏一次，最后一句“吃萝卜”一起打节奏。

　　四、自编儿歌节奏词。

　　1. 请小朋友想一想还可以编哪些有节奏又有趣的词?

　　2. 幼儿自编节奏词如：

　　踩高跷|踩高跷|踩踩|踩0|

　　蹦蹦床|蹦蹦床|蹦蹦|蹦0|

　　拍皮球|拍皮球|拍拍|拍0|

　　敲小铃|敲小铃|敲敲|敲0|等

　　幼儿齐说并配上乐器伴奏。

　　3. 快乐大比拼活动：自编节奏词串联

　　下面我们来玩一个快乐大比拼活动，比一比谁能得冠军。

　　请小朋友把自编的节奏词串联成句，如：

　　刷牙齿|刷牙齿|刷刷|刷0|

　　背书包|背书包|背背|背0|

　　乘汽车|乘汽车|乘乘|乘0|

　　看谁编的多，就能夺得冠军。

　　五、活动延伸：

　　提供给幼儿一个新节奏， 请幼儿自己创编节奏词，下次再参加快乐大比拼。

音乐教育教案19

　　幼儿园音乐教育

　　一、幼儿园音乐教育的目标与原则

　　（一）《纲要》中的艺术领域目标及解读

　　1、能初步感受并喜爱环境、生活、和艺术中的美。

　　2、喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验。

　　3、能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。

　　《纲要》的这种表述使我们对幼儿园音乐教育的基本理念有了一个新的认识：幼儿音乐活动以幼儿为本，强调主动性，改变幼儿被驱使进行音乐活动的被动地位；强调幼儿音乐教育对儿童自身的影响作用、对幼儿发展的促进作用；改变使音乐成为技能训练和表演的功能。这是必须深入领会并在实施中进行贯彻的基本理念。

　　幼儿园音乐教育活动目标：

　　第一层次目标——艺术教育终极目标

　　第二层次目标——音乐教育总目标

　　第三层次目标——各年龄段音乐教育目标

　　第四层次目标——具体音乐教育目标

　　（二）幼儿园音乐教育的基本原则

　　1、“以美感人”——以“审美”为核心的幼儿音乐教育

　　用美好的音乐感召幼儿，引导幼儿感受和体验生活环境和音乐中蕴含的美，熏陶自己心灵世界的美，插上想象的翅膀，进入音乐美妙的境界。

　　2、“以乐施教”——以游戏为手段的“愉悦性”的幼儿音乐教育

　　让幼儿与音乐一起玩，在快乐的游戏中自主探索音乐的奥秘，学习并大胆尝试用个人喜爱的方式来抒发和交流自己的思想和感情。

　　3、“以情动人”——以幼儿作为“教育主体”的幼儿音乐教育

　　在幼儿喜爱的音乐活动中激发幼儿智慧与灵感，满足幼儿活动与交往的需要，健全幼儿的人格，提升幼儿的生活质量。

　　二、幼儿园音乐教育活动的内容

　　幼儿园音乐教育活动内容多样，形式丰富，主要包含以下方面：

　　1、歌唱活动

　　2、韵律活动

　　3、音乐欣赏活动

　　4、打击乐器演奏活动

　　三、幼儿园音乐教育活动的组织结构

　　1、“三段式”结构：即把音乐活动分为开始部分、基本部分和结束部分，这种组织结构在很长一段时间里被幼儿园音乐教育活动所普遍采纳，是一种比较传统的音乐活动组织结构。一般在开始和结束部分通常是安排复习性质的活动内容。开始部分最常见的程序是律动进教室-练声-复习歌曲或韵律动作，结束部分最常见的程序是复习韵律活动、歌表演或音乐游戏。基本部分就是安排新授活动。

　　2、“一杆子式”结构：既没有明显的三部分划分界限，而是围绕新内容来组织安排活动结构。突出主题，激发儿童兴趣为导入目的，递进式的进入到新作品的感受和学习活动。这种组织结构目前在幼儿园的音乐活动中运用得较多。

　　四、幼儿园音乐教育活动设计及教学方法

　　※幼儿园歌唱活动教学

　　（一）幼儿园歌唱活动的价值与目标

　　幼儿园歌唱活动的主要目标是指导幼儿学习用自然、好听的声音正确演唱歌曲，尝试用歌声表达自己的思想、抒*感体验。歌唱活动中幼儿的自主表现、情感体验的抒发与正确歌唱技能与方法的指导同样是必不可少的。

　　（二）有关歌唱的简单知识和技能

　　1、姿势：正确的歌唱姿势是指无论是站着还是坐着唱歌，都应保持身体和头部的正直、放松；两臂自然下垂或放在腿上；两眼*视，两肩放松；口型保持长圆形，嘴唇的动作要求自然，正确的歌唱姿势，可以使幼儿在歌唱时保持最佳的气息通道状态，有利于用美好自然的声音唱歌。

　　2、呼吸：呼吸是歌唱的动力。歌唱时有气息的支持，才能保持或延长歌声，歌唱中正确的呼吸方法应该是自然地吸气，均匀的用气。

　　3、发声：正确的发声方法是使歌声优美、动听的最基本要求。要使儿童学会用“自然美好”的声音来唱歌就必须用一定的发声技巧。对于幼儿来说，首先要告诉幼儿的是用自然的声音歌唱——下巴放松、嘴巴自然打开、不大声喊叫，也不过分的克制音量。

　　（三）新授歌曲活动的设计与组织

　　模式一：示范——模仿——练习的模式

　　1、引出主题。

　　2、范唱新歌。

　　3、帮助幼儿分析理解和记忆歌词。

　　4、用全曲带唱的方式帮助幼儿初步掌握新歌。

　　5、在必要时用教唱的方法帮助儿童掌握新歌中的难点。

　　6、采用各种不同的演唱组织形式，不断调动幼儿的积极性，帮助幼儿在反复练唱的过程中逐步掌握新歌。 模式二：先分解后累加的模式 （案例分析）

　　1、教师将歌曲中的节奏、歌词、曲调分解出来，作为节奏活动、语言文学活动、节奏朗诵活动、韵律活动等材料分别加以使用，使幼儿初步掌握歌词或旋律。

　　2、采用按节奏朗诵歌词并同时倾听曲调的过渡方法，最终由幼儿自己将歌词填入曲调唱出。

　　●从动作开始的设计：

　　范例：小班歌曲《头发肩膀膝盖脚》

　　1、教师提出游戏的方式：教师说出身体某一部分的名称时，全体幼儿以最快的速度将双手放到该部位上去。

　　2、教师以随意的顺序说，有时快，有时慢，使幼儿感到紧张有趣。

　　3、教师改用歌词中的顺序说，并逐步加快，让幼儿逐步发现其中重复的规律。

　　4、教师改用歌唱的方式发出指令，让幼儿逐步熟悉歌曲的整体形象。

　　●从情景表演开始的设计：

　　范例：小班歌曲《谁饿了》

　　1、教师表演，用动作象征性地表述全部歌词内容。如“一直大猫出来了”（模仿动物走路的样子）“肚子饿的咕咕叫”（做出表现肚子难受的样子），“看见了小老鼠”（做出看见食物很惊喜的样子），“啊呜啊呜吃完了”（先做出狼吞虎咽的样子，再做出吃饱后很满足的样子）。

　　2、教师邀请幼儿猜想教师的表演所讲的是一件什么事情：一开始是谁来了？他怎么了？后来它看见了什么？最后它又怎么了？

　　3、教师根据幼儿的猜想组织歌词演唱给幼儿听。

　　4、教师邀请幼儿一起随歌声边唱边做动作。

　　●从故事讲述开始的设计：

　　范例：中班歌曲《迷路的小花鸭》

　　1、教师出示挂图，引导幼儿观察：图上有一个池塘，池塘边有一棵柳树，柳树下有一只小小的花鸭子，小花鸭正在伤心地哭。接着，教师请幼儿猜想：小花鸭为什么要伤心地哭？最后，教师完整地讲述第一段歌词中的故事。

音乐教育教案20

　　一、设计意图：

　　我们新贝艺术幼儿园,是以艺术教育为特色的幼儿园。除了与其它幼儿园一样对新课程新教材进行学习、实践、研讨外,在园中开设了乐器、合唱、舞蹈、美术为主的艺术教育特色项目,而我们规范加特色的办园宗旨也一直让我们寻求着现在的主题活动怎样与二期课改大环境背景下的艺术教育指向“即提供幼儿自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自已的情感理解和想象，尊重每位幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的创造和快乐的活动”相结合，相互促进幼儿的发展。而在幼儿园的孩子中几乎有四分之一幼儿在学习乐器,在一年多时间培训下,许多幼儿从不认识乐器,到现在能弹奏多首乐曲,从而在孩子们中间产生了一定的影响力。而幼儿园又十分重视幼儿对艺术表现力的培养，每学期都会进行艺术专场活动,这给孩子们展示的机会。那些学乐器的的幼儿,总在其他幼儿们面前骄傲的说,我会弹琴。从中，不少幼儿在学乐器的过程中产生了自信。而我们在*时的艺术熏陶中,使许多孩子会在*时的自由活动中,相互讨论着学习的内容,唱着歌谱.模仿着演奏的方法。看孩子们对乐器这么感兴趣，结合中班及本班实际，于是我进行了在主题活动中进行艺术教育的实践研究，旨在让幼儿借助探索主题活动，自主探索，获得艺术经验，萌发审美情趣。“我身边的民族乐器”活动，就是这样一种形式的活动。正如《纲要》所说“既要符合幼儿的现实需要，又有利于其长远发展；既贴近幼儿的生活，选择感兴趣的事物或问题，又有助于拓展幼儿的经验和视野。”因此，此活动来源于生活，又能服务于幼儿的生活。

　　二、活动内容与要求：

　　1、通过经验分享，初步感知民族乐器的种类、演奏方法、演奏风格。

　　2、体验摆弄乐器的乐趣。

　　三、活动准备：

　　经验准备：

　　1、幼儿已经学习一段时间的民族乐器

　　2、欣赏过一些民乐

　　材料准备：

　　1、各类民族乐器的图片

　　2、幼儿的表征记录图

　　3、幼儿收集一些民乐的有关信息

　　4、磁带、VCD

　　四、活动过程：

　　1、自由摆弄民族乐器

　　师：小舞台上有好多民族乐器，让我们一起去弹一弹，拉一拉，听听它们能发出什么样的动听声音。

　　幼儿自由摆弄，教师随机丰富一些简单的演奏方法。

　　2、经验分享

　　师：刚才你们弹的这些民族乐器都是我们幼儿园里有的。我们身边的民族乐器可真多呀，那么你还看见过什么民族乐器呢？（幼儿自由回答）

　　﹡幼儿介绍民族乐器的种类：

　　弹奏类、吹奏类、拉奏类、击奏类（拓展提升经验：什么是民族乐器）

　　师小结：我们*是一个很大的民族，有许多民族乐器，除了今天我们所说的，以后大家再发现其它的民族乐器，我们再一起介绍给大家听。

　　﹡体验演奏方法：

　　幼儿根据自已的观察记录表征本进行介绍民族乐器演奏的方法

　　重点：逐一请学乐器的小朋友进行演奏二胡《小星星》（总结：二胡的声音非常悠扬）、演奏扬琴《外婆的澎湖湾》（总结：扬琴的声音非常清脆动听）、演奏古筝《花非花》（总结：古筝的声音是很婉转很清丽）

　　师小结：乐器演奏的方法都是不一样的，有的拉，有的弹，有的敲击，有的用弓，有的用琴竹，有的戴假指甲。

　　3欣赏民乐：

　　﹡民乐独奏

　　笛子：让幼儿感受意境

　　二胡：欣赏名曲《二泉映月》片段

　　琵琶：欣赏名曲《汉宫秋月》片段

　　古筝：古筝的基本演奏方法刮奏

　　民乐合奏

　　介绍国内最近比较有名的民乐合奏队：女子十二乐坊

　　整合幼儿的经验：可以模仿演奏动作，并选取*族乐器听音乐进行合奏。

　　3、活动延伸：

　　在自由舞台和音乐角中，开设民乐活动，通过欣赏及让更多的幼儿参与表演，更进一步激发幼儿对艺术的兴趣。同时锻炼幼儿的胆量和荣誉感。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)（扩展6）

——音乐教育总结 (菁选3篇)

音乐教育总结1

　　本人自xx年9月任教以来，在哈拉道口学区中学从事音乐教学工作。在参加工作以来，我尽职尽责完成本职工作，成绩虽小，感慨良多。下面我就对自己的工作做一番简单的回顾与总结。

　　一、思想政治方面

　　在这一个学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水*和业务水*。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，以积极的态度参加教育活动，认真记读书笔记，并结合自己的实际，做出深刻剖析，所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水*。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。

　　二、师德方面

　　在德育工作方面，我认为，什么样的教育，出什么样的人才。在教育改革的潮流中，我认为：“教书育人”首先是育人，然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师，然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段，育人才是目的。关心、热爱，做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过：“虽然你面对的是四、五十个孩子，他们的能力水*高低不等，

　　但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给划分出等级，那样做对他们是不公*的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量！”我认她的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀！”听到孩子这样的话我所有的付出都值得！

　　三、教育教学方面

　　抓好课堂教学，提高课堂效益。音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用，音乐教育属于艺术教育的范畴，是学校进行艺术教育的重要途径之一。因此，如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用，作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。为此自我参加工作以来，我进一步贯彻落实新的课程改革标准，深入钻研教育教学大纲，订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志，认真细致地备好每一堂课。

　　四、教科研继续教育

　　我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。

　　五、其他和奖惩情况

　　在学校领导的帮助下，通过我自己的努力进取。在工作中也取得了一些成绩。xx年参加赤峰市第三届中小学音乐教师基本功大赛获贰等奖；xx年撰写的论文《合唱对学生集体主义感的培养》经赤峰市教育系统学术管理委员会评为壹等奖。20xx年参加松山区中小学音乐教师专业技能大赛荣获壹等奖。

　　以上是本人任现职以来思想、工作方面的总结，虽然取得了一些成绩，但我还要加倍努力。对工作中存在的不足，我一定会在今后的工作中尽力克服，并不断的完善自我，努力使自己成为一名优秀的人民教师。

音乐教育总结2

　　音乐教研组的本学期的工作主要围绕三个方面来开展，也可以说是三个目标；第一、规范学校音乐教育的管理，是否将国家有关艺术教育的制度落到实处；第二、促进学生提升音乐方面的休养，为学生的终身发展打基础；第三、促进教师的专业发展，将对教师的继续教育落到实处。围绕以上目标，现将本学期工作总结如下：

　　一、开展音乐优质课教学比赛，全面提升音乐教师的教学能力。

　　继去年东升镇成功通过广东省教育强镇复评后，我镇进入全面实施素质教育、全面提高教学质量、全面实现教育现代化的新阶段。为了落实“强队伍，精管理，优课堂，兴科研，重人文，铸品牌”内涵发展的新要求，更有效地推进教学改革，促进教师的专业发展，提高音乐教学质量，在4月份举办了全镇中小学音乐教师教学比赛。

　　东升镇高级中学共推出3节课参加高中组比赛，初中三所中学（旭日中学、东升中学、求实学校）四位老师参加了初中组的比赛，小学组除了太*小学的音乐老师因产假未能参加比赛外，其它学校均有一位老师参赛，其中东方小学马瑞仪老师，高沙小学杨如丹老师硬是怀着五六月的身孕展示了个人独特的教学魅力。

　　经过三天的比赛，三天的观摩学习，我们选出了东升镇最好的三节课参加北部片区的片赛，他们分别是小学组马瑞仪老师，中学组陶乐老师，高中组金莎莎老师，在片赛中陶乐老师发挥出色，获得片赛第一名的好成绩。

　　比赛后，在卢魏强老师的安排下，我镇音乐教师齐聚一堂，在东升中学会议室召开的一个研讨，参赛老师谈了自己的体会，听课的老师表明了自己对这次比赛的出现的一些新的教学方法的一些观点。由于碰撞激烈，两个半小时的讨论大家意犹未尽，所以卢魏强老师作了一个英明的决定，搞一次音乐教学赛后反思大赛，将本次比赛的意义进一步得到提升。

　　二、深入调研，摸底为打造音乐教育特色学校做好前期工作。

　　学习市里有关艺术教育特色学校的评比之后，我们进行了摸排和安排，并且找了有关的校长分析了情况，申报的因难和解决办法，以及过程，决定在艺术方面首先从胜龙小学和同贸小学两所学校作试点，胜龙小学在咸水歌的研究方面有一定高度，取得了一定的成绩，咸水歌作为广东省非物质文化遗产是非常有特色也值得发展的，胜龙小学作为这方面的先行者，在咸水歌的训练方面，还有利用社区、社会资源方面以经取得了很多的经验，咸水歌队参加省市也频频获奖。同贸小学的*鼓进几年发展起来鼓乐队，鼓乐作为*一个非常喜庆的乐器，易学，易打，能出彩，音响浓厚，且易于队形表演，对音高，音准的要求不高，很适合我镇的村办小学开展，而同贸小学已作出了很多成绩，去年入选广东省电视台校园春节联欢晚会就是一个强有力证据。更为难能可贵的是，这两所学校的校长对艺术教育的理解特别深刻，所以经常性的思考本校的艺术发展。这为它们学校提供了行政的保证。

　　三、明查暗访，学校音乐教育经费投入与音乐教育设施配备情况、音乐课的开设情况。

　　目前我镇每所公办小学已配备了专业的音乐教师，有的学校还有两个以上的音乐教师，高质量的音乐教师对我们的艺术教育起了一个保障。为了实实在在查清楚各个学校艺术课的开课情况，我们制订了问卷，对全镇的中小学生作了一个调研，还暗访一些学校的开课情况。

　　为了从实职上摸清艺术教育的效果，我们还制订了小学术科考核方案。按镇里的有关要求在6月份对全镇所有公民办学校在校在册二年级学生均进行了考试，考试分两面个方面，其一是演唱部分，看义务教材上要求演唱的歌曲有没有全部唱完，其二是音乐知识和技能方面。通过两天的考查，我们掌握了第一手资料，对各个学校二年级的教学情况，老师的教学效果和教学能力，教学风格都有了一定的了解。

　　通过以上两件事，我们可以得出结论，我镇的各个小学艺术课的开课情况还规范的，在音乐教育经费的投入比例也是合理的，大体合乎各个学校的具体情况。

　　四、全面、全力支持各校音乐团体、兴趣小组健康、有序的发展。

　　半年来除了举办了音乐教学比赛和小学术科考核之外，对全镇所有学校的各项艺术活动我们都给了大力支持。首先是对申报市一级学校的视导，在镇教办的安排下，由镇中心教研组具有丰富经验的老师多次去指导各个学校的评估晚会，有时也帮各个学校编排节目，也走进课堂对音乐教学进行诊断，是否合乎新课标中有关音乐教学的规范。

　　对各个学校的音乐团体，兴趣小组也是大力支持，如益隆小学的小品，为了支持他们的排练，我们将市里面的培训名安额给了这所学校的音乐老师，而不像常规的那样分到镇直属学校那里去。为了支持旭日中学，东升小学、东方小学、东升高级中学的合唱排练工作，每所学校都有相应的老师去参加市里的培训，实实在在的提高老师的专业水*，从而学可将兴趣小组，音乐团体作师资上的保障。为了检验各校的课外训练水*，本学期在5月28日举办了东升镇中小学生六一文艺汇演，这台节异彩纷呈，鼓舞、独奏、声乐、咸水歌等，各个学校的特色都得到了展示。

音乐教育总结3

　　在这短短40多天的日子里，作为初一2班的实习班主任兼音乐实习老师，不仅积累了初步的班级管理和音乐教学经验，还深刻地体会到初一（二）班强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。下面，我将介绍一下本人关于这次实习的一些经验和心得。在班主任工作方面：

　　一、尊重自己，为人师表

　　俗话说：“身教重于言教。”老师的外在行为表现对学生具有一种榜样和示范的作用，会对学生产生潜移默化的影响。初中学生的生理、心理及综合素质趋于成熟，思维活跃，情感丰富，对身边发生的事情具有了自己一定的判断能力，也有了自己一定的看法。在初一（二）班班主任的帮助带领下，我在班中教好自己音乐课的同时，无论是在穿着打扮方面，还是在言行方面，无论是在教学能力方面，还是在个人修养方面都十分注重自己在班中的表现，时时以一名正式班主任的身份要求自己，在班中得到了学生的认可与支持。只有尊重自己、为人师表的老师，才能从学生那里得到爱戴与尊重，在班中建立起学生对自己的威信，这是班主任工作的基础

　　二、尊重学生，以诚相待

　　在担任初一（二）班实习班主任期间，我利用青年教师这一年龄优势，在自己在同学中建立威信的基础上，与他们*等相处，建立起了和谐的`师生关系。我把学生当作一个*等的主体来对待，尊重学生的人格尊严，彼此无高低、尊卑之分。在出现问题时，我从为采用强制手段，高压政策来解决问题，而要通过讲事实、摆道理，使学生心悦诚服的接受。当学生提出批评意见时，我虚心地接受，没有因为“我是老师，我接受学生的批评，这多丢面子”而拒绝接受。作为班主任更要有一种大度的气量，宽阔的胸怀，不要斤斤计较，要允许学生出现这样的差错，*等地对待学生，这样才能赢得越来越多的学生的信任。

　　三、一视同仁，*等相处

　　影响班主任和学生之间关系的另一个重要因素是班主任对待好学生和差生的态度。有的老师认为，偏爱好学生是人之常情，在学校教育中，我们所面对的是几十个孩子，你的一举一动，将对其他孩子产生深刻的影响。在担任实习班主任期间，我也试着解决一些在我课上及课余班内出现的问题，在处理这些问题时，我努力做到一视同仁，就事说事，从不歧视后进学生，让他同其他学生在公*、和解的气氛下解决问题。当好学生和差生犯同样的错误时，我不因为他是差生而严加指责，或他是好学生而装做没看见。我在对待好学生和差生的时候，坚持*等原则，在某些场合，可对好学生从严要求，对差生宽容些。这样后进生会重新燃起他们的自尊心、自信心，积极地去发展他们自己。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)（扩展7）

——音乐教育实结 (菁选2篇)

音乐教育实结1

　　整个实习期间，我觉得班主任的工作是最令我难以忘怀的。五2班原班主任胡老师是个非常优秀的班主任，被称为全校最优秀的班主任。在她身上，我学到了很多关于班级管理方面的方法，受益匪浅。比如如何与学生谈心，如何帮助后进生转化为先进生等等，虽然这些经验都是非常宝贵的，但是我也没有完全照搬。第一，我觉得我的身份毕竟与胡老师不同;第二，我觉得我与学生年龄相仿，所以不会存在太大的代沟，这是我的优势所在，要加以利用。所以，在与学生的长期交往中，我渐渐形成了一套既有自己风格，又吸收了原有宝贵经验的行事方法，而且还收到了不错的效果。学生们都很喜欢我，把我当大姐姐对待，有什么事都会跟我说，找我商量!我还利用课余时间，叫学生唱《感恩的心》，还结合了手语。五2班的孩子们学得很快，也很认真。圣诞节那天，我带领全体学生给班主任胡老师唱了这首歌，并做手语!唱完后说：老师，我爱您!老师，圣诞节快乐!之后还让班长送上了我们一起合作做的礼物给老师。看着胡老师感动的笑脸，我们都笑了!因为我常会给他们开些小活动，他们现在越来越团结。我还很注重抓后进生的工作，我坚信没有教不好的学生。

　　初到实习学校，我很紧张，很担忧。可是踏进学校之后，听着每个学生见到我们就甜美地叫：“老师好!”心里舒服极了。*生第一次在学校里被人叫老师，真的感到好开心，好自豪。

　　这所学校的音乐教师只有一个，所以我的实习工作是为一年级到五年级的同学上音乐课。与此同时，我还是五年级二班的实习班主任。当我第一次走进五2班时，迎接我的是全体学生的掌声和微笑。看着他们，我的心突然感到好温暖。

　　实习期间，刚出校门的我，就像孩子们的大姐姐。凭着心底对孩子的喜爱，我常常会不自觉地把孩子当成自己的弟弟妹妹一样，真切地爱他们。所以，不论是低年级还是高年级的孩子们，都很喜欢我。正如一句话，“也许你只给孩子一分，但孩子会回报给你十分，百分，甚至更多。”我很高兴自己成功地迈出了第一步。

音乐教育实结2

　　xxxx年，我到XX中学停止了为期XX天的实习任务，十分感谢我的学校和实习单位给我这样一次珍贵的时机。让我在实际中失掉锻炼，在实际中学会成长。刚进入校园，就被粗俗的学习环境和优秀的学习习尚深深的接收住。

　　每一个学生都那么纯真心爱。初到班级里来自学生热忱的欢迎掌声，我真的有一种说不出的幸运感。听指点教师的课，每一幕，每一个瞬间，哪怕是一个小小的细节，对我来说都是那样的深入，至今还回忆犹新。指点教师十分关心我，仔细指点，每次师范讲课之前都要仔细备课，上课前把她课上的重点，特点还有需要注意的中央都提醒让我牢记。应当用怎么的语言对学生谈话，假设与学生沟通，真是面面俱到，真实让我学到不少货色。

　　听课实习实现之后，指点教师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我不断都很镇静。直到走上讲台，我才觉察所有并不是我想像的那么可怕。从抬头一个人讲，到很自信的自若的和学生沟通，是一个有点小困难，然而完整也难忘的历程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美妙的历程。同学们很协作我的任务，上课仔细听我讲，仔细唱歌，主动回答我的效果。作为一个新人，真的让我感动。不过，在这样一个怀有叛逆的年龄阶段，不免有一些孩子是不喜欢听从的。对于这样的学生，身为教职人员是不可以用暴力或是过激的语言的手腕到达教育的手段。大概会起到副作用，结果不堪想象。在这样一个法制社会里，人人有权利，人人有益益，学生也不例外，假设不尊重学生的利益，他会用自己的权利维护自己的利益，也就会副作用与教师。所以，不尊重学生，不善待学生就等于消灭自己。不过善待也总是要有度的。

　　对于如此淘气恶作剧的孩子，异样也要有的放矢。最主要的是，不能随便的坚持他们。我在初一年级。这些刚刚小升初的孩子，都还是站在童年的尾巴上对着父母撒娇的宝贝。在众人面前却认为自己曾经是小孩儿的无邪的天使。他们在上课的历程中会抑止不住自己镇静的心情，多变的思维，也掌握不住自己的谈话欲。所以上课中坚持纪律是早在预料之中的。我喜欢用一些显得自己比拟兽性化的情理压抑他们亢奋的心情。偶然也会选用一些蕴涵情理的小故事指点他们。这样便会有一个好的末尾，整节课下去也有不错的效果。在讲课方面，我选择了欣赏课类型，这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手腕接收他们应当掌握了解的知识。

　　异样抓住孩子的年龄特点，我选择了从动画片入手。因为动画片不断以来都深受孩子的喜欢。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很模范，不过这样模范的动画片在往常孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧，真的让人心寒，也应当深思一下。子曰"三人行，必有我师"我想不仅是这样的，就算一是一部动画片也应当有值得学习的中央。通过重复的思索和琢磨，我找到了一个切入点，就是援用动画片中所用的西方古典时代音乐片断，通过开展让同学了解一些西方古典时代庞大的音乐家及其有关知识。

　　其实，只一支曲子，让人取得的知识也有多方面。比如曲式知识，让学生了解曲子的框架结构;比如作曲知识，通知学生冗杂的作曲手法，让同学也试着写写属于自己的旋律;比如配器知识，让学生看法管弦乐队中的乐器及其音响特点和声部布置等等，这样再欣赏管弦乐曲的时候，就不会自觉，稍加提醒对曲子会有更多更新更深的看法和了解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识，深刻易懂，学生冗杂接受掌握。据考察，80%的学生不喜欢音乐书的形式，15%的学生只喜欢一般章节，5%的学生没有态度。假设咱们不能改变大的环境，那么咱们只好通过改变自己的形式来改变现状，这样就需要更好的与学生沟通交流，多思索探究更新的教学形式以及灵敏运用拓展的外界知识素材。

　　实习生涯很快就过去了，带着一丝伤感和不舍我合并了实习单位。在实习的日子里，我和指点教师还有学生结下了深沉的友谊。我期望我的指点教师们任务胜利，我人生中第一批学生学业有成。当然，在这次实习任务中，我还有很多做的不尽人意的中央，置信我会尽快端正我的态度，矫正我的过失，以便为以后的任务打下松软的基础。

　　再次感谢我的学校，实习单位，以及我的指点教师和系指点教师。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)（扩展8）

——音乐教育见*结 (菁选2篇)

音乐教育见*结1

　　即将开始为期两个月的教育实习，为了让整个实习工作更加顺利地、目标明确地进行，我已经有计划地完成一些准备工作，现将这些工作总结如下。

　　大三我们音乐教育专业的老师和学院安排了我们到广雅中学，华师附中，五羊小学，奥尔夫教育法培训班等见习，让我们提前了解老师这个教育*台的工作。

　　广雅中学的学生音乐素质比较高，接受能力也强，所以老师所教的内容会适当加深一点。而且每节课都很精彩。华师附中的听课，又让我了解一些初中这一环节的情况。

　　初中生和高中生之间是衔接的关系，但毕竟是不同的两阶段，年龄不同,还有思想的转变。相对高中生来说，这些初中生要活跃一些，课堂气氛也活跃,没有高中生那么沉闷。对偶像的崇拜也热衷,明显一些,高中生就内敛多了。知识接受程度而言：初中生简单一些，普通学生(非专业的学生)没有什么音乐基础，只要点到为止，讲一些基本的音乐知识就够了，讲得太深，太复杂，学生不懂，很容易让学生失去了兴趣，导致课堂气氛沉闷，或学生在课堂上干些与音乐无关的，那音乐课就失去它的意义了。

　　高中生相对来说，有了初中音乐知识作为基础，更注重创作，老师只是引导作用,但初中生就要老师的带领，而且老师的领导也比较重要。五羊小学也是另一阶段的学生，小学生一般都比较天真活泼，什么都敢尝试，求知欲很强，主要就是引起他们的好奇心。

　　奥尔夫教学法就是比以上三个阶段更早的一个阶段，这个阶段历也会分几个小阶段，整个来说就根据孩子情况拟定教法，让孩子在轻松的情况下学习，不会是一种很硬的教与学的方式，即是玩中学。无论是那个阶段的学生，都要以生为本，从学生出发，让学生在学到课本知识之余，主要是感受音乐。

　　每次见习下来每个同学都要写见习心得，提醒我们今天学到了什么，有什么的感想，从而有什么启发，为接下来的实习做好准备。

　　还有教师师范技能方面的努力。粉笔字和普通话的训练。在上个学期末，我们学院以每个班级的学习小组为单位，组织进行微格试讲，从研读教材到编写教案，最后是课堂试讲，由小组成员进行点评，老师个别指导。整个微格试讲训练穿插在专业课的学习过程中，我们的微格教学能力有了一定的提高，试讲训练结束后，每人上交一份试讲视频作为评分作业。上个学期实习选校结束后，我们随即投入到实习队的准备工作中去，与实习学校取得联系，确定实习教材，明确整个实习流程，拟定实习前准备工作的计划。

　　暑假期间我到母校进行了见习工作。带了音乐主修生，声乐，视唱，乐理等专业课。让学生巩固知识的方式方法。此外，还向老师们请教了教学问题，要求我扣紧新课标的教学理念并根据学生的实际情况进行教学设计，整个见习过程让我受益匪浅，为接下来的具体实习工作打下了良好的基础。

音乐教育见*结2

　　整个实习期间，我觉得班主任的工作是最令我难以忘怀的。五2班原班主任胡老师是个非常优秀的班主任，被称为全校最优秀的班主任。在她身上，我学到了很多关于班级管理方面的方法，受益匪浅。比如如何与学生谈心，如何帮助后进生转化为先进生等等，虽然这些经验都是非常宝贵的，但是我也没有完全照搬。第一，我觉得我的身份毕竟与胡老师不同；第二，我觉得我与学生年龄相仿，所以不会存在太大的代沟，这是我的优势所在，要加以利用。所以，在与学生的长期交往中，我渐渐形成了一套既有自己风格，又吸收了原有宝贵经验的行事方法，而且还收到了不错的效果。学生们都很喜欢我，把我当大姐姐对待，有什么事都会跟我说，找我商量！我还利用课余时间，叫学生唱《感恩的心》，还结合了手语。五2班的孩子们学得很快，也很认真。圣诞节那天，我带领全体学生给班主任胡老师唱了这首歌，并做手语！唱完后说：老师，我爱您！老师，圣诞节快乐！之后还让班长送上了我们一起合作做的礼物给老师。看着胡老师感动的笑脸，我们都笑了！因为我常会给他们开些小活动，他们现在越来越团结。我还很注重抓后进生的工作，我坚信没有教不好的学生。

　　初到实习学校，我很紧张，很担忧。可是踏进学校之后，听着每个学生见到我们就甜美地叫：“老师好！”心里舒服极了。*生第一次在学校里被人叫老师，真的感到好开心，好自豪。

　　这所学校的音乐教师只有一个，所以我的实习工作是为一年级到五年级的同学上音乐课。与此同时，我还是五年级二班的实习班主任。当我第一次走进五2班时，迎接我的"是全体学生的掌声和微笑。看着他们，我的心突然感到好温暖。

　　实习期间，刚出校门的我，就像孩子们的大姐姐。凭着心底对孩子的喜爱，我常常会不自觉地把孩子当成自己的弟弟妹妹一样，真切地爱他们。所以，不论是低年级还是高年级的孩子们，都很喜欢我。正如一句话，“也许你只给孩子一分，但孩子会回报给你十分，百分，甚至更多。”我很高兴自己成功地迈出了第一步。

分析高校音乐教育存在的问题及其措施论文 (菁选5篇)（扩展9）

——高校物资采购与管理存在的问题与对策论文 (菁选2篇)

高校物资采购与管理存在的问题与对策论文1

　　摘要：

　　高校中涉及到的管理工作丰富多样，物资采购和管理就是其中一种，高校也应该继续努力推进该工作的进展。提高物资采购工作的效率和质量，节约采购经费，对资源进行合理的安排和配置，确保所有的资产能够发挥应有的作用。在国家政策的鼓励之下，大部分高校都纷纷扩招，随着教学的多元化发展，学科所需的设备和仪器也越来越多，高校开始加强采购。在这样的情况下，如何提高采购质量，确保高校能够在采购环节进行良好的管理和监督，提高采购效率，对资源进行合理的配置，将资源的最大作用发挥出来显得尤为重要。高校物资设备采购与管理的主要内容有物资设备管理，制定采购计划，以及采购程序管理等。通常情况下，高校物资设备采购与管理会通过投招标的方式来进行，以此来确定物资的供应商，之后再通过供应商购买相应的仪器与设备。

　　关键词：

　　高校物资采购；问题；对策；

　　1、高校物资采购与管理主要存在的问题

　　1.1、在采购工作开始之前，没有提前做好规划

　　对于高校而言，需要采购的大部分设备具有较高的技术要求，技术参数相对而言较为复杂，市场上供应量非常少，而且有的设备技术参数无法通过市场来获得，面对这样的情况，高校在采购之前就应该进行有效的考察和调研，否则，采购过程中就会出现经费不足的现象。此外，因为高效采购的物资较多，而且要经过管理层的层层审批，需要较长的周期，但是预算执行阶段时间不够充足，最终就会造成采购行为和实际需求出现矛盾的现象。

　　1.2、高校没有制定健全的物资管理制度

　　虽然很多高校都提前制定了物资管理制度，而且有专门的部门来负责物资采购工作，但是现有的制度仍存在很多缺陷，而且在实际操作的过程中，因为市场在不断的变化，而且市场具有较强的不确定性，再加上采购产品的多样性，现有的制度无法发挥出应有的作用，可行性较低，导致采购出现不科学的问题，严重降低了采购质量和效率。

　　1.3、就现阶段的高校采购工作情况来看，大部分高校采用的模式是招投标

　　高校内部设置有各种不同的部门，各个部门之间又具有相对较高的独立性，而且每一个部门所需要的采购标准和要求存在较大的差异。而在实际采购过程中，各部门之间没有提前进行协调，导致跟招投标出现脱节的情况，此外，部分高校中的采购人员专业性较差，不了解相关制度和法律法规，经常出现违反规定的采购行为，而且严重缺乏采购经验。

　　1.4、部分高校还存在资产信息管理技术不够先进的情况

　　在现代化社会，互联网发展越来越成熟，大数据的使用范围也越来越广泛，现代化数字信息管理技术也随之变得越来越发达，即使这样，资产管理模式仍然无法满足社会发展的实际需求，高校在采购物资的过程中也没有使用数字信息化管理，还有一部分高校虽然建立了资产信息管理系统，但是却并没有将系统的作用发挥出来，无法正确的使用系统来进行动态管理，比如报废处置信息以及资产变更信息等都没有及时的上报在系统中。

　　1.5、没有严格的管控资产验收环节也是目前存在的一个重要缺陷

　　在物资采购的过程中，资产验收是最后一个环节。高校所需的仪器和设备具有较高的复杂性，涉及到多种多样的技术参数，这就要求在验收环节要加强审查和监督。但是，在实际操作的过程中，高校却并没有落实该环节，没有严格按照验收标准来进行，最后造成大量设备不合格的现象。

　　2、高校物资采购与管理问题的解决策略

　　(1)在采购物资之前要加强对市场的调研，提前验证采购的必要性，准备好充足的采购资金，确保采购具有科学性和可行性。为了完成预期的目标，高校还应该进一步增强对采购计划的审核力度，及时的发现采购计划中的问题并尽快纠正，防止出现重复采购的现象，确保资金预算具有合理性。

　　(2)高校还应该充分结合自身的实际发展情况，制定科学合理的物资采购管理制度。该制度必须严格遵循国家所制定的法律法规和制度，满足采购管理规章制度的要求，对物资采购的所有环节进行严格的管理和监督，确保采购能够按照流程来进行，明确所有环节所有人员的工作职责，保证物资采购合法高效。

　　(3)高校还应该培养专业化的采购团队。在日常运营的过程中，高校应该高度重视对人才的培养，提高采购团队的专业性和综合素养，明确划分所有人员的权责。健全物资采购的管理流程，保证所有的部门能够明确自身的权责，工作过程中能够严格按照规章制度来进行，与此同时，做好所有环节的审计和监督工作，确保采购的科学性和合理性。

　　(4)高校还应该充分发挥校园网络的作用，加强资产管理信息化建设。在网络*台中纳入相关采购信息和数据，以此为基础来制定全面完善的信息管理系统，保证相关部门能够在该*台上共享物资采购信息，实现对物资采购信息的动态性管理。与此同时，高校还应该注意进一步提高采购人员的信息化水*，定期为这些工作人员提供相应的培训和讲座，提高他们的信息化处理水*。

　　(5)进一步强化验收采购环节。明确所有验收工作人员的职责和权力，保证验收程序具有规范性和合法性，在必要的情况下也应该聘请专业人员对设备进行检查，在确保无误的前提下进行验收。

　　3、总结

　　综上所述，对于高校而言，物资采购和管理是一项非常重要的工作，各大高校必须引起重视，制定科学完善的物资采购管理制度，严格按照相关法律和规定来进行物资采购，节省采购经费，提高采购效率，合理的配置资源，将学校的资产投资效益发挥出来。

高校物资采购与管理存在的问题与对策论文2

　　摘要：

　　随着高校建设规模的不断扩大和现代化技术的不断高速发展，高校的教学、科研仪器设备和基建工程的投入迅速加大，因此，采购管理工作是高校各项工作的基础，本文分析了当前高校采购管理中存在的问题，并给出了相关的对策分析研究。

　　随着高校办学规模的不断扩大，*对高校的教育资金投入也不断增加，一般规模的高等院校的物资采购数量每年少则几千万元，多则上亿元。但是由于高校采购工作没有健全的规章制度，采购人员缺乏足够的经验，采购工作中运作不规范、透明度不高等问题，而使高校采购管理水*不高。因此高校必须建立健全的采购制度、科学的管理体系和高素质的管理队伍等来提高高校的采购管理水*。

　　关键词：

　　高校物资采购；问题；对策；

　　一、高校采购管理中存在的问题

　　（一）采购之前没有做好充分的论证，造成浪费

　　学校物资设备管理是根据各使用单位的申报计划进行采购的，尽管学校明确要求，要避免重复购置，采购前要进行充分论证所采购设备的使用价值，但是由于论证阶段繁琐复杂，又由于使用单位缺乏专业的实验室管理人员而使得设备的可用性不强、重复购置、超前采购和过量采购等情况。尽管在购置前，对购置仪器的紧迫性、先进性、适用性、合理性、安装场地等情况进行了可行性论证，但只是流于形式，没有从学校发展的全局出发，没有根据学校发展定位、发展目标、学科结构等方面的实际情况进行科学规划。

　　（二）采购制度不健全，缺少相应的监督机制

　　由于高校的设备管理部门是近几年刚成立的，高校的采购也是近几年刚实施的，许多高校对采购的认识不足，与采购相关的规章制度还没有健全，主要有：第一、设备管理部门缺少专业的采购人员，许多人员不是科班出身，也没有经过专业的设备采购培训，对采购的理解和掌握不够，第二、采购流程不严谨，以致使一些供应商为了达到目的采取各种手段，如串标或围标等。第三、监管部门的监管不到位，尽管现在各高校都设立了纪检部门，但是许多纪检部门人员对设备采购流程、制度等也不熟悉，也没有深入研究设备采购的过程，致使监管只流于形式。不能真正保证采购的公*性和公正性。

　　（三）采购评标方式单一

　　目前高校的采购评标方式单一，采购质量不高。采购中，为了节约投资成本，实现投资效益最大化，大部分情况都是采用“低价中标”法，这种单一的评标办法易造成某些供应商以低于成本价格中标后，为了保证自己的利润，在执行过程中变更设备型号、规格等，或者替换产品中某些关键配件以次充好，甚至还有的供应商勉强按采购价执行了，但质量无法保证，甚至有些供应商不及时供货，拖延时间，质保维修服务跟不上等等。

　　（四）采购人员整体素质不高，专业性不强

　　设备采购部门的人员整体素质不高，比如采购人员的知识面狭窄，专业单一，对于专业性要求较高的仪器设备的性能和技术参数把握不准；没有完全市场化，搜集和分析市场信息的能力不够，对供应商的信誉和质量了解不多，与供应商谈判缺乏技巧；甚至个别人员为了个人利益，与供应商勾结进行暗箱操作，泄露不应公开的采购秘密，扰乱正常的采购秩序。其它如监管部门、招标小组人员也对设备仪器采购的专业知识不够，只能听从使用单位的专业老师进行设备性能分析，由于目前学校重教师而轻实验室设备使用人员，许多的实验室设备人员对设备的性能要求，价格体系、质量档次也不是很熟悉，这样一方面造成设备购买质量不高，另一方面，给供应商行贿实验室人员造成了可乘之机。

　　二、提高高校采购管理水*的对策

　　从以上我们对高校采购管理中存在的问题分析情况来看，要改进和完善高校采购管理工作，提高高校的采购管理水*，必须做好如下工作：

　　（一）设备采购前要进行调查与论证

　　首先，通过实地调查，了解各使用单位原有设备的状况和使用情况，如为重复购置，学校可统筹该采购资金调配到其它需要的`单位；其次，针对新开设的专业进行可行性分析，合理地对新开专业进行设备的配置。最后，学校的教学使用单位应在每年年初制定好本学年需要购买设备的计划，由校外技术专家和专业技术老师和进行详细的可行性论证，论证过程中要到企业和兄弟院校中去调研设备的配置情况和使用效益情况，综合考虑各方面的原因并结合本校的实际情况。而且在设备招标、验收过程中，专业技术老师也要全程参与，综合考虑设备的性能、质量和经济等方面进行评比，验收要经过专业技术老师的试用，一般试用期应在一个月左右，试用完成后由专业技术老师撰写验收报告等。

　　（二）加强采购人员队伍建设

　　首先，高校的采购管理人员要加强采购相关法律的学习，熟练掌握相关采购法律制度，只有熟悉市场经济规律，才能提高采购的能力和水*，其次，采购人员要加强业务学习，通过自学、相关业务和短期培训，了解和掌握设备的构造、基本原理、测试项目、操作步骤、维护保养等知识，还要对相关领域的科学知识有系统的掌握，能通过学习及时了解国内先进仪器设备的动态，基建工程的招标采购一定要有建筑专业的采购人员参加。再有，采购人员还有学习采购技巧和商业谈判技巧，加强职业道德学习，培养自己勤政廉洁的工作作风等等。

　　（三）采取多种形式的评标办法

　　在采购过程中，不要统一采取最低价中标评标办法，要在价格和质量之间进行综合控制。尽量采取多形式的评标办法，诸如对供应商的信誉、资金状况、生产能力、业绩、售后服务情况等进行综合性评比，从而确定性价比最高的供应商。

　　（四）完善采购管理制度和采购监督制度

　　为了使采购的管理工作制度化、规范化，必须建立一套规范、完整、操作性强的采购管理制度，以避免人为因素对采购结果的影响，使高校的招标采购工作有法可依、有据可循；及时通过互联网公开招标结果，在接受高校纪监部门监督的同时，也接受广大群众的监督，提高采购活动的监督与管理能力，增加采购工作的透明度。

　　（五）建立供应商信息系统

　　建立供应商信息系统以加强对供应商的评价与管理。在高校采购管理过程中，供应商的选择与管理是采购管理中的重要环节。对供应商进行动态评价，一般包括：供应商的经营实力、售后服务情况、资信状况等企业软件指标及其产品质量、生产能力、产品供应能力、物流能力等企业的硬性指标，高校设备管理处可以根据这些指标，通过建立供应商档案和定期召开供应商会议等方式建立供应商信息系统，及时更换符合高校发展需求、投资管理需求的供应商，以确保高校采购能够达到最大的投资收益。

　　（六）建立开放性的采购管理系统

　　建立一个集采购人、采购监督管理部门、采购执行部门、采购专家、供应商等多方充分参与的开放性的采购管理系统，业务涉及到采购预算编制、计划申报、项目审批、项目执行、采购合同签订、设备验收、采购资金支付以及采购档案管理等环节，可分别设立使用申报层面、采购管理层面、决策层面等层面分别管理。可以通过互联网系统有效地规范采购流程。

　　三、总结

　　对于如何提高高校采购管理工作水*，本文主要从以上七个方面进行综合性的论述，当然在具体的执行过程中，各高校还有根据自身的具体情况来客观制定采购制度和制定采购措施，统一的采购管理系统也有一定的局限性，要和具体操作的人相互配合约束才能完成采购管理工作，为了保证高校采购管理工作的顺利进行，必须要靠高校自身的努力。

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